本文目录一览：
- 1、艺术设计主修课程有哪些
- 2、艺术设计是学什么的
- 3、艺术设计专业学什么 大学课程有哪些
- 4、艺术设计专业学什么 艺术设计主修课程有哪些
- 5、艺术设计专业学什么
- 6、艺术设计专业主要学什么
- 7、艺术与设计专业学什么内容
- 8、艺术设计主要学什么
艺术设计主修课程有哪些
艺术设计专业的课程设置:
主干学科：艺术学、历史学、哲学。
主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。
扩展资料艺术设计专业：包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。
高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。
参考资料：百度百科——艺术设计专业
艺术设计专业主要课程如下：
设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础；平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学；产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。
动画设计方向强调坚实的绘画基础和美术功底，注重学生的审美素质和创造性思维的培养。学生在该专业将学习诸如动画运动规律、动作设计、动画材料等专业基础课程，同时学习剧作、视听语言、表演与肢体语言等相关的电影知识。在综合艺术素质提升的同时，学生将学习各种动画制作软件并探索各种先进的创作技术。学生在校期间有条件根据自己的想法创作独立动画艺术短片，教师将根据学生具体情况指导学生完成短片创作；学生毕业时将掌握从前期策划、中期制作和后期合成这一完整的动画制作流程，制作出具有专业水平的动画作品。
动画运动规律、 材料动画、动画艺术概论、动作设计、电影视听语言、分镜头剧本设计、导演基础、动画片创作等。
景观建筑设计方向主要是为我国的景观建筑设计和规划事业输送专业人才。教学内容综合了艺术设计、景观建筑设计规划和园林方面的专业课和基础课，除教学以外，景观建筑设计专业设立了研究工作室，其主要职能是在推进专业教学的同时，积极开展本领域的研究工作和创作设计实践，为推动景观建筑设计的发展做出贡献。
扩展资料高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。
艺术设计专科的基本要求：具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养，掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能；具有一定的运用专业知识实际操作的能力。
同时，根据高等教育自学考试的特点，强调实用性，强调考生实际能力的培训，注重考生对基本理论，基本知识和基本技能的掌握，培养考生运用所学知识分析问题、解决问题和实际操作的能力。
参考资料百度百科-艺术设计专业
艺术设计专业（高起本）主修课程：
大学英语
计算机应用基础
政治理论
法律基础
应用文写作
中国美术史
外国美术史
艺术设计史
设计素描
装饰色彩
设计基础1（平面）
设计基础2（色彩）
设计基础3(立体)
表现技法-1(手绘)
版式设计
传统纹样(图案)设计
图形设计(创意)
公共环境视觉设计-
网页设计制作
媒体传播设计(平面)
包装设计
计算机辅助设计-1
计算机辅助设计-2
室内设计-1
室内设计-2
环境艺术设计-1
环境艺术设计-2
建筑初步
市场调查 答案补充 Photoshop
CorelDRAW
Illustrator
AutoCAD
3ds max
LightScape 答案补充 首先要建议你应该熟练掌握3DS MAX三维制作软件，因为从事艺术设计离不开制作室内外效果图，推荐你使用8.0或更高版本，这种软件有极其强大而庞杂纷繁的三维模型制作功能，可制作各种不同类型的建筑、装潢效果图、工业产品造型等，几乎没有不能制作的模型，且具有完善的材质编辑和逼真的场景渲染能力。学习起来很容易上手。
3D Studio VIZ也可以使用,它是3DS MAX的姐妹版，界面视图和功能几乎和3DS MAX完全相同，它更侧重于建筑专业的人士使用，在特殊的模型（如楼梯、门窗等）方面有现成的工具和插件，使用很便利。
还有Auto CAD也可使用，它更偏重于结构设计，在视图形式上没有3DS MAX直观，熟练掌握它需要一定功力。
