本文目录一览：
- 1、全球顶级音乐学院排名
- 2、英国音乐学院排名前十
- 3、德国艺术类大学排名
- 4、新英格兰音乐学院世界排名多少？朱莉亚呢？
- 5、英国利兹音乐学院排名
- 6、音乐学院世界排名前100
- 7、欧洲哪个大学的音乐系最出名
- 8、意大利哪几所音乐学院比较好、相对容易考些
- 9、求好心人指点迷津，我是学美声的，德国意大利，奥地利，从消费和教学质量谁要好一点呢！
全球顶级音乐学院排名
世界十大音乐学院如下：
1、茱莉亚学院；2、伯克利音乐学院；3、新英格兰音乐学院；4、柴可夫斯基音乐学院；5、维也纳音乐与表演艺术大学；6、皇家音乐学院；7、耶鲁音乐学院；8、欧柏林音乐学院；9、巴黎音乐学院；10、英国皇家音乐学院。
1、茱莉亚学院。
茱莉亚学院（The Juilliard School）始建于1905年，是世界上顶尖的专业音乐学院，舞蹈学院和戏剧学院，专门培养从事音乐演奏、创作的高级人才，录取率只有6.0%（2018）。学校位于美国纽约市林肯中心。学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。
2、伯克利音乐学院。
伯克利音乐学院（Berklee College of Music）成立于1945年，坐落于美国马萨诸塞州波士顿，是一所私立艺术类音乐学院。
伯克利音乐学院现约有4300名学生，学制为四年。该校于2012年在西班牙设立第二校区。
3、新英格兰音乐学院。
新英格兰音乐学院（New England Conservatory）是一所以音乐为主的专业学院，成立于1867年，位于美国波士顿，是美国境内历史最悠久的独立音乐学院，它的创始人是Eben Tourjée。
新英格兰音乐学院被认为是世界上教学质量最高音乐学府之一，拥有众多享有盛誉的教师，提供预科、专科、本科、硕士学位、博士学位以及成人继续教育，开设的专业包括：弦乐、木管、铜管、打击乐、键盘乐器、爵士研究、当代即兴表演以及声乐表演等等。
4、柴可夫斯基音乐学院。
莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院（Московская государственная консерватория имени П.И.Чайковского），中文简称“柴院”，创建于1866年9月1日，位于俄罗斯莫斯科，是世界顶尖的音乐学院、全球举世闻名的音乐教育重镇，欧洲音乐学院联盟成员。
5、维也纳音乐与表演艺术大学。
维也纳音乐与表演艺术大学是奥地利最大的公立性音乐高等院校。该校成立于1817年，具有悠久的历史。维也纳音乐与表演艺术大学还设有相关专业的博士学位课程。从维也纳音乐与表演艺术大学创立，有一万多名著名的音乐家从这里诞生。
英国音乐学院排名前十
皇家音乐学院；爱丁堡大学；曼彻斯特大学；萨里大学；牛津大学；市政厅音乐及戏剧学院；英国皇家音乐学院；谢菲尔德大学；伯明翰大学，南安普敦大学。 牛津大学，简称“牛津”，位于英国牛津，是一所公立研究型大学，采用传统学院制。是罗素大学集团成员，被誉为“金三角名校”和“G5”之一，全球大学校长论坛成员。牛津大学的具体建校时间已不可考，但有档案明确记载的最早的授课时间为1096年，之后在1167年因得到了英国王室的大力支持而快速发展。【免费领取艺术留学方案】 如果你对申请艺术留学有困惑，可以咨询斯芬克国际艺术教育。斯芬克国际艺术教育致力于服务艺术留学申请者、艺术爱好者，为学生提供全球最优秀的海归艺术导师及领先的创新艺术课程，帮助艺术申请者顺利实现艺术深造梦想，激发自身潜能，发现更广阔的艺术世界。除此以外，为申请者选择的教学培训地点都位于各个城市的极富创造力和活力区域。大师级的建筑设计，集聚的艺术人群和创意产业，便利的交通和闹中取静的学习环境，在最大程度上保证了个性化教学的需求。
1.皇家艺术学院Royal College of Art
皇家艺术学院成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学院坐落于伦敦，课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。
皇家艺术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。
2.兰卡斯特大学Lancaster University
兰卡斯特大学始建于1964 年，位于英格兰西北部兰开夏郡，享有非常好的学术声誉，一直在英国大学中名列前茅。
