本文目录一览：
- 1、艺术生出国留学作品集如何准备？
- 2、美国艺术留学申请作品集怎么准备
- 3、意大利艺术留学作品集准备要求
- 4、艺术留学作品集准备需要注意哪些
- 5、艺术留学作品集怎么做
- 6、艺术生留学对作品集有哪些要求
- 7、出国留学艺术作品集要怎么准备
- 8、出国留学读艺术专业怎样准备作品集
- 9、美国艺术留学作品集具体要求
- 10、美国艺术留学作品集准备指南
艺术生出国留学作品集如何准备？
一、作品集要求
1.原创性
作品集应当是学生亲自独立完成的，别妄想耍任何小聪明。招生官都会有相当的作品识别能力，并且面试时会提问相关问题，如果不是自己创作完成的作品，很容易露出马脚。
2.组成部分和内容
一份完整的作品集应当包括封面、个人信息、简介、目录、作品集主体、排版等。作品集上的字体应当清晰明了，排版尽量选择简洁且专业的格式，不需要其他过多的装饰。
3.作品集要展现什么
①专业基础能力。作品集中当然要能让招生官看出你的“专业功底”，因为研究生阶段一般不会有太多基础课程了，如果基本专业能力不扎实，怎么可能脱颖而出呢。
②分析构思能力。作品集当然不止一个作品，但最好还是有一个或几个固定的主题，显示出你有整体构思设计的能力。同时，这也便于更好地向考官介绍创作的过程以及作品的意义等。
③创造创新能力。艺术是一个创造的过程，作品集中一定要能体现你的创意和思路。在专业能力都差不多的情况下，招生官肯定更倾向于更有创作潜力的学生。
二、作品集准备建议
1.可以把自己的个人经历融入到作品集的设计思路中，在向考官解释阐述时如果有自己的故事，既可以提升作品的意义，也会给考官留下深刻印象。同时，作品集上应当有必要的说明、注释，让考官在不听介绍的情况下也能看懂作品。
2.可以通过模型、草图等来展示自己的设计、创作过程。因为国外院校很重视作品的完整性，更想看到学生设计思考的过程。有些学校还会明确要求每个作品都标出完成的时间，这是想了解学生在学习期间有无进步和设计理念的升华。
3.作品集应当包含多元化、不同风格的作品，过于千篇一律的作品，很容易引起考官的审美疲劳。
4.要考虑申请院校的风格，可以到学校官网上看看学生作品的风格和类型，把握个人特色的同时要让招生官觉得你与学校的风格理念是相契合的。
5.在作品的挑选方面，如果有风格、技巧、完成方式等相同的几份作品，当然是选最好的一份了。而且，如果某些尚未完成的作品但你觉得它可以展示你的某种优势或很好的想法，也可以将它纳入作品集当中。
上述内容就是关于艺术生出国留学作品集准备的详细介绍，希望小编的介绍能够给大家带来帮助。此外，对于在制作作品集上没有方向的同学，最好找专业的老师进行作品集培训。如果你也有相关需求的话，可以随时咨询51出国留学顾问。
美国艺术留学申请作品集怎么准备
美国的艺术专业留学，大家要准备的材料除了基础之外，还要有作品集来证明专业能力。下面和看一看美国艺术留学申请作品集怎么准备？
一、注意事项
1.不一定基本功多强，但是要展示良好的美学能力。不要去花很多时间和精力去上素描速写班，而是要在自己现有的基础上，挑选能展示自己美学能力的作品；
2.专业作品加多元化作品展示。专业的模型和基本的平剖立面图也是必须的。除了专业作品，可以多放一些自己的其他创作，比如沙画、泥塑、剪纸等等；
3.创造性思维很关键。作品一定要展现出自己的创意，创意是作品集的灵魂。总之，需要你展示出自己与众不同的创造天才。
4.要展示出创作过程
二、申请关键点
申请研究生的学生，多为本科学习艺术和设计类专业，已经有了丰富的知识及设计实践的积累，在这个基础上创作的作品，要突出以下几个关键点：
1.要有自己独特的思想
2.还要有创造性解决问题的能力.这一点主要体现在设计类学生的申请中，你的设计要解决什么样的现实问题？你的解决方案是什么？你的解决方案有哪些不同于别人的地方？这些问题的回答，是展示你创造性解决问题能力的过程。
3.要有情怀
4.字体+排版。作品呈现的视觉艺术是主要的。好的字体会呈现出不一样的效果.