必须要熟练掌握Adobe Photoshop。这是一种强大的编辑修改图像文件的平面制作软件。在3D效果图后期制作时必须应用它，因为在效果图方面，最终渲染的场景图像很难达到理想的效果，可在Photoshop之中通过卓越的特效制作来轻松修改完善渲染图效果。还可以添加背景、小物件及在3D中难以建立的模型等。
熟识和掌握上述软件，在从事艺术设计中是非常必要的
艺术设计专业（高起本）主修课程：
大学英语
计算机应用基础
政治理论
法律基础
应用文写作
中国美术史
外国美术史
艺术设计史
设计素描
装饰色彩
设计基础1（平面）
设计基础2（色彩）
设计基础3(立体)
表现技法-1(手绘)
版式设计
传统纹样(图案)设计
图形设计(创意)
公共环境视觉设计-
网页设计制作
媒体传播设计(平面)
包装设计
计算机辅助设计-1
计算机辅助设计-2
室内设计-1
室内设计-2
环境艺术设计-1
环境艺术设计-2
建筑初步
市场调查
就人才需求而言，动画产业链下游员工与前端人才需求的比例影响着动画专业毕业生的就业机会。动画就业市场人才需求差距近40万。其中包括大量动画产业链下游相关员工，直接从事动画产业链前端人才需求约10万人，其中短缺人才可分为以下六类:故事原创人才、动画软件开发人才、3D动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才、动画游戏营销人才。中国动画教育基本停留在产业链的前沿。动画专业培养的毕业生大多是从事动画制作的人才。这样看来，动画专业毕业生的真实就业口径只有10万左右。因此，动画人才结构的单一性已经成为影响动画专业毕业生就业的重要因素。就职位类别而言，动画专业教育的指向标落后于技术更新的速度，导致动画专业就业市场人才需求的差距。动画专业的就业岗位分为彩色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等。随着影视编辑技术的发展和3D技术的兴起，包括3D建模、影视特效等职位。这些职位是动画专业教育的指标，动画专业培养的人才必须接近这些职位，使动画专业毕业生获得更好的就业机会。如果这些人才培养跟不上技术进步的速度，就会产生这种人才需求的差距。目前，我国动画产业发展良好，动画产业是朝阳产业。动画设计专业的毕业生将来可以在广告行业、电视、电影、电影包装、游戏、动画公司等行业从事相关职务。动画设计专业的学生可以从事动画师、平面设计师、艺术家、淘宝艺术家、UI设计师、后期制作、三维动画师、IOS开发技术人员等。
艺术设计主修课程有：
1、计算机辅助设计：利用计算机及其图形设备帮助设计人员进行设计工作。简称CAD。 在工程和产品设计中，计算机可以帮助设计人员担负计算、信息存储和制图等项工作。
2、室内设计：室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气 氛等精神因素。
例如下面的室内设计图
3、展示设计：展示设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间范围，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的，这样的空间形式，我们一般称之为展示空间。
4、园林艺术学：园艺学科属于应用基础和应用型研究学科，是以农业生物学为主要理论基础，研究园艺作物生长发育和遗传规律的一门学科，也是研究园艺作物起源与分类、种质资源、遗传育种、栽培、病虫害防治及采后处理、贮藏加工等应用技术与原理的综合性学科。
5、空间形态：形态除了空间本质属性外，还有多样性、可感性、变通性等不同属性，对于“形态”这一词的复杂化理解可衍生出多个交叉学科。当被赋予“空间”修辞时，其形态归属被类别化。空间形态不仅是现实空间中包容实体形态与虚空形态的有机整体，也是意识空间中对事物存在的主观判断，能够在虚拟空间中呈现交流信息的综合体。
参考资料：艺术设计-百度百科
艺术设计是学什么的
艺术设计研究内容如下：
艺术设计是一门独立的艺术学科，它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科，它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素，其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计，实际上是设计者自身综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）的体现。
