本文目录一览：
- 1、荷兰阿姆斯特丹艺术学院有哪些热门专业
- 2、阿姆斯特丹皇家音乐学院有多难进
- 3、阿姆斯特丹音乐学院好考吗
- 4、能否推荐一下荷兰的大学哪些艺术专业比较好
- 5、荷兰留学艺术介绍
- 6、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐学院留学费用
- 7、音乐学院世界排名
- 8、荷兰留学 三所颇受人们好评的荷兰艺术名校
- 9、奥地利艺术高校一览表 如何进入奥地利留学读艺术
- 10、海丁克主要经历
荷兰阿姆斯特丹艺术学院有哪些热门专业
荷兰阿姆斯特丹艺术学院有哪些热门专业 一、学校介绍：
阿姆斯特丹艺术学校提供艺术的专业课程，给未来想成为表演艺术家、创作艺术家、美术教师的学生，一连串相关的艺术课程。因此若想就读阿姆斯特丹艺术学校的学生，在国内外著名的教师指导之下，能够获得丰富的专业艺术知识。
阿姆斯特丹艺术学校整合了教育、文化及科学，并提供了大量训练和研究的机会，给欲研习高等专业教育领域及硕士后研究的人士。此外，并将课程内容不断的更新及进步，以求能在国内外的教育、艺术、及文化生活占有优越的地位。
学院宗旨：
阿姆斯特丹皇家艺术学院是荷兰国家高等教育和专业研究组织的一员(WHW)。旨在好培养有潜质有才华的学生在艺术和设计领域的独立性，专业性.毕业生在从事专业的艺术创作工作中能独立创作并能充分发挥.应用其领域的艺术灵感.
二、教学特色：
教学是以个体为基础，学生在学习中都以单独创作为生.视觉艺术与设计的实践是学习的主要内容.研究加实验，发展.创造的新思想不断伴随整个学习过程，使学生始终走在应用艺术学的最前沿.另外，展览会加上不同形式的发布会组成了学校多元化的授课形式。国际专业的设计师与艺术家出任讲师，并有世界一流大师客座讲学.助学生敲开艺术大门。该院的学生具备以下特点：积极性、批判性、独立性、专业性、开放性、进取性。学生组成也具国际化，大约百分之四十多个不同的国家，其中很多外国学生已经在他们本国取得了相关学位后慕名而来学院继续深造的.
国际文化交流
阿姆斯特丹皇家艺术学院拥有一个庞大完善国际交流合作网络，国际学生交流项目是其特点之一，合作院校遍布全球 、纽约、芝加哥、旧金山、伦敦、爱丁堡、巴黎、巴塞罗那、里斯本、柏林等艺术的名城都有合作院校.
三、专业设置：
建筑设计：
建筑设计专业包括相当广的范围，从室内设计到城市规划，从建筑大楼设计到家具、家居用品设计。学生可以自由选择任何一门细分学科并进行更专业的学习。第一年集中在作品作业的完成，重点在基本工训练，从第二年开始，学生在老师的指导下自行组织学习课程。商业实习是完成专业必须经历的，这又给了学生实践锻炼的机合.为以后的工作打下坚实的基础。主要科目：建筑学、艺术史、建筑欣赏、摄影、CAD-CAM、形体与色彩、建筑设计等。
本科建筑设计系(Academy of Architecture)：
学费：2430欧元/年
此学院的课程一律以「荷语」上课
摄影：
摄影专业的教学涉及摄影方面一系列的学科：传播学、肖像、时尚、电影摄影、建筑学、风景画等。毕业后主要从事传媒服务行业，有很好的市场前景。除此之外，学生还有机会接触到最新影视及媒体技术。
本科摄影系
学费：2430欧元/年
视觉艺术：
视觉艺术是为培养学生的艺术家独特眼光和灵感。一个班由2o位学生组成，拥有专业性、针对性的教师小组给予指导，每一位学生都有机会发挥专长，在学习中形成自己的艺术风格。全部学习过程包括必修课和选修课，学生可根据自己的专业参加各种小组，与其它学生，导师交流，吸取经验。第三学年学校安排国际交流学习项目，第四学年学校将组织多种商业展览会，让学生有充分展示自己才华的平台。最后是毕业论文。答辩和报告的完成.