作品集作为形象代言人，在申请学校时老师们其实更关注的是它，即使进入面试环节，与面试官之间的交流，是在进一步阐释对作品集的理解和看法。所以如果同学们计划出国学习艺术，必须拿出一段完整充足的时间去精心筹备自己的作品集。
三、作品及要求
1.美学能力
不一定要有很深厚的绘画基础，但是构图和色彩这些的运用能力要有。申请国外的作品集和国内艺考不一样，不需要特别拼命地去临摹。
2.讲述自己的故事
相对于申请研究生来讲，申请本科的小伙伴的作品可以更主观一些。比如申请服装设计，你是从什么时候开始感兴趣，你去了什么地方，你看到了什么衣服是特别有感动的，等等。让别人感觉到你对于这个专业的热爱。
3.创造性思维
你可以尝试用不同的结构、不同的思维去表现自己。有的学生画的规规矩矩，有的学生画的天马行空。
4.同样要展示一下自己的创作过程
这个和研究生类似，但是对于research部分不是很强调。但是要把自己为什么要这样做，过程中遇到什么问题，怎么样实现这样的问题说清楚。当然并不需要每一个项目都去详细的展示，把放在前面的主要申请项目展示出来就可以了。
因此，各阶段的作品集在制作的时候，都需要注意把创作过程作为一个描述的重点，不仅能够让教授看到你的诚意，也能更好的体现你的设计能力。
申请流程
一：参加标准化入学考试
申请留学需要准备TOEFL考试或IELTS。语言考试是美国大学入学申请流程中基础的一步也是最为重要的一步。事实上，现在美国最好的大学（TOP100）会要求申请本科的同学提供SAT成绩（艺术类专业有些院校并没有强制要求SAT成绩哦）。而申请研究生需要参加TOEFL考试和GRE考试（不过大多数艺术类专业的院校并没有强制要求GRE哦），具体可根据申请学校、专业来定。
二：作品集 portfolio
对于大多数艺术类专业，不管是申请本科还是研究生，都是要准备作品集的，作品集在很大程度上将会决定学校是否会给你发Offer，在申请当中占据了很大的比重。每个学校对于作品集会有一些要求，比如页数、尺寸大小、特殊命题等，具体要求可以根据申请院校进行相应的修改。美国的作品集基本上都是通过SlideRoom来提交，极小部分需要打印纸质版邮寄过去。研究生一般作品集里可以包含4-6个项目。本科生一般是15-25幅作品可以包含你的手绘、模型、陶艺、水彩、雕塑等。
三：准备推荐信（Recommendation Letter）
申请者一般需要提供2-3封英文的推荐信。推荐信要说明被推荐人的基本情况，介绍推荐人的成绩，包括学术论文、科研成果、获得奖励、所具备的能力、突出你的优点等。一般由系主任、专业导师、实习单位来写推荐信，最好能够拿到校长或者具备高级学术职称或在学术界较有影响的导师的推荐信，这样大大加强推荐的力度。但这2-3个推荐人都必须和申请者之间确实有过联系。
四：准备个人陈述（Personal Statement）和文章（Essay）
个人陈述是影响录取的另一重要文件。个人陈述是讲你的故事，要真实、全面，简明扼要，比如你去过哪些地方，做过哪些事，看过哪些书，看过哪些电影对你有哪些影响。你可以通过文字向你申请的学校全面反映你的能力。另一点就是文书要和你的作品集相匹配，阐述自己的设计理念及灵感来源等。
此外，申请本科的学生，学校通常还要求提供一篇到几篇不等的命题或自命题文章（Essay）。这些文章通常是考察你的价值观、人生观、你的生活态度及面对挑战的能力，因为中国学生的成绩往往不分高下，所以好的ESSAY却能够将大家区分开来，出奇制胜。
五：准备个人简历（Resume/CV）
个人简历是申请人的说明书，写自己的教育经历，工作经历，语言考试经历，获奖经历等清楚的展示你的材料。招生办老师可以在最快的时间内了解你的所有信息。因此好的简历可以给你的申请增光添彩。在实际操作中，我们发现很多中国的学生并不了解英文简历的格式，措辞等，很多表述让美国人不知所云，因而适得其反。所以应当注意在制作英文简历时尽量符合美国人的书写习惯，格式及表述，这样才能让他们对你有准确的认识。
六：提供在校成绩单（Transcript）
学校签发，成绩单中英文各一份，在读证明中英文，由学校密封并在封口处加盖公章。成绩单最好由学校提供在校平均成绩并转换为美国四分制的GPA。GPA越高对申请好学校越有优势。
成绩单同样在内容和格式上有标准要求，而且本科申请和研究生申请的成绩单要求会有所不同。国内院校开立成绩单的部门有所不同，开立过程中还有各种注意事项，要求同样非常专业。
七：其他证明材料
为突出优势，最好提供其他能够充分证明自己才能的文件。例如发表过的文章及各种竞赛的获奖证书等等，这样将大大增加被录取和授予奖学金的机会（前提是一定要是英文的，毕竟中文的人家也看不懂嘛）。
八：经济担保证明（Bank Statement）
出具相关银行存款或亲友经济资助证明，通常金额须够一年的学费加生活费。一般开具的存款资金在60-80万元，需要冻结半年，申请前冻结即可，不需要提前半年以上。
意大利艺术留学作品集准备要求
【 #意大利留学# 导语】作品集是艺术留学生需要准备的一项材料，主要是在大学面试的时候展示给考官的。下面是 考 网分享的意大利艺术留学作品集准备要求。欢迎阅读参考！
意大利艺术留学作品集准备要求
什么是作品集？
作品集是艺术留学生需要准备的一项材料，主要是在大学面试的时候展示给考官的。作品集可以是学生自己画的画、制作的模型或者成品，除了纸质的作品集外，还可以提供电子版。在面试过程中，展示作品集的同时，需要给考官讲述作品集相关内容。