而所谓艺术设计，就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市艺术设计场、科技等诸多方面因素，再现于和我们生活精密相关的设计当中，使之不但具有审美功能，还具有使用功能。换句话说，艺术设计首先是为人服务的，艺术设计应是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合，是现代化社会发展进程中的必然产物。
艺术设计专业就业前景：
现代人们生活水平和公共场所所消费档次的提高，设计也由过去偏重硬件设施环境设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴行业。
本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰涉及，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。
艺术设计专业学什么 大学课程有哪些
艺术设计专业主要课程有艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
艺术设计学专业主要课程 主干学科
艺术学、历史学、哲学
主要课程
艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
主要环节
社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。
什么是艺术设计学 首先要说的是艺术设计学专业涵盖面广而博，但对比其他专业（广告设计、服装设计、环艺设计、包装设计等等）四年时间精学一个专业设计，学这个专业的话不会学的很深，只是设计相关的方方面面都会懂得一点。
通俗地讲这门专业就是设计偏理论，课程编排上重设计理论，轻设计实践。设计历史、原理、美学是主干课程，如果用政治术语来打比，就有点类似“上层建筑”一类的东西。设计实践方面的课程也会有，但每个学校应安排应该有所不同，像广告设计、室内设计、专业摄影、木工等等。
一般来说，要在这个专业上有所成就，大部分人都会选择考研继续深造。因为大学四年还只是学了一些皮毛。
就业方面的话，因为这个专业学的比较广，很多学这个专业的学生也会有自己特别擅长的一些方面，在设计理论基础比较好的情况下，对平面设计、环艺设计等设计技能方面也有很高的水平（这与他们平时的勤奋学习肯定也是相关的），所以这部分学生毕业后也像专门从广告设计、环艺设计毕业的学生的一样从事这方面的工作。然后是考取教师资格证当老师，考取拍卖师证当拍卖师，或者从事设计策划、设计管理、设计理论研究等等方面。总之一句话，因为这个专业学的广而博，如果你自己能对这一优势加以好好利用的话，能从事的工作范围还是挺广泛的。
艺术设计专业学什么 艺术设计主修课程有哪些
1、设计基础。
设计基础是艺术设计专业（专科）的必修课，是艺术设计专业的一门基础理论课程。本课程为设计的基础性课程，主要是对平面设计艺术、现代设计艺术、环境设计艺术、工业产品设计艺术、传统与民间工艺等设计类别进行基本理论的讲述，以及对优秀作品进行概述、欣赏、评析。介绍各领域一些著名设计师的设计思路与设计方法，领会设计师们考虑问题的角度。课程涉及设计艺术史、设计艺术批评和美学等艺术学科知识，但也有别于其他史论课程，有较强的实践性，课程用大量的设计艺术作品给鉴赏者以强烈的感性冲击。从案例中生成美的感觉、美的情趣、美的意识。
本课程的设置目的与要求在于以通过介绍各领域设计艺术的基本理论知识、欣赏优秀作品、分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解、设计艺术作品的鉴赏能力、设计艺术审美能力，以及扩展设计的视野。
2、艺术概论。
本课程能向学生讲授艺术形态的基本特点及形态产生发展的基本规律。通过对艺术形态的分析研究，帮助学生全面的理解艺术，明确何为艺术和艺术的自律性以及如何进行艺术学习、艺术实践和艺术欣赏。从而使学生有能力认识艺术发展过程中出现的不同艺术形式、艺术风格和艺术现象。提高学生的理论修养，完善学生的知识结构。进一步拓宽学生对学科的理解，从而更好的指导学习实践。
3、素描