视听艺术
视听艺术注重培养学生新主题的开发，视听欣赏和新概念化能力。主要的教学方式为个人作品的分析，欣赏和完成。除了校内课程要求的作业外，学生必须经常参与校外商业化的活动。以加强组织、台作的能力。第一学年同样为基础理论教学，所有科目为必修课，以后学生根据自己的意愿和导师的建议选择性的学习，最后一年为终考的毕业论文答辩。主要科目：美术 、影像、新媒体、电影、动画、声像、表演、艺术和电影史等。
本科视觉艺术系(Academy of Fine Arts)：
此学院的课程一律以「荷语」上课。
学费：2430欧元
学制：本科四年(学士学位)，研究生两年(硕士学位)
注：学习成绩好的学生会被安排跳级，可提前完成学业。
专业设置：
本科流行音乐系
主修：Bass吉他，吉他，鼓，声乐，电子琴
理论课程：节奏训练，音乐理论，流行乐历史
学费：2258欧元/年
本科爵士乐系
学费：2258欧元/年
本科爵士乐与轻音乐编曲系
学费：2258欧元/年
本科音乐教育系
学费：2258欧元/年
本科钢琴系
学费：2258欧元/年
本科弦乐(小提琴、中提琴、大提琴)系
学费：2258欧元/年
本科指挥作曲系
学费：2258欧元/年
本科打击乐系
学费：2258欧元/年
本科铜管乐系
学费：2258欧元/年
本科木管乐系
学费：2258欧元/年
研究生音乐系
学费：2258欧元/年
学制：本科四年(学士学位)，研究生两年(硕士学位)
本科艺术系(Academy of Fine Arts)：
此学院的课程一律以「荷语」上课。
学费：2430
本科建筑设计系(Academy of Architecture)：
学费：2430欧元/年
此学院的课程一律以「荷语」上课
本科芭蕾舞系(National Ballet Academy)
主修课程：
学费：2430欧元
本科现代舞系(Modern Theatre Dance)
学费：2430欧元
本科爵士舞与音乐剧舞蹈系(Jazz and Musical Dance)
学费：2430欧元
本科舞蹈教育系(Dance Teacher)
学费：2430欧元
研究生舞蹈编导系(Dance Unlimited)
学费：2430欧元
本科流行音乐系
主修：Bass吉他，吉他，鼓，声乐，电子琴
理论课程：节奏训练，音乐理论，流行乐历史
学费：2430欧元/年
本科爵士乐系
学费：2430欧元/年
本科爵士乐与轻音乐编曲系
学费：2430欧元/年
本科音乐教育系
学费：2430欧元/年
本科钢琴系
学费：1950欧元/年
本科弦乐(小提琴、中提琴、大提琴)系
学费：1950欧元/年
本科指挥作曲系
学费：1950欧元/年
本科打击乐系
学费：1950欧元/年
本科铜管乐系
学费：1950欧元/年
本科木管乐系
学费：1950欧元/年
研究生音乐系
学费：1950欧元/年
本科摄影系
学费：1878欧元/年
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俗话说，兴趣是学习的最大动力。因此，要结合自己的专业特长和兴趣爱好，选择较易发挥和把握的专业，这样可以学得比较轻松，而且成功的机率也较大。但是中国传统的教育体制，让很多学生觉得自己没有特别的兴趣和特长。其实经过挖掘，还是可以找到每个学生感兴趣的方向的。
2.根据职业目标和长远规划选专业
选专业要提前为就业做准备，要根据自己的职业发展目标和就业市场的走向，选择有发展潜力的专业，并考虑该专业长远的职业发展潜力和空间。
3.先选专业再考虑院校
目前，中国学生大多先选院校后选专业，这种做法不科学。在国外，综合实力不强的学校并不意味着没有好的专业，而综合实力很强的学校也并非所有的专业都名列前茅。因此，先选定专业，然后才考虑在相关专业教育领域有优势的院校，这样才能提高“命中率”。现在有那些用人单位会仅仅盯着你手里的一纸“文凭”呢。还是“真材实料”保值期更长久。
阿姆斯特丹皇家音乐学院有多难进
非常难。根据查询阿姆斯特丹皇家音乐学院官方资料得知，申请阿姆斯特丹皇家音乐学院必须是本科或者硕士，英语达到6.0，面试的时候需要弹奏曲子，因此是非常难的。阿姆斯特丹皇家音乐学院，创立于1884年，位于阿姆斯特丹市，是荷兰国内最大规模并且提供最多样化课程的音乐学校。
阿姆斯特丹音乐学院好考吗
阿姆斯特丹音乐学院不好考。根据阿姆斯特丹音乐学院官网显示，报考阿姆斯特丹音乐学院的考生须进行演奏和理论入学考试，非欧盟国家申请者可向学校申请提交视频代替现场考试，非常严格。阿姆斯特丹音乐学院学校拥有优秀的师资队伍，是荷兰为数不多本科提供英语本科教育的音乐学院。
能否推荐一下荷兰的大学哪些艺术专业比较好
美行思远艺术留学