3.考陶德尔艺术学院Courtauld Institute of Art
考陶尔德艺术学院（Courtauld lnstitute of Art）位于英国伦敦的Strand街的萨默塞特府Somerset House,是在艺术历史和收藏邻域中集教学与研究为一体的世界领先的学院之一，并在最新的研究评估活动中被授予了5*的等级。
学院有雄厚的师资力量，有很多著名的教授，高级讲师。
4.纽卡斯尔大学Newcastle University
纽卡斯尔大学(Newcastle University)，也译作新堡大学或纽卡索尔大学，是一所位于英格兰东北部泰恩河畔纽卡斯尔的一流研究型大学，该校创建于1834年。
纽卡斯尔大学是英国著名的罗素大学集团的成员，长久以来被认为是英国最好的二十所大学之一，是英国著名老牌大学之一，其历史悠久，以拥有欧洲最顶尖的医学院著称。
5.爱丁堡艺术学院Edinburgh College of Art
爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，其历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院。爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多工业企业及国有部门都有联系。
德国艺术类大学排名
德国艺术类大学排名如下：1、柏林艺术大学：柏林艺术大学是德国最著名、规模最大的高等艺术学校，也是欧洲名列前茅的、学科门类最齐全的、在欧洲艺术界占有十分重要地位的艺术院校之一。2、富克旺根艺术大学：富克旺根艺术大学建校已有80多年的历史，但它的艺术根基至少可以追溯到1874年，埃森校区主教学楼更是始建于公元799年的古老建筑。3、柏林音乐学院：柏林音乐学院是世界顶尖音乐学院之一，是德国音乐最高学府，拥有教授数量近百名。1953年，该校成为了欧洲第一个提供歌剧和音乐剧培训导演的音乐学院。【免费领取艺术留学方案】想要了解更多出国留学，推荐选择斯芬克艺术留学，斯芬克艺术留学是新东方旗下的正规留学机构，是可以重点考虑的艺术留学机构之一。斯芬克艺术留学为你提供个性化留学申请方案，专门针对艺术留学申请，定制专属申请方案，申请流程无缝对接，海外院校申请老师，助力梦校录取。
德国艺术类大学有：
1、柏林艺术大学：柏林艺术大学是德国最著名、规模最大的高等艺术学校，也是欧洲名列前茅的、学科门类最齐全的、在欧洲艺术界占有十分重要地位的艺术院校之一。
2、富克旺根艺术大学：富克旺根艺术大学建校已有80多年的历史，但它的艺术根基至少可以追溯到1874年，埃森校区主教学楼更是始建于公元799年的古老建筑。
3、柏林音乐学院：柏林音乐学院是世界顶尖音乐学院之一，是德国音乐最高学府，拥有教授数量近百名。1953年，该校成为了欧洲第一个提供歌剧和音乐剧培训导演的音乐学院。
4、汉诺威音乐和戏剧学院：汉诺威音乐和戏剧学院是德国的一所著名的艺术与科学大学。汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。
5、莱比锡书籍艺术及平面设计学院：该校是德国一所以平面媒体设计和书籍出版为专业方向的公立高等院校。莱比锡书籍艺术及平面设计学院成立于1764年，如今是莱比锡三大学院之一，同时也是德国历史最悠久的艺术院校之一。
新英格兰音乐学院世界排名多少？朱莉亚呢？
截止2020年，新英格兰音乐学院音乐专业排名第8，全美音乐专业学院排名第2。茱莉亚学院排名第119。
1、新英格兰音乐学院：
新英格兰音乐学院成立于1867年，是美国成立最早的独立的音乐学院。音乐学院创始人是Eben Tourjée，他的目标是在美国建立一个欧洲模式的音乐学院。
2、茱莉亚学院：
茱莉亚学院始建于1905年，是世界上最顶尖的专业音乐院校之一，被誉为音乐界哈佛，位于美国纽约市林肯中心。
学校有舞蹈、戏剧与音乐三个专业学科。茱莉亚学院是由1905年Dr. Frank Damrosch创建的音乐艺术学院，以及1924年Augustus D. Juilliard的遗产托管基金成立的茱莉亚研究生院合并而成。作为世界上最为著名的专业音乐院校之一。
扩展资料：
从2001年起，茱莉亚学院开拓新领域增加了本科和研究院的爵士学习项目，包括专业预科的茱莉亚爵士研究院，这是和林肯中心爵士乐合作的项目。
茱莉亚创意提出的三亿美元的第二世纪基金加强和提高了教师和学生的资金力量，使重要的艺术和学术项目得以开拓，这一倡议正好和茱莉亚新修复的大楼一并完工。