作品集要求
1、完整作品集需要包括封面、姓名、简介、目录、作品集主体、排版等，每所大学对作品集的内容、大小、篇幅等都有不同的要求，同学们可以查询学院关于作品集的要求。
2、原创。学生千万不要偷懒耍小聪明，去买作品集或者请别人设计。但千万别小看意大利大学的考官，首先他们识别作品的能力非常厉害，如果被发现作品非原创，申请肯定没戏了。其次他们可能会就作品提出一些问题，如果不是亲自设计的作品，很容易露出马脚，所以同学们还是别冒险，乖乖地自己准备作品集吧。
3、作品需体现自己的创意和思路，还可以向考官介绍一下制作的过程以及作品意义等。
作品集的思路和建议
1、作品能展示自己的美术功底，尤其是从小学习美术、功底较强的同学，可以多放几张能体现绘画功底的代表性作品；如果功底一般的同学，其实也不必紧张，作品集的重点可以偏向创意方面，挑选几张自己做满意的作品，同时尽量提高专业水平（但不用过度把经历放在上素描班上）。
2、作品集可以着重体现作品的设计思路和创作过程，还可以把学生个人的人生经历融入作品集中，在解释阐述时学生可以代入自己的故事，丰富整个作品。
3、可以通过模型、草图等来展示自己的创作过程。因为西方艺术比较重视作品的完整性，如果学生可以将关键作品的创作过程通过作品集展示出来，相信会让考官更加印象深刻，也是一个很好的加分项哦~
4、作品集尽量包含多元化、不同风格的作品，即使你在某个方面特别擅长，也不要放过多风格一致的作品，否则会引起考官审美疲劳。如果自己不满意、或者不能准确表达的作品，也尽量不要放，否则会让考官对你作品的原创性产生怀疑。
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1.画类
意大利是西方美术的发源地，拥有众多名垂千古的艺术大师。随着时代的发展，各美院的绘画专业也增设了创新课程，例如新媒体艺术、平面设计、动画摄影等。除了学习专业的绘画技巧外，更能训练艺术思维和对艺术创作的掌控力，毕业生可以从事与绘画相关的各种工作。
2.舞台美术
意大利素来以歌剧和舞台剧闻名世界。据统计，好莱坞有超过70%的导演以及舞台设计专业人员来自意大利。意大利的舞台美术和布景专业，是意大利的优势专业之一。中国目前电影市场处于上升期，对于高水平的舞美人员非常稀缺，此专业的就业前景非常好。
3.保护和修复类专业
意大利出国留学在艺术领域方面的优势，不仅表现在创新艺术方面，而且还在于对艺术文化遗产的保护和修复方面。“意大利出国留学的文化遗产修复技术不是指修复者对古代壁画的简单还原、修复，而是指修复专业人员还拥有精美的技术。”推荐了佛罗伦萨国家遗产研究所，“该所拥有和意大利大学院系一样的等级，大学生们可以在那里学习到高端的文化遗产修复技术。即便将来回中国，也大有用武之地。
4.新建筑材料类专业
新建筑材料行业属于意大利出国留学重要的产业之一，该专业属于建筑工程学范畴。所以近几年意大利重要的成果之一——研究水泥吸收环境污染、净化空气的新型水泥就是出于这个领域。“
意大利出国留学的很多画廊都采用这种新兴水泥，工作人员通过将吸收了污染物的水泥扫掉后就可以起到保护艺术品的作用。所以，如果留学生来意大利出国留学学习的话，不仅学到对艺术方面的表现力，还可以学到科技研究技术。
5.奢侈品管理
意大利是的奢侈品发源地，各种世界都出自意大利的设计师之手。选择在意大利留学奢侈品管理专业，可以接触和了解到更加专业的理论知识并且能够进行实践运用。中国经济的发展，会越来越需要这样的人才，为以后的就业打下坚实基础。
6.时装设计
意大利高贵典雅的高级成衣成就了“意大利制造”的标签，像GiorgioArmani、Versace、Dolce&Gabbana、Valentino、PRADA等意大利奢侈品牌日益受到中国市场青睐，国内的众多艺术院校的服装设计专业更是炙手可热。本专业毕业后就业机会广泛，除了传统的设计师，模型制造，纺织及配件设计师经营公司和专业工作室，课程亦训练学生能够在出版，互动企划和演艺事业成为专业人士并有杰出的发展。
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一、接受体检
进行一次详细的体检，既是办签证的要求，也是大家了解自己身体情况的非常重要的项目，大家可以前往使馆要求进行体检的医院，一次性将所有自己想要做的项目都做了。
二、获取签证
准备好了材料之后，将可以直接向使馆递交学签的申请，要将所有的材料都准备好备份，按照要求填写申请表，并且缴纳申请费和手续费，如果后续发现自己的信息由填写错误的地方，需要及时联系工作人员进行修改。
三、准备行李
携带的行李需要以实用为主，不要带太多的书籍和服饰之类的，它们要么重，要么占地方，都非常的不适合出行，而且这些东西都可以在意大利买得到，没有必要携带。
还要了解航班的行李额，并且按照托运和随身两个方面进行准备，行李箱建议选择自重比较轻的，这样能够增加行李额；背包建议选择帆布防水面料，弹性比较大。
四、订购机票
机票提前一个月左右买比较合适，因为这个时候，大家一般已经拿到了签证，确定下来出发的时间段，可以有比较多的选择，建议大家通过购买，或者委托给中介。
单程前往意大利的机票，一般都在5000元以上，尽量选择大的航空公司，安全和服务都会有保障一些，如果预算足够的话，还是建议选择直飞，可以省去不少的麻烦。
五、规划行程