阿姆斯特丹艺术学院 阿姆斯特丹艺术学校（荷兰文Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten）坐落于荷兰首都阿姆斯特丹，是一所艺术学院。阿姆斯特丹艺术学校为有才干的学生提供艺术、教育、智力与素材方面最好的培训。阿姆斯特丹艺术学校下设阿姆斯特丹建筑学院，美术教育学院，阿姆斯特丹音乐戏剧学院，荷兰电影电视学院，戏剧学院，Reinwardt学院等六个学院。阿姆斯特丹艺术学校开设有门类丰富的本科的本科与研究生专业，比如美术教育，芭蕾舞，爵士音乐和舞蹈，现代戏剧舞蹈，舞蹈老师，新舞蹈发展，舞蹈，小说和纪录片导演，出品，剧本写作，摄影，音响，编辑，制作设计，互动媒体/视觉影响，古典音乐，爵士乐，流行音乐，早期音乐，歌剧，音乐教育，酒店歌舞表演，导演，戏剧教师教育，导演，博物馆学，景观建筑，城市规划，建筑设计等等。 乌得勒支艺术学院 荷兰乌得勒支艺术学院处于乌得勒支市中心，同时是乌得勒支市文化与学生生活的中心。乌得勒支艺术学院是欧洲最大的高等艺术与文化学院之一。乌得勒支艺术学院下设艺术与经济系，艺术、媒体与技术系，音乐系（乌得勒支音乐学院），戏剧系，视觉艺术与设计系等五个系。乌得勒支艺术学院开设了丰富的本科、硕士专业，比如美术，音乐，艺术与经济学，艺术与科技，设计，教育，戏剧，艺术管理学，表演设计，艺术教育。乌得勒支艺术学院还开设了预科课程，有视觉艺术与设计基础，音乐培训。音乐与技术基础，戏剧培训及艺术、媒体与技术系开设的相关课程。乌得勒支艺术学院的授课语言为荷兰语与英语。外国留学生必须有熟练的英语水平才有可能被乌得勒支艺术学院录取并顺利完成学业。 埃因霍芬设计学院 埃因霍芬设计学院位于荷兰埃因霍芬市，是一所工业设计高等院校，也是一所在国际上小有名气的设计学院。埃因霍芬设计学院与荷兰的设计已经是闻名遐迩。2003年《纽约时报》称赞埃因霍芬设计学院“无疑是世界上最好的设计学院”。来自著名设计公司Moss Gallery的Moss曾多次高度赞扬埃因霍芬设计学院。埃因霍芬设计学院建成于1947年，曾用名“埃因霍芬工业设计学院”（荷兰文Akademie Industri?le Vormgeving Eindhoven，荷兰文缩写为AIVE）。1997年，该校迁至“白夫人”（ De Witte Dame），随后更名为埃因霍芬设计学院。埃因霍芬设计学院开设有本科和硕士专业，包括人类和活动，人类和通信，人类和身份，人类和生活，人类和流动性，人类和公共空间，人类和福祉，人类及康乐，人道主义设计和可持续发展的居住，背景下的概念设计等。
荷兰留学艺术介绍
【 #荷兰留学# 导语】在这么多的留学国家里，荷兰是留学性价比很高的国家了，虽然不是很热门，但它依旧在全球的留学里占着很重要的位置。下面是 考 网分享的荷兰留学艺术介绍。欢迎阅读参考！
荷兰留学艺术介绍
一、阿姆斯特丹艺术学校
1.学校介绍： 阿姆斯特丹艺术学校荷兰一流的艺术教育机构之一，学校为有才干的学生提供艺术、教育、智力与素材方面的培训。学校由丹建筑学院，美术教育学院，阿姆斯特丹音乐戏剧学院，荷兰电影电视学院，戏剧学院，Reinwardt学院等六个学院组成。
2.所在位置：坐落于荷兰首都阿姆斯特丹
3.课程设置：艺术设计专业本科学制都是四年全日制，研究生学制都是2年全日制。学校课程的并不满足于现有模式，而是以该市的艺术形式和发展趋势为教育的中心和基础，结合阿姆斯特丹这个经济艺术城市的特点，勇于创新。
4.专业设置：美术、戏剧、电影、摄影、建筑设计、视觉艺术
5.特色专业：戏剧、电影
二、ArtEZ艺术学院ArtEZ Institute of the Arts
1.学校介绍：荷兰ArtEZ艺术学院是欧洲前十名的艺术院校，公认的达到国际水准的高水平艺术学院;该学院培养的毕业生能胜任高层次的工作，涵盖艺术、设计、建筑、音乐与戏剧等领域。
2.所在位置：ArtEZ艺术学院的校区分布在荷兰东部三座主要城市，A是指阿纳姆(Arnhem)，E是指恩斯赫德(Enschede)，Z是指兹沃乐(Zwolle)。
3.课程设置：学校师资雄厚，注重学生的专业实践发展，学校课程前两年是基础入门阶段、后两年是独立总结阶段。
4.专业设置：
本科生专业：综合美术、古典音乐、爵士流行乐、艺术设计教育、平面设计、服装设计等
研究生专业：音乐硕士、音乐项目管理、艺术教育、排版设计、时尚、设计与策略等
5.特色专业：美术、 产品设计、平面设计、交互设计、插图设计、动漫设计
三、鹿特丹伊拉斯姆斯大学
1.学校介绍：