届时，拥有先进技术设备的演播室、剧场、排练厅，音乐技术和写作交流中心，还有为无价之宝茱莉亚手稿收藏建造的安全保存室都会投入使用。
除了大学项目，茱莉亚学院还提供研究生院和大学预科、成人教育、纽约地区学生的社区外联和为少数族裔设立的特殊音乐项目。
参考资料来源：百度百科—新英格兰音乐学院
参考资料来源：百度百科—茱莉亚学院
英国利兹音乐学院排名
答非所问！问的是利兹音乐学院，不是利兹大学音乐学院。
英国利兹音乐学院排名如下：
利兹大学在2022年TIMES音乐专业英国学院排名第9位。
利兹大学位于英格兰的利兹，是一所公立研究型大学，也是英国传统红砖大学。自1904年以来，爱德华七世国王正式授予利兹大学的名称。 该大学成立于1904年，是英国最大的高等教育机构之一。学校的教学和研究质量在全球享有盛誉。
在文化，经济和社会方面对世界产生了重要的影响。 利兹大学在欧洲排名第31位，在2019年QS世界大学排名中排名第93 位。并且在2016 - 2017年度被英国顶尖毕业生雇主评为英国第五大目标院校。 学校目前有33,300名学生，是英国第五大大学（167所大学）。从2006年至今，学校一直被排在前5名。
在1831年成立了利兹医学院，旨在满足在该市建立的五个医疗机构的需求。在1874年成立了约克郡科学学院，旨在为中产阶级工业家和商人的孩子提供教育。
在1851年成立了曼彻斯特欧文斯学院。约克郡科学学院从实验物理、数学、地质学、采矿、化学和生物学开始教学，并很快成为工程和纺织技术研究的国际中心。几年后，当经典、现代文学和历史继续出现时，约克郡理工学院就改称为约克郡学院。在1880年至1884年欧文斯学院是维多利亚联邦大学唯一的学院。在1884年，利兹医学院成为了约克郡学院的一所学院。
音乐学院世界排名前100
QS音乐学院排名
1.英国皇家音乐学院（RCM）
2.维也纳音乐与表演艺术大学
3.美国茱莉亚音乐学院
4.巴黎国立高等音乐学院 (CNSMDP)
5.苏格兰皇家音乐学院
6.市政厅音乐及戏剧学院
7.伦敦大学皇家音乐学院（RAM）
8.挪威音乐学院
9.柯蒂斯音乐学院
10.香港演艺学院
11.萨尔茨堡莫扎特大学
12.莫斯科国立音乐学院
13.纽约大学
14.丹麦皇家音乐学院
15.斯德哥尔摩皇家音乐学院
16.哈佛大学
17.圣彼得堡音乐学院
18.伦敦大学皇家霍洛威学院
19.里昂国立高等音乐与舞蹈学院
20.思特雅大学
21.剑桥大学
22.牛津大学
23.赫尔辛基艺术大学西贝柳斯学院
24.罗切斯特大学
25.哈德斯菲尔德大学
26.三一拉邦音乐舞蹈学院
27.耶鲁大学
28.柏林音乐学院
29.哥伦比亚大学
30.密歇根大学安娜堡分校
31.麦吉尔大学
32.南加州大学
33.英国皇家北方音乐学院
34.英国皇家中央演讲和戏剧学院
35.印第安纳大学伯明顿分校
36.中央戏剧学院
37.苏黎世艺术大学
38.斯坦福大学
39.加州大学洛杉矶分校
40.日内瓦音乐学院
41.新加坡国立大学
42.韩国国立艺术大学
43.上海音乐学院
44.柏林艺术大学
45.立陶宛音乐与戏剧学院
46.多伦多大学
47.泰国国立玛希隆大学
48.加州大学伯克利分校
49.墨尔本大学
50.慕尼黑音乐与戏剧学院
就音乐专业而言，美国起源于欧洲，自18世纪初以来，它一直在快速发展并培养了一批音乐人才。美国许多著名大学都有100多年的历史。而从教学环境、自由度、就业等都有明显的优势。
在世界排名前20的音乐学院里，美国占据半壁江山。艺术、人文和经济良好的互动创造了优良的艺术氛围，也为音乐的发展提供了最好的土壤。现在就让我们一起看看美国前3的音乐学院是哪些呢？
茱莉亚音乐学院
地区：纽约市林肯中心
截止日期：11月12日
语言要求：托福最低分：73分
强项要点：音乐界的“哈佛”
音乐系是茱莉亚音乐学院规模最大、最多学科分类的院系，包含各种不同的课程需求及类型。
茱莉亚音乐学院对于不同专业的学生，有清晰的专业教学目标与定位：声乐学生要学会将声音与乐谱结合以产生个性的表演能力是声乐学生应该掌握的；管弦乐的学生应深谙乐谱中所表现的音乐的本质；铜管及号角的学生要学会让乐器演奏的音乐与呼吸合而为一；作曲的学生首先要学会要捕捉来自心灵的声音，让音乐充满生命力。
柯蒂斯音乐学院
地区：费城
截止日期：12月2日
语言要求：托福79-80，不接受雅思成绩
强项要点：对所有学生都提供全额奖学金
柯蒂斯音乐学院对所有学生都提供全额奖学金，这在美国是绝无仅有的，但是学院的录取也非常的严格，每年平均只招收160名新生。当然，学校这样做的目的最主要还是基于Mary Louise Curtis Bok的办学理念：“为那些最具音乐天赋的年轻人提供最优质的教育，并将他们培养成最为专业的艺术家”。