从自己家前往机场是比较简单的，大家提前了解好路程，并且预留出办理登机的时间就可以了；下了飞机之后的行程，是大家需要重点了解的，可以联系接机的人，可以省去不少的麻烦。
六、办理入学
到达后办理个人材料，包括居留，银行卡，保险，相关辅导员老师带大家办理，每位同学及时上自己的大学了解查询，会有学校工作人员进行指导。
扩展阅读：留学意大利申请注意要点
1.确保材料得真实性
大使馆非常重视学生的诚信，对提交的材料做出了严格要求：高中毕业证或学位证必须经过公证、双认证等多个环节;高考、会考和艺术专业考试必须经过教育部相关部门认证。所以京城留学提醒有意向赴意大利留学的同学，所有学生必须提供真实有效证件与材料，提供虚假材料非常容易被相关部门查处，进而造成拒签。
2.预注册时大学和专业的选择
由于语言障碍，学生以及国内绝大多数的中介机构基本上无法和意大利多数主流大学取得实质性的联系，所以意大利大学的申请流程有别于英语国家。有意大利教育部征求大学意见后制定外国留学生名额，然后在教育部网站统一发布，外国留学生通过使领馆按照大学和专业名额在规定时间进行预注册并提交材料，大学收到申请经过审核后对符合要求的同学统一发放通知到领馆，然后进入签证环节。这样的流程导致学生本人和大学基本上没有任何直接联系。预注册只能申请一所大学，如果要更换学校或者专业将会产生相当大的麻烦，所以，大学和专业选择可以说是一锤定音式的操作，对学生至关重要。由于国内相当一部分中介专业性差或者操作能力较弱，往往在选校选专业环节对学生草率应付，进而影响学生大学的学业甚至抱憾终生。这就要求学生在选择中介时要慎之又慎，以免因所托非人浪费大好青春。关于中介机构的选择关爱留学也有专门针对这个话题的文章进行详解。
3.语言学习是留学成功的基石
相比起汉语、英语及西班牙语，意大利语属于非通用语种，学生留学前基本上都属于零基础。目前虽然申请留学意大利签证语言要求并不十分苛刻，但这并不意味着语言学校不重要。意大利大学普遍以意大利语作为第一教学语言，只要极少数大学才会开设纯英文授课课程。外国留学生在课堂上将和母语为意大利语的同学共同学习，难度是可想而知的。所以关爱留学建议大家如果做出留学意大利的决定，就要在国内尽早开始意大利语的学习，为今后的留学生活打下坚实的语言基础。很多同学认为到意大利还要经过6个月语言训练，国内课程不过是刚起步进而忽视国内的语言学习，这种想法是大错特错的。好的开始是成功的一半，在国内尽量多尽量好的掌握意大利语就无异于赢在起跑线上，对今后成功留学意大利必将事半功倍。
艺术留学作品集准备需要注意哪些
申请到国外去读艺术专业的条件和其他的专业不同，到国外去读艺术专业还需要准备艺术作品集，那么艺术生准备作品集需要注意什么呢？来看看的准备的相关的内容吧！
一、注意事项
选择适当的作品
尽可能展示与报考专业相关的作品和图片。如申请建筑系本科艺术留学生，作品集的内容应以风景、建筑物及建筑物的局部写生为主，你应使内容尽可能的相关并展示独特的观察角度和渗透你对建筑的理解。
注重作品的深度和广度
你应在实体作品集中展示至少20页的内容（A3或A4），如果是在线作品集则首页的缩略图最好在30个以上。作品的主题/课题应多样化，并避免单一风格（除非你对自己的造诣有绝对的自信）。
提供充足充分的设计背景
你需要通过注解、文字概述、设计/创作过程中的手稿、相关的调研等等信息和方式探讨和展示你的想法、创意、设计/创作流程，并诠释你为什么要这么做。你需要用适当的篇幅对作品的设计要求进行描述，并通过所展示的内容证明你在多大程度上满足了课题的要求。
展示与作品相关的自主调研
你的艺术留学作品集并非一堆艺术或设计作品的集合。他人的建议以及与作品集相关的自助调研和案例研究有利于展示和证明你的专业能力。
寻求他人或专家的评价
向同学、导师或MornEdu这种作品集咨询辅导机构征求他们对你作品的看法。资深的设计师/艺术家，有丰富留学经验的人以及专门机构知道如何使你的个人简历和作品集之间更好的匹配起来，并指导你扬长避短。
二、作品集排版的重点
内容不是越多越好，但要保持信息的清晰和完整度，注重叙事过程中的逻辑性。进一步梳理内容，结合概念，概念可以是新颖的叙述角度；也可以是另一块有趣的内容，找到它们之间的联系。
一个好的作品集的关键是要讲好里面的故事，故事的主题和内涵非常重要。很多艺术专业的学生会把重点放在视觉形式的表现上，而忽略了故事本身，但其实故事的主题和内涵才是最主要的，有了主题才能创造出视觉效果。
作品集的排版阐述中，文字不宜过多，尽量以视觉表现为主。简单清晰的项目说明，有助于考官迅速get到重点信息；冗长的解释则会造成阅读疲劳。作品集中项目的顺序安排，建议把综合性最强的放在首位，更好地表达自身能力的全面性和思维的逻辑性。末位可以呈现视觉冲击感强的项目压轴，也可以放一些小作品合集。
形式要遵循适合原则，appropriate。我们还是需要从内容出发，思考它适合以哪种方式呈现给观众。简如初心，理性而不盲从，专注而不繁缛。
要学会用ps在保证图片有效分辨率的同时，尽量压缩大小，以避免上传或阅读过程中的意外。
三、艺术留学作品集要求
帕森斯设计学院
室内设计专业：作品集的目的是展示你的个人潜力和创造技巧。准备一个系列的15-20张能展现你视觉思考的图像。包括证明你之前的学习经历以及专业经验。草图和概念图也应包含在内。
中央圣马丁艺术与设计学院
作品集要求：