鹿特丹大学的管理学院(Rotterdam School of Management/RSM)享誉世界，是一所研究实力十分雄厚的商学院，RSM在荷兰一直遥遥,处于绝对第一的位置，也一直处于欧洲研究三强之列(法国INSEAD,英国LBS,荷兰RSM其中在国际期刊(如J. Finance, AER,MS,OR,ASQ,JMR,MIS-Q,AMJ)发表数量上，荷兰RSM一直力压法国INSEAD和英国LBS,处于欧洲第一的地位。
2.所在位置：鹿特丹
3.课程设置：理论和实践的结合，灵活选择专业的机会，互动性和深入的课程。
4.特色专业：传播与媒体 (BSc)、传播与媒体(international)
四、阿姆斯特丹G.R皇家艺术学院
学校简介：阿姆斯特丹G.R皇家艺术学院成立于1924年，位于荷兰首都阿姆斯特丹中心地带是欧洲知名的艺术学院。学院为了纪念世界的建筑大师GERRITRIETVELD，故特别以大师的名字为正式校名。
教学特色：荷兰阿姆斯特丹G.R皇家艺术学院教学是以个体为基础，学生在学习中都以单独创作为主。视觉艺术与设计的实践是学习的主要内容。兆龙留学专家指出，学校研究加实验，发展、创造的新思想不断伴随整个学习过程，使学生始终走在应用艺术学的最前沿。
五、乌特勒支艺术学院
学校简介：乌特勒支艺术学院是欧洲的艺术学院之一，学院开设的课程门类齐全教育质量满足国际标准能把有才能、有志向的学生培养成艺术家、老师、音乐人、设计师、艺术和媒体经理、作家和演员。
申请条件：本科预科申请要求雅思5.0以上;本科申请条件为雅思6.0以上。
扩展阅读：留学荷兰学习规划介绍
一、学习作业上的规划
在该国学习的时候，有很多的课是会布置一些作业的，虽然不会很难，但是是一定要交的，因为这关系到最后的成绩，那就是和学分挂钩的。所以，在学习的时候一定要认真听，记下作业是什么，然后用什么方法交，最后的日期是哪一天。该国的老师对这个是很严格的，说什么时候交就要什么时候交，就算是晚一分钟也会是不会收的，所以要记下有关作业重要的点。在作业很多的时候，要花很多的时间来做的话，就要先看哪个是最急的，就先做哪个。
二、学习资源上的规划
在学习的时候能享受到的资源其实都是差不多的，但是有一点是要通过自身的努力去得来的，那就是在老师那边的资源。那么在这上面，就要多和老师去走动，多联系、交流，因为他们的手上是有很多的很稀有的学术上的资源的，亦或是一些很难的实习的机会。上课的时候也好，私下也好，一定要刷满自身的存在感，让他们留下印象，因为不主动那么多学生，他们是完全记不起的。
三、学习时间上的规划
虽说去该国就是去学习的，但是也要有个度的，而且学习不单是指学术上的，生活中的其他也算是学习的。所以每天要规划好学习的时长，从而在学完之后还有些其他的空闲去娱乐或是学习其他的东西，因为该国的学校活动是很多的，而且种类也是很多的，如有舞蹈的，瑜伽的等，那么这些其实也是一些技能上的学习。而且能起到娱乐的作用，也能平衡学习和生活从而达到劳逸结合。
四、学习方法上的规划
学习每个东西的方法都是不同的，不能用一种方法去学习所有的东西。所以在学习的时候要多用一些方法，并且记录下来每种的，这样再去学习是比惯性的去学是要好的。
扩展阅读：荷兰留学要知道的支付方式
1.支票
在荷兰，支票已经很少作为支付方式了。商业银行给客户提供Eurocheques，邮政银行提供Postcheques，或是Girobetaalkaarten。因为这是得到保证的（即不管你的账户上是否有钱，收到你的支票的人都能拿到钱），所以一定时期内，客户通常只有限定数额的支票可用，并且银行要为此收费，银行鼓励人们使用个人识别系统来代替支票，当你在欧洲旅游时，Eurocheques会很有用，因为你可以随时支付任何货币，并且可在任何银行兑现。
2.银行转账
账单通常是由银行转账支付的，在邮政银行被称作Giro系统。账单发送时，他们通常随附一份蓝色的Acceptgirokaart。你要填上你的账户号码，签上你的名字，并送到你的银行，以便从你的账户上扣除钱款，有些银行会提供给你免邮资的信封，来邮递转账单；现在，越来越多的学生选择网上银行（Internet Bankieren）来办理银行转帐（比如，缴纳学费，房租和电话费等）；网上银行的快速、便捷和易于控制的特性使学生能更好的理财。
3.自动提款机
你会在每家银行、邮局、火车站和其它公共消费场所找到Geldautomaat，即自动提款机（在邮局叫做Giromat）；目前，提款机可以接受几乎所有的卡，你必须在提款机和你的卡上找到一致的标志。
使用自动提款机时，你把卡插入槽内，键入你的密码，你要提款的话就按JA，输入金额，确认金额，稍等片刻，你的卡片就会出来，然后是你的钱，如果提款机不工作，它会说Buitendienst；如果你键入错误密码超过一次，机器会吞掉你的卡，你必须去银行申请一个新卡。