柯蒂斯音乐学院故意控制学生人数，以提供最个人化的教学，由当代最杰出的音乐家对学生一对一的指导，学院在“learn most by doing在实践中学习”这一哲学的指导下，每年为学生提供超过100场公开演出的机会，这一方式使得学校在近百年的历史中，培养了许许多多著名的艺术家。
纽约大学
地区：纽约市
截止日期：11月1日
语言要求：托福89+ 雅思6.5+
强项要点：美国唯一一座位于纽约心脏地带的私立名校
纽约大学Steinhardt学院为学生们提供在世界文化中心纽约最高水平的表演艺术专业培训， 与之相匹配的是世界一流大学的一流学术资源。
NYU Steinhardt的音乐与表演艺术系成立于1925年，1968年与纽约音乐学院（New York College of Music）合并，从那时起，音乐和表演艺术系就成为了纽约大学的“音乐学院”，并发展成为一个主要在音乐技术、音乐商业、音乐作曲、电影配乐、音乐表演、表演艺术治疗和表演艺术教育（音乐、舞蹈和戏剧）的研究和实践中心。
如今，音乐与表演艺术系有1600名学生和400名教师。学校的学位课程项目，从本科涵盖到博士，以综合表现、研究、技术和实践为特点，他们所感受到的眼界开阔且充满创意的氛围。
欧洲哪个大学的音乐系最出名
北欧如同一个童话般的世界，它的音乐也总给人耳目一新的感觉，淡淡的节奏，空灵的曲调，仿佛置身于仙境之中……不论是古典音乐还是现代流行音乐，北欧音乐总是让如痴如醉，北欧音乐留学如何？今天我们一起走进北欧音乐，感受它唯美的音乐节拍。
北欧音乐留学院校——丹麦皇家音乐学院
丹麦皇家音乐学院The Royal Danish Academy of Music，建于1867年，是丹麦最大最古老的音乐学院，目前有在校生360名。跟欧洲最好的一些音乐学院比起来，丹麦皇家音乐学院多了一份生机和活力，该校不断发展古典音乐，不断给古典音乐注入新鲜血液，使其融入到现代艺术与文化世界的宗旨，认真办学。
丹麦皇家音乐学院所包含的音乐风格非常广泛，涉及早期音乐，新音乐和当代音乐以及古典－浪漫音乐和未来音乐。学院开设了本科与硕士专业，几乎涵盖了音乐的各个方面。
本科专业如管弦乐演奏，钢琴，演唱，教堂音乐，音乐教育等等，硕士专业有教堂音乐，作曲，早期音乐，指挥，音乐教育等等。除了器乐，声乐课程外，还有其他专业课程包括教育理论，作曲，指挥和教会音乐，以及专门的录音师课程。
北欧音乐留学院校——丹麦皇家奥胡斯音乐学院
丹麦皇家奥胡斯音乐学院经过近百年的发展，现在学院已经成为欧洲最大的音乐学院之一，拥有2个校区和1个丹麦国家电子音乐学院。学院拥有欧洲最大最现代的音乐楼以及欧洲最先进的图书馆藏书系统。
学院以培养音乐家和音乐教师为己任，同时提供全欧洲最优质的课程供学生学习。每年学院组织超过400场的各类音乐会，给学生提供了大量的演出实践机会。学院也是全球音乐学院联盟会员和欧洲音乐学院联盟会员，在此就读的学生有机会申请到美国或者欧洲其他音乐学院交换学习的机会。
北欧音乐留学院校——爱沙尼亚国家音乐与戏剧学院
爱沙尼亚国家音乐与戏剧学院它的前身是塔林高等音乐学校，于1919建立。1923年命名为塔林音乐学院。1935年塔林音乐学院成为国家直属的音乐教育机构。
目前，全院教职员工共275名，学生712名。有来自世界各地的129名外国留学生（学者）在这里学习和进修。其中中国大陆学生共有23名，学院拥有数十年在中国区招生的经验，为中国学生提供最优质的教学。学院专门为高水准音乐教育所兴建的新教学大楼占地7500平方米，有60间琴房，14间排练厅，一间大音乐厅，一间巴洛克管风琴小音乐厅以及合唱厅，歌剧室，电子音乐实验室，录音室，图书馆，电脑室和餐厅。拥有三角钢琴95架和最高端声响效果的影视设备，琴房拥有世界上最先进的声学效果。
北欧音乐留学院校——卑尔根大学格里格音乐学院
卑尔根大学格里格音乐学为娜威国立艺术类商等院校。研究生专业:古典音乐表演(声乐，管弦。钢琴)，爵士音乐创作及表演。
以上就是小编整理的北欧音乐留学院校，希望对各位申请音乐留学有所帮助，更多有关音乐留学的院校以及申请材料、申请要求相关的内容，可随时咨询美行思远音乐留学专家，我们有最新、最全面的音乐留学院校咨询等着你哦！
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意大利哪几所音乐学院比较好、相对容易考些
意大利排名第1的音乐学府：