作品集要求介绍A.本科生绘画作品35-50幅，使用40cm*50cm大小纸张。
B.研究生绘画作品50幅作品（或以上）
作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维；
作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是班级项目的成果，也可以是个人主导的作品。
罗德岛设计学院
景观建筑：作品集应包含10张精挑细选的景观建筑相关作品。申请MLA-1的学生如无专业背景，可提交摄影、草图及文字作品。其他学生需提交自己在景观建筑领域的代表作。除作品集外，学生还需提交一份2分钟以内的短视频（Video Essay），讲述申请该专业的原因、个人目标及为何选择RISD。
纽约时装学院
作品集主要应由你直接观察的物体组成，以绘画、油画等方式呈现。这些作品可以包括自画像、静物画、人物画、风景画或室内画。应该使用如铅笔、水笔、炭笔、油笔等不同媒介完成作品。
普瑞特设计学院
摄影专业：申请者需要提交12-20张摄影作品或者以上所描述的视觉作品集。摄影申请者不必要提交3-5个静物素描，但是院校鼓励大家提交。
艺术留学作品集怎么做
摘要：艺术生想要出国留学，一份好的作品集是很重要的。艺术作品集可以反映出一个学生对某一领域的艺术理解力，发散思维能力，创新力，以及相关的艺术功底，表现技巧，色彩搭配，改造工艺等诸多艺术能力。国外院校往往通过艺术作品集对学生有最直观的认知和考察。那么艺术留学作品集怎么？艺术留学作品集如何排版？一、艺术留学作品集怎么做1、多做调研，记录下申请院校对作品集的要求决定哪一所艺术院校适合自己是个很困难的过程。你需要根据自己的喜好，尽可能多申几所院校，这样做是为了防止你错过自己的第一志愿的学校后没有其他选择。首先，列出一个你想去的艺术院校的录取标准的清单，因为不同院校入学要求不尽相同。准确的记录录取标准，院校优势，申请截止日期都会对你的作品集准备有所帮助。然后打印出来，将关键信息标记出来，放在手边，以便查阅。2、多看近期作品集，分析其特点看拿到Offer的学生的作品集是理解目标院校作品集要求的最好的办法之一。许多学校会挑选出一些优秀作品集来放到自家官网或是自家图书馆里。可能有些同学看到这些优秀作品及之后会觉得自己水平达不到这么高，不要丧气，记住，艺术作品集的评估范围是非常广泛的。如果你有很好的学术背景，创意思维，和对某个项目巨大的热忱，那么一定要利用好这些点，在这些点上引起评审老师的好气和共鸣。3、尽量多用图片，避免过多文字设计师要把图作为自己的语言，所以请避免过多地填入文字，作品集尽量要用图来说话。这也不是说单纯拼效果图，而是内容上要多方面地展现，比如你的手绘能力，平面图，结构透视，空间透视，摄影质量并传达出专业精神。4、有创意也要有过程国外的院校对于一个完整的作品定义是要有完整的设计过程和设计思维展现，这也是很多同学在制作作品集时需要重点加强的地方。国内很多院校在平时的教学学习中因各种各样的原因，并不是很注重设计过程，而是非常重视最终的设计效果，导致很多同学在整理自己的作品时发现，自己的每个作品只是有几张最后的效果图，当时做的一些过程却都没有保留。因此，我们在准备的时候，不仅仅是注重作品的效果和创意，更需要关注自己作品的过程是否完整。5、排版当招生官看你的作品集的时候，他/她通常在申请季且工作量非常大。这就是为什么你要让你的作品集简短而吸引人。别让人觉得你的作品集无聊死了。不要把最好的作品放在最后（招生官不一定会看完）。不要放任何不起眼的作品。排版似乎远比创造有挑战，因此一定要自信排版你的作品集，别让它又长又无聊。如果你的申请需要有写作的内容，使用明确的标题、简介、要点符号、漂亮的图表、副标题等，让招生官可以不用看完你4000字的市场研究项目。二、艺术留学作品集如何排版作品集排版不只是简单的样式排版，也是整个创作逻辑思维的重新梳理。作品集排版，其实也是一项project—书籍设计。现在几乎所有学校都采用网申形式递交电子作品集，所以我们暂且不用考虑作品集的装帧设计，专注于内容设计。呈现出鲜明的个人特色，书籍VI、版式结构（不宜花哨）、封面设计等。1、一个好的作品集的关键是要讲好里面的故事，故事的主题和内涵非常重要。很多艺术专业的学生会把重点放在视觉形式的表现上，而忽略了故事本身，但其实故事的主题和内涵才是最主要的，有了主题才能创造出视觉效果。2、内容不是越多越好，但要保持信息的清晰和完整度，注重叙事过程中的逻辑性。进一步梳理内容，结合概念，概念可以是新颖的叙述角度；也可以是另一块有趣的内容，找到它们之间的联系。3、形式要遵循适合原则，appropriate。近年来新知识、新技术、新媒体层出不穷，C4D风格，动态海报，高科技材料等等，但我们还是需要从内容出发，思考它适合以哪种方式呈现给观众。简如初心，理性而不盲从，专注而不繁缛。4、作品集的排版阐述中，文字不宜过多，尽量以视觉表现为主。简单清晰的项目说明，有助于考官迅速get到重点信息；冗长的解释则会造成阅读疲劳。作品集中项目的顺序安排，建议把综合性最强的放在首位，更好地表达自身能力的全面性和思维的逻辑性。末位可以呈现视觉冲击感强的项目压轴，也可以放一些小作品合集。5、要学会用ps在保证图片有效分辨率的同时，尽量压缩大小，以避免上传或阅读过程中的意外。三、不同专业作品集排版的重点1、视觉传达类专业排版本身就是视觉传达类专业的一部分，所以对于视觉传达类专业来说，还是非常重要的。