4.银行的工作时间
商业银行的营业时间从周一到周五，通常从早晨9点至下午5点。在晚上营业的商店附近有许多银行，它们每周有一个晚上也开业一段时间，通常是在星期四或星期五，邮局（邮政银行）通常是周一至周五从早晨9点至下午5点，一些主要的邮局在周六早晨会开业几个小时，银行会在外面贴出营业时间表。
荷兰阿姆斯特丹皇家音乐学院留学费用
荷兰阿姆斯特丹只有一所叫阿姆斯特丹音乐学院，隶属于荷兰阿姆斯特丹艺术学院。荷兰海牙有皇家音乐学院，不过阿姆斯特丹音乐学院和海牙皇家音乐学院都是荷兰最顶尖的两所学校。其中由于阿姆斯特丹的首都的地理位置让阿姆斯特丹音乐学院成为发展最好且国际间的学术交流更加频繁的学校。阿姆斯特丹音乐学院学费大概5000欧元。有奖学金和助学金提供免除部分或者全部学费。住宿需要自己租房解决，房租和伙食费得根据个人的情况而定。一个房间或者单身公寓价格由300欧元-700欧元一个月不等。伙食费平均大概200-600欧元（要是你天天去饭店，自己不做饭那另当别论了）。
音乐学院世界排名
以下是2021年QS世界大学排名前十名的音乐学院：
1. 爱尔兰皇家音乐学院
2. 皇家音乐学院
3. 布鲁塞尔皇家音乐学院
4. 英国皇家音乐学院
5. 法国巴黎国立高等音乐学院
6. 瑞士卢塞恩音乐学院
7. 汉堡音乐学院
8. 荷兰阿姆斯特丹音乐学院
9. 纽约茱莉亚音乐学院
10. 奥地利维也纳音乐与表演艺术大学
以上排名仅供参考，每个排名机构所采用的评价标准也可能存在差异。同时，不同的音乐学院在不同的领域和方向都有各自的优势。针对个人而言，还需根据自身的需求和兴趣进行选择。
荷兰留学 三所颇受人们好评的荷兰艺术名校
荷兰是一座风景优美的城市，对于艺术生来说，荷兰可以说是一座让人心灵纯净的天堂。而荷兰也是看到了自己自身优势，大力发展自己的艺术院校。下面为您推荐三所颇受人们好评的荷兰艺术名校，希望对广大学生选校有所帮助。 荷兰三大艺术名校推荐：
阿姆斯特丹G.R皇家艺术学院
学校简介：阿姆斯特丹G.R皇家艺术学院成立于1924年，位于荷兰首都阿姆斯特丹中心地带是欧洲知名的艺术学院。学院为了纪念世界著名的建筑大师GERRITRIETVELD，故特别以大师的名字为正式校名。
教学特色：荷兰阿姆斯特丹G.R皇家艺术学院教学是以个体为基础，学生在学习中都以单独创作为主。视觉艺术与设计的实践是学习的主要内容。兆龙留学专家指出，学校研究加实验，发展、创造的新思想不断伴随整个学习过程，使学生始终走在应用艺术学的最前沿。
乌特勒支艺术学院
学校简介：乌特勒支艺术学院是欧洲最大的艺术学院之一，学院开设的课程门类齐全教育质量满足国际标准能把有才能、有志向的学生培养成艺术家、老师、音乐人、设计师、艺术和媒体经理、作家和演员。
申请条件：本科预科申请要求雅思5.0以上;本科申请条件为雅思6.0以上
阿尔特兹音乐学院
学校简介：荷兰阿尔特兹音乐学院是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，学校隶属于阿尔特兹艺术大学。同时，学校师资力量雄厚，为学生提供更多的教学指导与帮助。学校课程设置丰富多彩，包含时装设计、影象设计、绘画、多媒体设计、室内建筑等诸多专业的本科和硕士课程。
申请条件：学校无特定语言要求，但考生须具备一定的英语沟通能力，至少达到与面试官正常交流的水平。录取学生抵达荷兰后，须接受校方安排的语言培训及考核。英语教学，需雅思6分，研究生7分。
奥地利艺术高校一览表 如何进入奥地利留学读艺术
浓厚的艺术氛围是奥地利吸引众多留学生的重要原因，所以奥地利的留学生中，有很大一部分都是艺术生，那么你知道大量有哪些好的艺术类大学吗？来和看看奥地利艺术高校一览表 如何进入奥地利留学读艺术？
首先来看看奥地利的高等学府。
1.维也纳音乐和表演艺术大学
维也纳音乐与表演艺术大学是奥地利最大的公立性音乐高等院校。该校成立于1819年，具有悠久的历史。维也纳音乐与表演艺术大学还设有相关专业的博士学位课程。从维也纳音乐与表演艺术大学创立至今，有一百多名著名的音乐家从这里诞生。
2.格拉茨音乐和表演艺术大学
格拉茨音乐与表演艺术大学是奥地利的公立艺术类高等院校。该校成立于1970年，但其历史可追溯到1816年由音乐研究协会成立的音乐学校。
格拉茨音乐与表演艺术大学下设十七个研究学院，有作曲、音乐理论、音乐历史与指挥，钢琴，弦乐器，吹奏与打击乐器，音乐教育学，教堂音乐与管风琴，歌唱、歌曲与清唱，爵士，戏剧，音乐剧，舞台设计，乐器高级学习，民族音乐学，音乐美学，古乐与表演实践，爵士研究，电子音乐与音响等。