米兰威尔第音乐学院米兰威尔第音乐学院不仅在意大利排名第1，在全球排名也是第1名。建于1891年5月是一座古老的音乐学院，一百多年来为世界各国培养出了无数优秀的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师。
位于意大利时尚之都米兰的米兰威尔第音乐学院，每年有800多名来自世界各地的学生在这里学习及进修。师资力量雄厚，教师主要来源于世界上最顶尖级的斯卡拉歌剧院，使这所学校更是蜚声于世。
专业课程设置：
普通课程：作曲、演唱、合唱音乐以及号乐、管风琴以及管风琴作曲、钢琴、小号、长号、音乐教育。作曲、和声、四重唱、室内音乐、舞台艺术、诗歌戏剧文学、传统总谱作曲阅读、管风琴、钢琴、视唱练耳、音乐美学和历史等等。
意大利排名第2的音乐学府：
都灵音乐学院都灵音乐学院1936年2月13日建立，位于皮埃蒙特大区首府都灵，其前身为1866年建立的朱塞佩威尔第音乐学院，后改为国立音乐学院，全称为“都灵朱塞佩威尔第皇家音乐学院”。在意大利音乐学院排名第2，综合排名第3名。是意大利最负盛名的高等音乐学府。
专业课程设置
钢琴、小提琴、大提琴、低音提琴、古提琴、竖琴、风琴、诗琴、吉他、打击乐器、笛子、双簧管、萨克管、低音管、小号、长号、作曲、合唱指挥与作曲、摇滚流行乐队作曲、管弦乐队指挥、爵士乐、声乐、电子音乐等。学院除了常规的本科、研究生外，还设置了传统学制课程和进修课程等。
意大利排名第3的音乐学府：
卢卡音乐学院卢卡音乐学院始建于1842年8月14日，是意大利著名的古老音乐学院，坐落在意大利托斯卡纳大区的卢卡市核心区，是世界著名音乐大师普契尼的母校，是音乐家诞生的集中地，国际声誉极高。
专业课程设置
美声、合唱、声乐、音乐教学、钢琴、竖琴、中提琴、小提琴、大提琴和优美的艺术课程、吉他、爵士音乐、单簧管、双簧管、长笛、巴松管、萨克斯、小号和长号、室内乐、管弦乐演习、诗歌和戏剧文学、乐器和乐器的组成、历史和音乐美学理论与音乐理论、音乐字符串整体音乐。
都知道意大利艺术家众多，知名艺术院校众多。那你知道意大利艺术学院排名情况吗？今天，美行思远小编就给大家带来了意大利艺术学院排名，供大家参考。
1、佛罗伦萨美术学院
佛罗伦萨美术学院，1785年成为国立美术学院，是欧洲文艺复兴的产物，也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响。因为佛罗伦萨美术学院对世界美术界、世界美术教育作出不可磨灭的贡献，所以有"世界美术最高学府"和"写实主义大师汇集的皇家美术学院"之称。
推荐专业：绘画，雕塑，装饰，舞台设计，图文设计等。
2、罗马美术学院
罗马美术学院诞生于16世纪末，是意大利的一所标志性艺术学院。在全世界美术学院中排名第六，被认为是艺术与美的摇篮。罗马美术学院主要致力于在视觉传播和视觉艺术的领域中培养年轻的艺术家、艺术专家和文化经营者。
推荐专业：绘画，雕塑，装饰，舞台设计，多媒体艺术，当代艺术保护与评估等。
3、威尼斯美术学院
威尼斯美术学院于1750年9月24日经威内托参议院批准诞生，并于1756年具有完全的合法地位。威尼斯美术学院培养了众多西方艺术大师，在美术院校中享有崇高声誉。学院对于后来的欧洲艺术乃至世界艺术发展影响深远。
推荐专业：绘画，雕塑，装饰，图文设计，艺术新技术等。
4、博洛尼亚美术学院
博洛尼亚美术学院建于1582年，位于意大利艾米利亚-罗马涅大区的艺术名城博洛尼亚市。博洛尼亚美术学院作为世界招生大学，汇聚了大批来自不同国家的学生。博洛尼亚美术学院 的目标就是要重新唤起当现代人的高度历史意识和艺术意识。
推荐专业：绘画，雕塑，漫画插画设计，舞台设计，建筑装饰等。
5、库内奥美术学院
库内奥美术学院位于意大利西北部皮埃蒙特大区库内奥省的库内奥市，成立于1991年，是一所富有朝气的高等艺术学院。库内奥美术学院开设的各个专业课程都既有理论性课程又有实践性课程，这样的课程设置旨在让学生掌握真正的专业技能，将来走上社会更有市场竞争力。
推荐专业：时装设计、绘画、珠宝设计，企业艺术设计，艺术多媒体等。
6、那不勒斯美术学院
那不勒斯美术学院引位于意大利坎帕尼亚大区的那不勒斯市。该校始建于1752年，是一所历史悠久的美术学院。那不勒斯美术学院为了顺应时代大潮，积极加入了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，与其他欧洲国家的高校互相交换学生。
推荐专业：时装设计、绘画、新技术(现代媒体，电视，电影)等。
7、米兰布雷拉美术学院