排版上主要分成网格版式和自由版式。视觉传达对于网格版式的运用会更专业一点，以此体现信息层级和视觉导向。2、建筑类专业建筑类专业的排版基本上只需要整齐清晰，没有大的排版失误就可以，一般来说效果图会比较重要。3、服装设计类专业相对来说，在众多设计专业中，服装类专业可以说是最不注重排版的专业之一，它会运用很多手法，比如拼贴。但并不代表就不用排版，也就是不用太在乎对齐以及间距这些问题。但作品集的逻辑性还是要在的，只是相对来说比更关注材料和样式。服装设计可以多用collage拼贴风格，更能体现出过程的丰富性。4、工业设计类专业工业设计类专业比较注重逻辑性，条例清晰比好看更重要。相对的文字解释会比较多，如何安排好这些文字也非常关键。视觉上并没有很大的冲击性，比如对于交互设计来说，流程和信息的梳理才是最重要的。
艺术生留学对作品集有哪些要求
摄影专业作品集应该怎么做？
1、作品要蕴含一定的理念
作品在某种程度上来说是个人世界观和价值观的一个体现，很多时候作品背后的东西才是最希望看到的东西。换句话说，以美术为基础，鼓励表达个人观点是摄影作品集更进一步的深化。
2、摄影的图像需要能传递信息
设计、构造、颜色和创作原理、光的本质、三维图像和二维图像的转变，这些都是摄影专业本科阶段将要学习的内容。申请者是否符合学习这一专业的资质，可以通过作品集窥见一二。在正常情况下，作品是否能准确表达所要传达的信息和对机器设备的掌握情况，对于捕捉申请委员会的注意力很关键。
3、摄影专业作品集排版
摄影作品集的排版只有在本科生阶段有用。
页数就一定要根据你自己选择的学校来，这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数，通常是10-25张，这个才是最重要的。也就是说，无论你怎么排版，照片都要遵循这个数字。排版的时候，每个作品集都可以有自己的总封面，然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字，后面再加入照片。
4、作品集要求展示全过程
一本优秀的摄影作品集记录了学生创作的全部过程，从确定主题、概念发展、表现方式、前期准备、样版论证、拍摄实施、后期制作和最终排版。看似是一个流程，只要从头到尾走一遍即可得到满意的作品。一个真正完整的摄影作品集项目，其实会在创作过程中不断的交叉往复，推敲考究、优化概念，直到最终创作出的作品是一件完全令自己满意、丝毫不留遗憾的作品。
作品集，在申请季节做逃避不了的问题，一般提前一年，很多学生就开始准备作品集，尤其是设计专业，对于作品集的要求也是逐渐增长，所以，对于作品集的地位也是不言而喻的，那么通常导师在作品集中最想看到你什么能力呢？
对于大部分院校来说，作品集主要看你的Idea以此了解你的设计潜力，和基础能力（手绘，模型，3D建模等），作品集是申请奖学金最重要的因素，甚至强过G/T成绩.工作经验在一些院校也是有很多要求的，因为在工作中突出的工作经验在申请的过程中也是很重要的。所以，像英国的一些院校对于学生的工作经验要求是硬性的，具体要求还需要学生在官网详细了解。
作品集准备：
设计类专业作品集里面一般要有5个左右的project，不要太多，一定要精选的。这些作品可以展现你不同方面的优势。（比如说第一个作品展示你的调研能力，第二个展现你的三维造型能力，第三个展现你的平面设计能力，第四个展现你的团队合作能力，等等）工业设计方向的最好多一点3d的作品，在此我非常推荐做出来的实物模型，至于实物模型是自己手工制作还是3D打印皆可，重点是尽量做好。
制作方法分两种：
1.2.1 电子版。主要以pdf文档为主，页数为30~60页左右，部分学校有页数限制，类似于华盛顿西雅图，普渡,UIUC，etc.
1.2.2 纸质版。建议你先做电子版，然后把纸质版黑白稿打出来，再根据打出来的草稿去选择作品集纸张的材质。纸质的有时候会涉及到封面纸张材质运用之类的（比如说有人会用特殊的材料做封面），这些都可以在尺寸限定内自行发挥。
像交互专业也需要有至少5个以上作品，但作品不能只有视觉方面的设计，最好是有wire frame或者是work flow，这两个东西都是展现你思维、逻辑能力非常重要的部分。交互设计的教学还是很重视思维的。当然，交互专业最好有更多一点的平面设计作品。这些作品要展现你在配色，排版，设计细节控制，平面软件（PS, AI) 使用方面的强项。
不同专业、国家，作品集要求各有不同
艺术类留学考研作品集要求是什么?
研究生阶段的作品集要求相比本科阶段的也更高一些，学生的创造力、专业技能、独特见解、表达方式也有更多的要求。申请研究生的作品集要能够说明自身research的能力，从各方面的调研到后续的策划、构思的过程、不同材料选择的过程、构思的不同方案、最终方案的确定到成品的展现，有一个完整深度、广度的思维表达的完整过程。作品集中每个作品的完成度以及相对应的完成时间也会要求学生展现出来。
作品集需要体现哪些能力
1.基础能力：专业上要求的基础能力，包括但不限于手绘/2D软件/3D软件等。
2.调研能力：设计前期调研分析能力，包括但不限于目标用户分析/区域地块分析/市场分析等。
3.分析能力：创意构思分析能力，包括但不限于关键词取拓展、2D平面图验证等。
4.模型能力：创意成型模型制作能力，包括但不限于3D模型和场最使用模拟、物理模型等。
制作作品集时需要注重哪些因素?