本课程为研习素描的基础内容，包括静物写生、石膏头像写生、真人头像写生。静物素描写生和石膏头像写生是初学者从几何模型过渡到人物素描过程中的一个重要环节。真人头像素描是基础素描教学的中心内容之一，是继静物、石膏像写生后更为复杂的基本功训练，通过素描人像写生，熟悉人像各部位的比例、结构和动态规律，进一步提高眼睛的观察力和手的表现力，为以后的人体、着衣人物的表现打下造型基础。学画者研究的主要课题是物体的形体结构、比例、透视和明暗调的规律及如何表达物体的体积感和空间感，通过写生练习、训练，培养学生正确的观察、分析 表现方法及能力。
4、色彩。
本课程为研习色彩的基本内容，包括静物写生、真人头像写生。静物写生是初学者学习色彩的一个重要环节和课题，由于它相对静止，光线较为稳定，便于初学者仔细观察，反复研究。进行静物写生对培养色彩感觉、提高色彩表现力及加强色彩修养都具有十分重要的作用。真人头像色彩写生是学习色彩的中心内容之一，是继静物写生之后更为复杂的基本功训练。通过色彩人物写生，使学生学习掌握色彩在头像塑造中的基本规律，掌握运用色彩表现头部的基本结构、人物与环境的关系，做到形神兼备，在完成形与色的基础上，学习表现对象个性化的一面。
学生在学习过程中研究的主要课题是描述对象的透视比例、形体结构和冷暖关系的规律，以及如何表达对象的体积感、质感和空间感，通过写生练习，训练培养学生正确的观察对象、分析对象、表现对象的方法。
5、制图基础。
本课程强调课堂辅导练习，采用边讲授、边练习、边指导、边纠正的教学方法，即时发现、及时纠正制图中的问题。本课程的内容是设计师表达和交流设计意图和技术的专业语言，是室内设计和装饰工程的基础技能，是施工的主要依据，是环境艺术设计专业和室内设计专业学生必须学习和掌握的重要基础课程。通过本课程的学习，使学生掌握测绘与制图的基本原理，掌握建筑室内装饰设计工程图的绘制方法、要求、标准及步骤，并能够识读和绘制建筑室内装饰设计工程图。
6、照明设计基础。
照明设计是环境设计的一个重要环节，也是保证环境设计质量和设计构想最终实施的重要手段。室内环境的质量也与采光、照明的形式具有直接的关系。环境设计的各个领域及教学的各个环节均涉及到光对环境的影响，而照明设计则是室内空间设计及室外景观设计（城市夜景）效果最直接的因素，并影响到色彩、造型、空间效果能否实现。因此，环境照明设计的教学是环境设计专业不可或缺的课程之一。
艺术设计专业学什么
艺术设计专业主要课程：
艺术设计学专业主要学设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础；平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学等。
艺术设计专业主要培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力。
能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专业人才。学历专业一栏如果为艺术设计（纯艺术专业），是不能报考二建的；如果艺术设计后的专业方向为景观设计、环境设计、室内设计等，就可以报考。
艺术设计专业主要学什么
艺术设计专业大范围地划分有摄影、视觉传达、工业设计、公共艺术、服装服饰设计、环境艺术设计等等。
艺术设计专业的课程设置更具具体不同专业，会有很多有关这个专业的理论体系和辅助设计软件的学习。比如平面设计会学：平面构成、设计素描、设计色彩、字体设计、广告学、平面设计学等理论，还会学习Photoshop、Illustrator、CDR等等创意呈现的软件。
环境艺术设计需要学习：Photoshop、构成基础：平面构成、色彩构成、立体构成、手绘效果图技法、AutoCAD图形设计建筑、环境艺术设计、天正建筑、室内设计原理、SketchUp草图大师、3ds max建筑效果表现技法、工程预算、中外建筑史、建筑风水学、展示空间设计、商业空间设计等。
视觉传达可细分为：动画设计、平面设计、企业形象设计、书籍装帧设计等等；工业设计可细分为：公共设施设计、展示设计、产品设计、旅游纪念品设计等等服装服饰设计可细分为：珠宝设计、服装设计、面料染织设计等等；环境艺术设计可细分为：公共环境艺术设计、室内环境艺术设计、园林设计、景观设计等等；公共艺术：装饰雕塑设计、装饰壁画设计、材料语言设计等等；
艺术设计史论专业，不需要太强的绘画功底。但对于实践类的设计专业，还是要有一定美术基础的。素描、色彩是造型的基础，色彩感知能力、动手能力、审美都是需要长时间培养积累的。总的来说，设计的配色、风格、对设计的认知、审美、你去说服甲方的理论知识这些都是依靠前期的美术功底。如果没有绘画功底，即使有好的创意和想法，也没办法表达出来。
艺术与设计专业学什么内容
艺术与设计专业学什么内容如下：