米兰布雷拉美术学院位于米兰市中心，成立于1776年，是一所公立的美术学院。学校各个专业设置方面都有其独特性，有很多艺术家在这里任教，学校悠久的历史，深厚的文化积淀，高水平的专业技术知识与实践完美的结合使米兰布雷拉国立美术学院成为意大利历史悠久、规模最大、学科设置最全的高等国立美术学院。
推荐专业：绘画，雕塑，装饰，舞台设计，文化遗产艺术教育，摄影等。
8、都灵美术学院
都灵美术学院位于意大利皮埃蒙特大区首府兼西北部工业城市——都灵，都灵美术学院始建于1678年，是一所存在将近三个世纪之久的美术学院。都灵美术学院在十七世纪作为培养画家、雕塑家和建筑师的大学存在于世，随后在1678年由玛利亚·乔瓦娜效仿巴黎皇家学院而确立，最终成为绘画、雕塑与建筑学院。
推荐专业：绘画，雕塑，装饰，图文设计，企业艺术设计现代艺术遗产传媒与推广等。
9、卡拉拉美术学院
卡拉拉美术学院位于意大利托斯卡纳大区的卡拉拉城，创建于1769年9月26日，是一所高等美术学院，至今已有数百年的悠久历史。 卡拉拉美术学院是一所外向型艺术高校，并积极加入了欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划。
推荐专业：剧院空间设计、室内装饰设计、绘画艺术、多媒体艺术、艺术新技术等。
10、马切拉塔美术学院
马切拉塔艺术学院位于马尔凯大区中央的马切拉塔市，成立于1972年12月，被山水围绕着的学院以环境优美闻名。马切拉塔艺术学院学生们毕业后有的人致力于教学,还有很多人受雇于当地生产，商业中的广告，设计和交流等行业，并在该领域获得了较高的声望。
推荐专业:绘画，装饰，雕塑与视频雕塑，版画与插画，服装设计，多媒体语言与数字视频等。
以上就是关于意大利艺术学院排名情况的介绍了，希望对大家有帮助。如果大家还想了解更多意大利艺术留学相关情况，可以关注访问美行思远艺术留学网站，我们网站有对留学国家最全面的介绍。
求好心人指点迷津，我是学美声的，德国意大利，奥地利，从消费和教学质量谁要好一点呢！
德国不错，没什么学费，生活成本比较低，按现在的外汇牌价一年生活费和人民币有6万就够了，而且交流的机会比较多比价方便，我不是学这个的，但是我在德国的时候有几个国内来进修和学习的朋友是学美声的，聊天的时候知道一些。
德国吧，这国家要求比较严谨，教学比较好
综合较有口碑公立学校资料信息，无法详细印证和非全部德、奥含声乐专业音乐学校，仅供参考如下：
1.德国汉诺威音乐和戏剧学院
汉诺威音乐和戏剧学院成立于1897年。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等专业都享有世界声誉。键盘专业在世界上享有盛名，钢琴专业里面有四五位世界著名的大师，汉诺威音乐和戏剧学院开设有15个本科和硕士专业，如指挥专业、摇滚乐、歌曲学、教会音乐、钢琴专业、作曲专业、艺术家培养专业、艺术教育专业、传媒管理、流行音乐、室内音乐、儿童教育、高中音乐教师专业、传媒与音乐学、音乐研究、戏剧学、音乐理论、独唱专业和早期音乐教育专业。此外，汉诺威音乐和戏剧学院还具有授予博士学位和大学教授资格的权利。获得中国教育部认证。
2.柏林艺术大学超过300年历史，招生条件：具有或相当于德国高中学历, 来自中国的申请人为音乐学院正式学生或艺术类中学生,如音乐学院附中/普通初.高中生,但有国内相关专业比赛获奖证书者;年龄一般在18-30岁之间, 通过入学考试(一般音乐知识考试\主修专业知识考试);具有较好的德语。音乐学院主要科系：指挥、作曲、教堂音乐、声音工程学、古代音乐、爵士乐(学士学位)、学院音乐、音乐教育（硕士学位有：音乐疗法、合唱团指挥、音乐学和音乐教育、爵士等专业），表演艺术学院主要科系：声乐/音乐剧、表演、音乐喜剧、舞台设计、服装设计、编剧、现代舞、舞蹈编导。
3.德国汉堡音乐和戏剧学院
成立于1950年，学生人数：750人，获得中国教育部认证。设有音乐系、汉堡戏剧学系和科学与教育学系等。汉堡音乐和戏剧学院开设有20多个本科和硕士专业，如乐器音乐、作曲/理论、爵士乐、基督教宗教音乐、曲调、戏剧学、音乐监制、戏剧监制、音乐教师、文化与传媒管理、音乐理论、多媒体作曲 、室内音乐、音乐伴奏、戏剧表演、歌剧和谱曲等专业。热门专业有乐器音乐、戏剧表演、音乐学和音乐教师等专业。此外，汉堡音乐和戏剧学院还开设有5个培训专业：乐器音乐、流行音乐、新兴作曲技术、歌谣-歌曲与清唱学和音乐理论学等专业。汉堡音乐和戏剧学院是德国最大的音乐大学之一。
4.奥地利维也纳国立音乐和戏剧艺术学院