1.创新性
艺术类专业有注重创新创意的传统，留学作品集中的作品首先要有创意，别人有的设计你再做，即使算不上抄袭那也是模仿，而无论抄袭还是模仿，对于国外学校来说都是很忌讳的。
2.差异性
作品与作品之间需要有所区分和不同。比如工业设计专业：第一个大作品是关于PC的产品设计，那么剩下的大作品最好不要都是有关电子产品的设计，通过作品的差导性去综合的体现自己的能力。
3.完整性
对于艺术留学作品集来说，完整的设计过程是必不可少的，一般来说我们将一个作品分为三个阶段：前期调研分析、中期创意构思和后期效果表达。国外院校很重视作品的完整性，很多小伙伴在制作作品集时，一味追求渲染效果图的酷炫，其实学校更注重的是你设计思考过程的展现。因此，无论是大作品还是小作品在展示时，都要有完整的过程。
4.丰富性
所谓的丰富性就是不要把自己局限于所申请的专业。你的作品集中可以出现其他专业的作品。如果你的摄影足够出色，那么你可以放一些摄影作品;你的手工较好，也可以适当展示。只需要把握一个度就可以了。
作品集是艺术生申请出国留学不可缺少的一部分，它也决定着你是否能够顺利申请成功。那么，艺术生出国作品集该如何准备？下面，美行思远小编来告诉大家。
作品集内容
作品集一般需要提交10-15件作品。由于作品集与美术AP不冲突，多数学生会准备24幅作品，同时用于美术AP和大学申请。作品集内容分类如下：
1、写生
写生是绘画的传统方法，采用静物，人物模型，肖像或风景为主题，尽可能准确地渲染主题。这些画不应该照着照片画或者凭想象画，而是来自真实的生活。艺术品的尺寸应为约18×24或更大的，作品充满整个画面。这一类作品大多数是铅笔，炭笔，或其他绘画媒介完成的，也可以包括油画和拼贴。
2、创作
创作指在课堂之外所做的作品，反映作者在使用的材料，题材上独特的理念。工作可以在任何媒质完成，包括(但不限于)素描，绘画，摄影，混合媒体，数字、计算机技术中，
电影、视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。
3、摄影
摄影作品应该是您亲自拍摄和印刷的(不可使用冲印店打印的数码照片)。说到摄影，学校只是对你为什么选择该主题以及它如何被印刷成作品感兴趣。你应该附在每张照片的解释背后的简要说明，你为什么制作那个特定的摄影作品或者摄影系列。
作品集展示
1、电子版作品集
多数大学使用slideroom平台或者自己学校的平台上传作品集，在学校网站上有详细说明，也有的大学在申请表提交之后发一份邮件告知作品上传的具体操作方式。
注意翻拍原作时最好在均匀的自然光下，用高清的单反机拍摄，用软件修掉边角多余部分，将变形的画面调正，并且将色彩还原到与原作相近。
注意：需要最大程度保留原画的细节，不适当的PS会影响作品质量。
2、纸质版和幻灯片作品集
将电子版作品排版后印刷成册即为纸质版作品集。要求纸质版作品集的学校极少。幻灯反转片要求交幻灯反转片的学校也很少。有些网站有制作反转片服务，将作品电子版上传，制作好的反转片可以邮寄到家。只提交有针对性和明确的幻灯片。幻灯片边框上写下您的姓名，日期，职务，作品的尺寸。建立一个幻灯片说明列表。
艺术生出国作品集如何准备？以上就是答案。不知道该怎么准备作品集的艺术留学生可以先了解一下，希望对大学有所帮助。
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出国留学艺术作品集要怎么准备
申请国外的艺术专业和其他专业不同，申请艺术专业需要准备艺术作品集，出国留学的艺术作品集要怎么准备呢？在下面的文章中做了详细的介绍，大家可以来看看。
一、作品集要求
数量要求：视觉作品：涵盖3-5个作品，图片数量以能清晰地展示作品的主要细节为参考，平面设计20-30张图，建筑设计研究生学位 A3尺寸30-50页，A1 10-25张。写作作品2000-3000字左右。视频，音频作品：5-10分钟. 其他特殊专业会有其他要求，比如影视的：会有剧本，脚本的要求。规格要求：对一些寄送的作品集每个学校有尺寸要求，网传的单张图不超多5M，JPG格式或者PDF格式。格式要求：对于寄送作品：视觉作品每张图要有申请者的名字，作品时间，如果是团队作品，要注明个人的职位等等。数码作品CD， DVD，U-disk等要附上申请人的名字，作品时间，个人位置等和里面的内容清单等等。
二、作品集制作
仔细阅读作品集要求
每个学校的作品集要求不尽相同，知己知彼，才能百战不殆，仔细研究并且遵循其要求。根据学校的风格进行修改和完善。不要申请不同的课程都用同样的作品集。针对学校进行作品集的修改是非常有必要的，可以很大提高的申学几率。
展现自己的实力
准备作品集需要具备基本的绘画能力和手工能力，最基本的作品集应具备：基本的艺术技能和多样的艺术表现形式。作品中需体现出你目前的艺术基础能力以及艺术修养，招生官需要看到你有学习这个专业的潜力。
除了基础能力，一份满足顶尖名校的作品集应具备你所选专业的专业能力，不同的艺术设计学科所需要的能力各有不同。作品集中需要拥有一定量的专业作品来体现你自己对于这个专业的了解。专业作品是能否进入世界顶尖名校和获得高额奖学金的重要关键！
方便调整
不同的学校有不同的要求，根据你所申请的专业不同对作品集要做相应的调整。因此，如果你有五个设计项目，你可能面试这个学校的时候带三个，而去另一个面试的时候带四个，因为作品当中会有某些元素跟你所申请的学校不相关。这就是说你的作品集也方便你删除内容，这非常重要。
排版
当招生官看你的作品集的时候，他/她通常在申请季且工作量非常大。这就是为什么你要让你的作品集简短而吸引人。别让人觉得你的作品集无聊死了。不要把最好的作品放在最后（招生官不一定会看完）。
作品介绍能力
作品集中对于作品的描述不宜太长篇大论，如果招生官单纯看你的作品并不能理解你所表达的意思，反而会起反效果，这便是言多必失。介绍内容应以自己的设计过程为主，设计目标为辅，讲自己所想表达的解释清楚便可，懂得通过作品集推销自己。
作品集不局限
如果你也擅长其他方面也可以在作品集里体现。学校不仅会因为你的作品录取你，也会对你个人进行投资。因此你其他方面的长项也可以是个补充，不要盲目拿着几张素描、卡通人物去申请国外知名院校，很难申请成功，很可能被院校拒之门外。
三、艺术院校介绍
帕森斯设计学院
罗德岛设计学院（简称RISD），创建于1877年3月22日，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。罗德岛设计学院位于美国最小的州——罗德岛州。