该校专业研究方向有：乐器表演（古典）、爵士音乐、电子音像技师、作曲与音乐理论、音乐学、戏剧表演（表演艺术）、歌唱、舞台设计、指挥、乐器（歌唱）教育学、教堂音乐、室内弦乐器与钢琴演奏、钢琴伴奏等，各个专业设有多个学士学位和硕士学位课程，相关专业还设有博士学位。
3.萨尔茨堡莫扎特大学
萨尔茨堡莫扎特大学（德语Universit?t Mozarteum Salzburg）位于奥地利最古老的城市、著名音乐天才莫扎克的故乡萨尔茨堡。该校始建于1841年4月22日，是一所以莫扎克命名的大学。
萨尔茨堡莫扎特大学积极参与国际合作，与国内外多所高校有密切的合作关系，比如萨尔茨堡大学，布鲁塞尔伊拉斯谟应用科学大学，海德堡教育学院，柏林艺术大学，汉堡音乐戏剧学院，科隆音乐学院，爱丁堡大学，伦敦皇家音乐学院，奥胡斯皇家音乐学院，威尼斯美术学院，阿姆斯特丹音乐学院，格拉纳达大学，哥德堡大学，塞维利亚高等音乐学院，马德里皇家高等音乐学院，乌普萨拉大学等等。
萨尔茨堡莫扎特大学开设了本科、研究生专业，专业主要涵盖艺术领域，比如音乐理论，作曲，演唱，乐器教育，音乐教育，指挥等等。
4.维也纳音乐学院
维也纳音乐学院（Vienna Konservatorium）位于奥地利维也纳市，是1979年由Josef Schmid教授和Eva Maria Schmid教授夫妇作为音乐学校创立的。1992年起学校作为被授予权利的音乐学院运作，并由不同的院系组成。
学院是一所私立音乐学院，但是经奥地利联邦教育、科学与文化部批准，具有公共教育资格，可以享受公立院校的政策。学院专门培养职业音乐、表演艺术人才以及音乐院校的教师，聘请国际上和奥地利有名望的教授授课，课程严谨、训练精良。学校宗旨是使学生掌握实际表演艺术技巧并成为高水平的艺术人才。
5.安东布鲁克纳音乐表演与舞蹈艺术大学
安东布鲁克纳音乐表演与舞蹈艺术大学是以音乐家安东布鲁克纳（Anton Bruckner）命名的奥地利仅有的五所世界著名音乐大学之一，同时是奥地利资格最老的音乐艺术学府。
它座落于多瑙河畔，奥地利联邦上奥州首府，“2009欧洲艺术之都”--林茨市，简称ABPU。
然后来看看怎样进入这些大学？
1.申请时间周期
春季：每年的全国艺术类招生考试后一个月左右
夏季：6月下旬（或7月初）
冬季：11月
留学补助：1. 助学金2.车票补贴3.医疗保险补贴4.毕业阶段补贴5.国外留学自助6.奖学金
2.招生要求
奥地利大学的一个重要特点是没有开设本科学位，学生学习期间均采用学分制，学生毕业后可获得硕士学位或专业学院硕士学位。获得大学毕业文凭可以继续攻读博士学位，学习成绩优异者，可以申请奥政府奖学金。
招生年龄：14周岁以上
招生对象：艺校，音乐学院附中的学生及有音乐特长的普通中学生或在读大学生，大学毕业生等（在中国国内所修学分可以带到奥地利）
海丁克主要经历
海丁克海丁克（BernardHaitink，1929—..）如果谁要有意评选荷兰当代指挥“帝王”的话，那么这顶桂冠恐怕是非海丁克而莫属了。这位叱咤风云般的人物，是当代荷兰音乐界中威望最高、成就最大的著名指挥家。从世界范围的影响上来看，他是继门格尔贝格和拜尼姆之后的又一位具有广泛权威性的荷兰籍国际指挥家。在现在的世界上，他是与普列文、阿巴多、小泽征尔等人齐名的新一代世界大师，并与他们一起成为20世纪中后期世界指挥艺术中的中坚人物。中文名：海丁克外文名：BernardHaitink国籍：荷兰出生地：阿姆斯特丹出生日期：1929年3月4日职业：指挥家毕业院校：阿姆斯特丹音乐学院主要成就：1969年被荷兰女皇封为爵士1977年被授为大英帝国荣誉爵位1991年获得荷兰伊拉斯默斯奖代表作品：《尼伯龙根的指环》《法尔斯塔夫》偶像：富尔特文格勒、克里普斯、拜尼姆人物经历荷兰虽是个小国,音乐文化却很发达.海丁克几乎可视为荷兰在音乐界的象征.1929年3月4日,海丁克生于阿姆斯特丹一个富裕世家.1955年被聘为荷兰联合广播乐团副指挥.1956年被聘为荷兰希尔沃叙姆(Hilversum)广播乐团首席指挥.此后,海丁克一帆风顺,青云直上,开始了他辉煌的指挥生涯.1961年海丁克就成为阿姆斯特丹音乐厅乐团ACO有史以来最年轻的首席指挥.1964年成为ACO的音乐总监兼首席指挥,这意味着他坐上了世界一流乐团的头把交椅.此时,他才35岁.海丁克在ACO任职期间,1967年到1979年,又兼任伦敦爱乐乐团首席指挥.1977年,英国格林德伯恩歌剧院音乐总监由海丁克接任.1982年,海丁克首次在纽约大都会歌剧院指挥演出1985年-1986年乐季是海丁克最忙碌的一年,他先后指挥了波士顿交响乐团、苏黎世音乐厅乐团、柏林爱乐乐团、巴伐利亚广播乐团等演出,并在伦敦皇家歌剧院指挥演出理查·施特劳斯歌剧《阿拉贝拉》.1992年夏,他带领ROH赴日本巡回演出了莫扎特《唐·乔万尼》、《费加罗的婚礼》.1992-1993年乐季,他在ROH演出的剧目有理查·施特劳斯《没有影子的女人》、亚纳切克《狡猾的小狐狸》和莫扎特《唐·乔万尼》.