艺术学、设计学、艺术设计史、软件设计等方面的基本知识和技能，进行平面设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。
拓展资料：
艺术设计类专业是指涉及艺术创作和设计领域的一类专业。包括美术学、设计学、视觉传达设计、数字媒体艺术、舞台艺术设计等方面。
艺术设计与制作是一门专注于培养学生在艺术设计领域具备创造性思维和实践能力的专业。该专业主要涉及艺术设计的理论与实践，旨在培养学生成为具有艺术才能和设计创新能力的专业人才。
在艺术设计与制作专业中，学生将学习艺术创作的基本原理、设计理论、创意思维和具体技术操作。课程内容通常包括绘画、雕塑、摄影、平面设计、时尚设计、室内设计等相关领域的知识与技能。学生通过理论学习等环节，培养自己的审美能力、创作表达和设计规划能力。
1、视觉设计师：视觉设计师通常使用图形和设计软件来创建海报、宣传册、标志、网站和其他视觉元素。他们可以在广告公司、设计工作室、媒体公司等地方工作。
2、数字艺术家：数字艺术家使用计算机软件和技术来创作数字艺术作品。他们可以在游戏开发公司、影视制作公司、设计工作室等地方工作。
3、插画师：插画师通常使用手绘或数字绘画技术来创作插画或卡通形象。他们可以在出版社、广告公司、儿童书插画工作室等地方工作。
4、平面设计师：平面设计师通常使用图形和设计软件来设计印刷品，如说明书、产品包装、广告等。他们可以在广告公司、设计工作室、包装公司等地方工作。
5、多媒体设计师：多媒体设计师通常使用计算机软件和技术来设计电影、电视节目、视频游戏等多媒体作品。他们可以在影视制作公司、游戏开发公司、广告公司等地方工作。
艺术设计主要学什么
艺术设计是一门综合性的学科，主要涉及到多个方面的学习内容。首先，艺术设计学习者需要掌握基础的艺术知识，包括色彩理论、构图原则、透视法等。这些知识可以帮助他们理解和运用各种艺术元素和原则，创造出美观和有吸引力的作品。
艺术设计学习还需要培养学生的观察力和表现力。观察力是指学生对周围环境和对象的观察和感知能力，通过观察和分析，他们可以更好地理解事物的形态和特征。而表现力则是指学生通过绘画、雕塑、摄影等手段将自己的观察和想法表达出来的能力。
艺术设计学习还包括对不同艺术风格和流派的了解和研究。学生需要学习各种不同的艺术形式，如绘画、雕塑、平面设计等，并了解它们的历史和发展。通过学习不同的艺术风格和流派，学生可以拓宽自己的艺术视野，丰富自己的创作灵感。
艺术设计学习还需要培养学生的创意思维和创作能力。学生需要学习如何通过创新和想象力来创作独特和有创意的作品。他们需要学会提炼和表达自己的创意，并通过不同的艺术媒介来实现。
最后，艺术设计学习还需要培养学生的技术能力和实践经验。学生需要学习和掌握各种艺术工具和技术，如绘画技巧、雕塑技法、平面设计软件等。同时，他们还需要通过实践和实际创作来提升自己的技能和经验。总之，艺术设计学习涵盖了艺术知识、观察力、表现力、艺术风格和流派、创意思维、创作能力、技术能力和实践经验等多个方面的内容。通过全面的学习和实践，学生可以成为具有创造力和艺术才华的艺术设计人才。
艺术设计主要学艺术设计学方面的基本知识和基本原理，使学生通过造型艺术基础、艺术设计理论思维能力、设计原理与力法的基本训练。
主要课程有：艺术设计概论、艺术设计学、中外国艺术设计史、中外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。
艺术设计专业就业方向
1、平面设计
平面设计又称视觉传达艺术设计，主要学习内容包括广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等，毕业后可在出版、印刷、广告、商场、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。
2、广告设计
主要学习内容包括广告策划与创意，文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程，培养能在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。
3、室内设计
主要学习内容包括室内空间设计、室内陈设设计。要求：全面系统地认识、理解室内设计的特征和规律，掌握多类型的室内设计要素及表现特点，对室内设计的多个设计环节和表现形式和创意。
能够具备较完备的多角度施工效果图的绘制及模型制作能力，培养能在建筑、房地产开发、展示、装饰公司等相关企事业单位从事设计、经营和管理工作地专门人才。