维也纳音乐和戏剧艺术学院最初作为一个合唱学会成立于1812年，五年后成为一个歌唱学校。1819年设一个小提琴班，四年后又增加一个歌剧学校。从1908年起该校成立国立学校。1970年获得大学地位。该校设有作曲、音乐理论与指挥系，键盘乐器系，弦乐器系，吹奏打击乐器系，音乐教育系，两个专业分别为乐器教育学、音乐运动教育、音乐治疗法和乐器音乐教育学，教学音乐系，主要有天主教教堂音乐（唱诗班及其指挥、管风琴）、基督教教堂音乐（唱诗班及其指挥、管风琴）、天主教教堂音乐理论和基督教教堂音乐理论等4个专业。独唱与音乐戏剧表演系，戏剧导演系，影视系。器乐、声乐专业的预科课程、器乐专业、钢琴、小提琴和大提琴专业、吉他和竖琴专业、吹奏乐器专业、声乐专业、声乐教育。标准课程（M.A.）是为艺术学硕士学位设置的。博士课题研究则可在大学之间选课。注册学生的最低入学年龄依系而定，一般为17岁，无学历要求，但要有天赋和基础，器乐专业学生可以放宽到15岁。如果学习音乐教育，必须是在校生。如果申请声乐或器乐，可以不是在校生，但必须赴维也纳面试。
5.奥地利萨尔茨堡莫扎特国立音乐学院
创建于1841年，课程涵盖了音乐、表演、美术、乐器演奏、学前形体训练和社会科学等30多种。学院汇集了来自世界各地的1700多名学生，现有老师400多名。预科：钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、吉他、竖琴、长笛、录音、双簧管、低音管、单簧管、小号、圆号、长号、低音号、打击乐器、声乐。本科：指挥、作曲及音乐理论、器乐（低音号、低音管、单簧管、低音提琴、长笛、吉他、竖琴、大键琴、圆号、双簧管、管风琴、打击乐器、钢琴、钢琴伴奏、室内钢琴乐、录音、长号、小号、中提琴、小提琴、大提琴）声乐、教堂音乐、音乐及形体训练，教师培训：艺术教育、器乐教学、音乐教育、服装及工艺设计、手工艺教育、音乐剧、戏剧、舞台设计、音乐学、音乐教育（在萨尔茨堡）、音乐教育（在因斯布鲁克）、音乐及舞蹈教育（在奥福校区）、美术工艺教育。研究生：指挥、作曲、键盘乐器、弦乐、打击乐、声乐、德国民谣、宗教剧及音乐剧，博士：哲学或自然科学。入学要求：全日制学生的最小入学年龄为17周岁，其中器乐专业可以是15周岁。所有课程均为德语教学，不会说德语的学生必须在第二个学期结束前通过相关的语言考试。学费：非欧盟学生：每学期的学费为726.72欧元（其中课程费、预科学习的费用是豁免的）。研究生学位：每学期的学费为300欧元。
6.奥地利安东布鲁克纳音乐表演与舞蹈艺术大学
创立于1799年于奥地利州首府林茨市，州立大学，一系，作曲、音乐理论和指挥二系键盘，三系弓弦乐、弦乐器，四系管乐和打击乐，五系音乐师范，六系舞蹈，七系声乐、歌剧表演，八系戏剧表演，九系爵士音乐。可授予学位：中国以及世界公认的学士 / 硕士 / 艺术家文凭，本科学生的最低入学年龄依专业而定，一般为 17 岁以上，无学历要求，但要有天赋和一定的专业基础并通过包括乐理笔试和专业演奏在内的入学考试。任何专业的硕士报考者必须持有欧盟所承认的学士学位，并通过严格的专业考试。17岁以上，本科报名上限年龄女性23岁，男性24岁。
⒎摘录文章：德国汉诺威音乐学院漫谈
汉诺威音乐学院为什么这么牛？
刚来德国，我还不知道汉诺威有一所音乐学院的。后来2000年我在上海音乐学院拉小提的师妹告诉我，有一个世界级的每三年一届的小提琴比赛在汉诺威音乐学院举行，名字叫做Joseph Joachim，自始才知其名。再后来听说我国的钢琴王子李云迪来到汉诺威音乐学院深造，我很是不解，为什么李云迪会选择汉诺威？美国不是有什么茱莉亚、伯克利等音乐学院吗？不光是李云迪，李云迪的师姐陈萨也从英国皇家音乐学院转来汉诺威，在此深造的中国人还有15岁的钢琴天才沈文裕，台湾的钢琴神童严俊杰、陈淑伟等等。带此问题我问了我的台湾朋友。他告诉我，汉诺威音乐学院在欧美音乐界的知名度相当于哈佛大学在世界学林的地位，（为什么是哈佛，而不是牛津，因为在我心中牛津的厚度与严谨，不是哈佛所能比拟的，也许台湾人比较崇美的缘故吧），它的键盘专业在世界上可以说无人能出其右，钢琴专业里面有四五位世界著名的大师，譬如李云迪的老师Arie Vardi，沈文裕的老师Karl-Heinz K?mmerling，严俊杰的老师Vladimir Kranjew 等。其中多人还是世界著名钢琴大赛如老柴、拉赫的评委会主席。汉诺威的手风琴、弦乐、管乐等都享有世界声誉。相对而言，它的戏剧类比如声乐、舞蹈等不是很出色。对了，我国上海音乐学院杨立青院长即是汉诺威音乐院的钢琴硕士兼作曲博士。正因为汉诺威音乐学院大师林立，因此也是人才辈出。比如说，今年的肖邦大赛进入决赛的前六名中，来自汉诺威的就占了三个名额，其中第二名和第三名是一对韩国兄弟（现代企业总裁的儿子），第六名是来自香港的一个女孩子。再比如沈文裕参加的伊丽莎白大赛，前三名全被汉诺威音乐学院包揽。伊丽莎白国际钢琴比赛是世界上难度最大的钢琴比赛之一，因为它没有年龄限制，不按年龄分组，所有参赛的人一视同仁，第一名得主是汉诺威的钢琴教授，沈文裕第二，韩国人第三。据说韩国人为屈居沈文裕之下大感不平，最后拒绝登台领奖。在国际大赛上，奖项被汉诺威音乐学院包揽的事情经常发生，这里的人早已见怪不怪了。