海丁克1993年-1994年乐季重要的演出包括在ROH上演瓦格纳《纽伦堡的名歌手》亚纳切克《卡塔卡班诺娃》(KatyaKabanova);在波士顿指挥BSO演出舒伯特《第八交响曲》等.少年时期贝纳德·海丁克于1929年出生在荷兰的首都阿姆斯特丹，他从10岁左右开始学习小提琴，高中毕业以后便考人了阿姆斯特丹音乐学院，在校期间他是似小提琴为其主修科目的，但是，深爱指挥艺术的海丁克却利用其它时间兼修了全部的指挥课程。海丁克从阿姆斯特丹音乐学院毕业以后，就进入到了荷兰广播爱乐乐团中担任小提琴演奏员，这时的海丁克曾抓紧一切时机来丰富自己的乐队实践知识和能力，同时他还进一步地努力进修和钻研指挥法，为他以后的精湛的指挥艺术打下了良好的基础。担任指挥海丁克开始正式转向指挥事业大概是在50年代的中期，1954年到1955年间，海丁克连续参加了两届荷兰联合广播协会举办的夏季国际指挥法讲习班，由于学习成绩突出，他便在1955年被聘为荷兰联合广播交响乐团的副指挥。1956年，海丁克在一次重要的音乐会上临时顶替因病不能上场的指挥大师朱利尼，指挥阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团成功地演奏了凯鲁比尼的《安魂曲》，这个不平凡的天才举动，立即使他赢得了广泛的赞扬和响亮的名声，从此，这位年仅27岁的青年指挥家便引起人们的高度注意。同年，他便取得了希尔维鲁斯姆广播交响乐团首席指挥的席位。辉煌生涯1961年，32岁的海丁克从大指挥家拜尼姆的手下接过了阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团首席指挥的职务，成为这个荷兰最著名的交响乐团的第四任音乐指导与常任指挥。1967年至1979年，他又兼任了12年伦敦爱乐乐团首席指挥和艺术顾问的职务。1988年，海丁克离开了他工作27年之久的阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团，来到了著名的英国皇家科文特花园歌剧院担任音乐指导与常任指挥，与此同时，他还广泛地在欧洲、美洲和世界各地的交响乐团及歌剧院中担任客席指挥。其中包括格林登堡歌剧院、柏林爱乐乐团，维也纳国立歌剧院、波士顿交响乐团和克利夫兰交响乐团等众多的世界一流演奏团体。所得荣誉40多年以来,海丁克敬业乐业,德高望重,在世界乐坛上有很高威望.为了表彰他在音乐文化上的卓越贡献,各国政府授予他不少勋章、衔头,如1969年被荷兰女皇封为爵士,1977年被授为大英帝国荣誉爵位,1988年荣获牛津大学音乐荣誉博士学位,1991年获得荷兰伊拉斯默斯奖等.著名曲目海丁克从事指挥事业是从指挥交响乐开始的，他在早年担任几个重要交响乐团的指挥时，曾在这方面做出过很大的成绩，当他步入到晚年以后，其指挥方面的兴趣又逐渐倾向到了歌剧方面，在他担任英国皇家科文特花园歌剧院的音乐指导与常任指挥期间，曾经指挥了许多经久不衰的著名歌剧，此外他还在1983年六月与格林登堡歌剧院一起录制了威尔弟的《法尔斯塔夫》，同年12月又与慕尼黑歌剧院一起录制了瓦格纳的《尼伯龙根的指环》，至于在其它歌剧院所指挥上演和录制的歌剧作品就更加数不胜数了。人物评价海丁克是一位在当今世界上具有崇高威望的指挥家，而他本人则是一个有着刻苦的钻研精神和坚韧不拔的毅力的艺术家。他自己曾说过他在艺术上曾经经历了不少的困阻和苦涩，但每一次困难都被他那顽强的精神和惊人的能力所克服了，而这种战胜困难的决心，使他更加自信的掌握住了自己手中的指挥棒。熟悉海丁克性格的人都知道，这位杰出的指挥家是一个对自己充满信心的人，他说他相信自己的天才和能力，而这种能力不仅仅体现在双手上，更主要的是体现在全身心上，他曾说过这样的话：“音乐在我的心里，我渴望把它表现出来，正是这种信念引导我逐步登上了顶峰。”海丁克是一位“全才”型的指挥家，他对待歌剧和交响乐同样具有着熟练的驾驭能力，但他的起步则是从交响乐开始的，按他自己的话说，那是因为他从一开始手中就拥有着著名的交响乐团，这对他来说应该是最幸运的事情，因此，他掌握乐队的速度惊人的快，通过指挥交响乐，锻炼了他专业技术方面扎实的基本功，这一切有益的准备和铺垫，都为他后来出色地指挥歌剧打下了良好的基础。与蒙特、奥曼迪、马蒂农和马泽尔一样，海丁克也是一位小提琴家出身的指挥大师，因此他在指挥特征上也十分偏重于弦乐化的内在细腻风格，这种风格对于掌握乐队之间的平衡感及音乐线条流动的自然性上都有着非常必要的作用。海丁克的指挥常给人以稳健大方的感觉，他对速度的控制能力十分精确，指挥音乐时常能表现出动力性强烈的欢快感和激昂的情绪。他是一个很有艺术创造力的指挥家，对于音乐的想象力十分丰富，而更重要的是，他所演释出来的音乐都是最接近于他的心灵的音乐，这种难得的境界，则正是他终生追求的艺术目标。海丁克是一位异常谦逊的艺术家，对于自己身上的弱点，他从来都是以积极的方法加以克服的，他自己曾戏称身上有一个发现问题的“雷达”，这个“雷达”能够随时提醒他少犯错误，实际上这个“雷达”就是一种谦逊的警觉性，也是一种不断进取的崇高精神，也正是这种警觉性和崇高精神，使得他在艺术上不断地取得一个又一个的成功。海丁克的谦逊还表现在对老一辈指挥大师的尊敬和崇拜上，在他的心目中，门格尔贝格、富尔特文格勒、克里普斯、拜尼姆和卡拉扬等人，都是他最为崇敬的偶像，而对他影响最深和最令他难忘的人物，就是他的前任，荷兰老一辈指挥大师拜尼姆，他认为拜尼姆是一位最谦逊的指挥家，他的修养，他的技艺和他的信念，都深深地影响着作为接班人的海丁克，当年海丁克在卸去阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团常任指挥职务前接受荷兰记者采访时说过这样一句话：“拜尼姆是一位与众不同的指挥家，他在我的记忆中占有着很重要的位置”。确实，拜尼姆对待乐队队员的循循善诱的态度和一丝不苟的指挥个性，都被海丁克默默地吸收了过去，并且逐渐成了海丁克本人风格特点中的主要方面。和一些伟大的前辈艺术家一样，海丁克也是一位具有崇高品德和坚韧个性的艺术家，在他的心目中，象征着人类最美好精神的音乐艺术始终占据着主导的地位，他是那样地热爱生活、热爱音乐，并立志以自己从事的音乐艺术为人类带来美好的幸福享受。作为一个正直善良的艺术家，他对当时的荷兰及英国政府忽视文化事业的做法深表忧虑，斥责这些人的做法是目光短浅的愚蠢行为，因为他深深地知道，作为现代文明社会中的人类，是不能够没有音乐这一最富有情感的艺术形式的。比如，当年的荷兰政府就基于经济上的压力，想把拥有一百多人的阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团改为仅有二三十人的室内乐团，这个极端错误的举动立即遭到了全世界著名音乐家的反对，而当时作为该团常任指挥的海丁克则更是义愤填膺，他怒不可遏，以愤然辞职的办法，有力地回击了那些做出错误决定的人，使这些人不得不在他那崇高威望的压力下改变了决定，就这样，海丁克以自己坚定的态度和强烈的责任心，终于保住了这个具有百年传统的优秀乐团的存在。海丁克是一位异常勤奋的指挥家，他在几十年的指挥生涯当中，频繁地奔波在世界各地的音乐舞台上，从未感觉到厌倦和疲惫。他拥有非常广泛的指挥曲目，基本上从古典主义作品到现代主义作品他都有所涉猎，而且其中涉及到大量的不同民族和不同风格的作曲家的作品，但相对来说，他对于马勒、布鲁克纳、威尔弟、瓦格纳、勃拉姆斯、斯特拉文斯基和肖斯塔科维奇的作品，有着更为不同凡响的解释。海丁克亦是一位著名的唱片录制家，几十年来，他分别指挥阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、伦敦爱乐乐团，巴伐利亚广播交响乐团及科文特花园歌剧院等著名乐团和歌剧院，为世界各大唱片公司录制了数不胜数的大量唱片，在协奏曲唱片中，他也常与鲁宾斯但，阿什肯那齐和帕尔曼等世界级的演奏大师进行成功的合作。海丁克是一位满载荣誉的国际指挥大师，他为荷兰音乐事业在世界上谋取地位竭尽了全力，同时他也为推动世界音乐事业的发展做出了不朽的贡献，为了表彰他的功绩，荷兰女皇曾在1969年将他封为爵士，这可以说是他在从事音乐艺术活动时所取得的至高的荣誉，其实，最高的荣誉恐怕并不为此，几十年来，他在全世界音乐爱好者的心中所树立起的崇高形象和赢得的广泛尊敬，才应该是他所获得的最高荣誉。海丁克把每次现场演出都看成一次历险，2009年在北京的历险，他和芝加哥交响乐团没有选择任何序曲做铺垫，直接演绎3部大部头的交响曲——13日马勒《第六交响曲》、14日布鲁克纳《第七交响曲》和海顿《101交响曲》。海丁克自己都认为“难度势比登山”的马勒《第六交响曲》是验证他和芝加哥交响乐团实力的“试金石”，80分钟一气呵成，所有人都非常期待这次惊心动魄的历险，以至于首场演出的门票早早售罄，为了让更多的观众欣赏到这场传奇，主办方只好在过道上摆了凳子。2009年2月13日演出当晚，乐团中几位华裔演奏家的身影尤为引起全场人的关注，坐在首席位置上的华裔演奏家陈慕融以及坐在他对面的中提琴副首席张立国等10位演奏家，率先成为海丁克登台之前的焦点人物。