汉诺威音乐学院不大，学生只有1000多人，如果联想到德国教育的体制，学生没有学习期限，五年以后还没有毕业的大有人在，所以按中国的规模来算，应该是一所人数不到1000人的学校。教授人数我不是很清楚。它不分什么键盘，弦乐等系，也没有什么国内所谓的二级学院，而是由大大小小近30个专业组成。其学位制度是这样的：学生初入校，三年后参加一次结业考试，同时交一篇50页左右的论文，然后会拿到一Diplom(MA)的学位（MA即德语中的Musik Erziehung，翻译成中文应该叫音乐教育）。如果想继续读的话（前提是你须有一定的音乐天赋），那就必须再通过一个考试，1—2年后拿到一个Diplom(KA)的学位（KA即Kuenstlich Ausbildung，意思是艺术训练、深造）。对于舞台表演专业来说比如所有器乐，其最高的头衔是Diplo(Solo)，即演奏家头衔。在中文里Diplom都翻译成硕士，其实是不对的。按我的理解应该认证成“相当于学士、硕士、博士”。该院还设有我们平时所谓的少年班，招收的全是如沈文裕一般的音乐天才。
德国共有大大小小40多所音乐学院（包括私立），比较著名的还有柏林艺术大学，慕尼黑音乐学院和科隆音乐学院。其中科隆的弦乐也是世界闻名。德国音乐学院也是良莠不齐，有好有差。比如不来梅音乐艺术学院（Bremen）和陶辛根（Trossingen）等。其中不来梅被台湾人称为垃圾收容所，差不多一半是亚洲人，以韩国学生居多，近年来中国人也不少。他们大都是在考别的音乐学院碰壁后才转读不来梅的。
德国音乐学院VS 美国音乐学院
当我还在国内的时候，听到最多的是美国的茱莉亚、科蒂斯、柏克利等音乐学院的大名，或者是俄国的莫斯科、圣彼得堡。德国学派在国内叫得不是很响亮。只有到了欧洲，才知道，德国学派（或欧洲学派）与俄国学派才是音乐界公认的两大学派，而根本不存在什么美国学派。诚然，许多活跃于世界舞台的著名演奏家来自美国，但大都是在欧洲（俄国也属于欧洲范畴）成名，后到美国发展的。美国作为世界上最发达的工业国，也为演奏家们提供了更多的舞台及商业机会。欧美音乐界称之为“欧洲生产，美国包装”现象（其实，近几年亚洲也为世界古典乐坛展开了输出活动）。
美国的音乐高等教育和德国的迥然不同。就器乐演奏而言，从某种意义上说，美国更偏重理论，而德国更推崇演奏技术。这点台湾人最明白。因为历史上台湾和美国的特殊关系，大部分台湾音乐人才都是美国造，个个都具有PH.D学位头衔。而在德国，正如前文所述，对于表演艺术，其最高学位是Diplom(Solo)，即所谓演奏家头衔。而这个Diplom，我们通 常都翻译成硕士的，台湾也是这样。因为台湾没有和德国签署相互承认彼此学历的文化协议，Diplom(Solo)在台湾仅被当作硕士对待。而且台湾仅承认德国四所音乐学院的毕业文凭，即：柏林艺术大学，汉诺威、科隆以及慕尼黑音乐学院。因此好多台湾学生在德国拿到学位后，辗转赴美，再去搞一个PH.D!
通常而言，对汉诺威音乐学院学习器乐表演的学生而言，只有在通过最初的Diplom(ME)学位时，才会写一篇几十页的论文。此后，无论是Diplom(KA)，还是最终的Diplom(Solo)，都无须再写什么文章了。但是其毕业考试相当难。例如，KA考试，除了要有一个小时的Kammermusik（室内乐）外，还要举行一个近一个半小时的个人独奏音乐会。对于Solo而言，就更难了。要有不低于三场的和大型乐队合作的演出，外加一场个人独奏音乐会。因此读Solo一读读上四五年是很平常的事，因为和大型乐队的合作是需要机会的。相对而言，在美国，无论是什么专业，最后都要有Paper的，当然，最后得到的也是博士学位。一个小故事或许很能说明汉诺威音乐学院和茱莉亚音乐学院入学考试门槛儿的高低：前几年（大约是2003年），有一个来自美国茱莉亚音乐学院二年级的钢琴考生来报考汉诺威音乐学院。此人系德国人，而且还是汉诺威人，最终却是名落孙山。这是前文提到的那位好运的中国女孩儿告诉我的。