罗德岛设计学院
罗德岛设计学院（简称RISD），创建于1877年3月22日，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。
中央圣马丁艺术与设计学院
中央圣马丁艺术与设计学院享有非凡的国际声誉，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，从本质上讲，它才是一所完整的艺术学院。
纽约时装学院
纽约时装学院（Fashion Institute of Technology，简称FIT）是世界上规模最大的时装学院，成立于1944年，位于纽约市曼哈顿区。有着“时尚界的黄埔军校”之称的FIT如今学生已超过1万人，培养出包括Calvin。
普瑞特设计学院
普瑞特设计学院（Pratt Institute）成立于1887年，是一所极具特色的艺术类院校， 与FIT和Parsons并称为全美三大设计学院。
出国留学读艺术专业怎样准备作品集
出国留学读艺术的申请者，重点要准备的就是自己的作品集，这是申请材料中占比最大的一个部分。跟着一起看看出国留学读艺术专业怎样准备作品集？
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一、结构部分
学生在作品集这方面要注意的地方，就是它的结构，结构能够给人直观的一个初次印象，换句话说，印象能够影响学生扣分或者加分的多少。在这里建议学生们，对待作品集可以使用比较线条化的方式，不一定要全部中规中矩，线条画可以对框架，有更加指向性的美感，而且会更有设计的感觉，框架的流线的走向，会让结构看起来比较漂亮。
二、颜色部分
配色：
在学生美术这类作品集上面，学生在绘画的时候，盘上是有补色的，那学生配色的时候，先确定整个基调颜色，然后再来确定自己用什么补色去搭配。比如说，学生想要有比较活泼的感觉，可以先用黄色来作为基调。
比例
在美术界里面有一个所谓的色彩黄金比例，这就跟人的身体有一个黄金比例是相同的。这个色彩的比例是为6：3：1，这个部分是说，60%主色彩，30%次色彩，10%辅助色彩。这是在色彩比较精准的比例。举例来说，如果学生想要比较活泼的状态，那就是黄色60%。粉色30%。黑色10%。
其他方面：
学生要选择尽量干净的颜色，就比如说黑色，作为一个经典色本身是比较干净的，以此作为背景的话是很好，提升了作品的干净程度。同时学生可以试着在图案当中去找一些色彩，比如说学生作品集里面，有一些图案是蓝色的，那学生就可以用这个蓝色，作为色彩的添加，使得界面串联更加的生动。另一个方面，注意反差，比如说绿色红色本身是有反差的，这种反差能够带动整个画面的鲜活程度，会降低黑色带来的一种沉闷感。
三、排版部分
标题：
在学生作品集当中，标题需要比较大且颜色要比较亮，建议学生尽量用比较协调和简单的字体，放在标题那里可以达到比较醒目的视觉效果。
距离：
学生要注意自己内容的多和少，如果学生内容的比较少的时候，就把它的间距到隔得比较大，如果内容比较多的地方，间距就可以稍微小点。但是要注意不要影响阅读的情况，因为距离太远或者太近，都是会影响人阅读的。
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一、准备工作
建议同学从第一个设计开始认真对待，每一个设计都可能成为以后作品集的素材，所以认真并带着激情去做吧！记得保留好所有的原文件，在正式制作作品集的时候就会认识到这点是多么的必要。
软件技术也是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，不然你只能依靠各种软件来完成集子的制作。经常会有朋友问要学哪几种软件才够用？只能说，会的越多，思路越开阔，表达方式越多姿多彩。
Photoshop Illustrator Pagemaker InDesign都是制作集子很好用的软件，均为Adobe公司的产品，操作方式类似，很容易触类旁通。Cad max sketchup rhino这类用来提供素材的软件也是尽可能多的学吧。
二、筛选作品
首先要明白一个概念，作品集不是你的设计日志，不是你的设计回忆录。事实上，并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品，很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上，这样选择作品的方式，只能是画蛇添足，起到反作用。
最好原则——选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。
选录作品的数量——5-6个作品是比较好的容量，容易覆盖自己各个特长领域的作品，篇幅又不至于让人觉得太过冗长。
选录作品的设计类型——尽可能的多样一些，覆盖面广一点，展示你的全面能力，这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人，做一本专辑也是不错的选择，不过就要希望能碰上专家伯乐了。
三、安排和组织
作品集就是一本书，可以是散文，可以是小说，可以是科技杂文。你可以让整本集子讲述一个故事，而每个设计都成为这个故事的构成元素；也可以让各元素并列存在，尝试调整顺序，看看是否符合阅读习惯。第一种显然是最难，也是最能够抓住读者眼球的作法，找到一个好的故事主题并让各个作品为其服务。并列关系的自然是大多数朋友采用的方式，但并列不意味着随意，多斟酌，反复比较才是获得最好效果的方法。
四、排版
建议一个作品不超过10页，并且各作品的页数不要相差太多，这样整本在50-60页左右。集子的幅面不易超过A3了，太难翻，事实上，很多院校要求不超过A4，A4左右是比较适宜翻阅的幅面。名称，简介，时间，指导老师/合作伙伴，你在这个项目里所担任的角色和工作，这些都需要在开始交待清楚。之后，把自己在这个项目里面最得意的部分展示出来，就ok了，每个作品都需要认真讲述，挑选最能说明问题的图片，组织在一起。
五、用图说话
Diagram Illustration读者永远是喜欢看图片而对文字没有太多耐心，用图示表达自己的作品，也是设计师的基本素质之一吧。这里说的图示，不仅仅是平立剖，而是几乎你一切要表达的东西。中国学生的图示能力非常有限，也许是从小到大的思维方式不同，应该多看看哑剧动画片（类似于《Tom and Jerry》），这个时候要让自己返祖，1+1=2的图示就是一个苹果加一个苹果等于两个苹果。总之，从平时的设计就开始训练吧，把你所有想表达的，都尽量用图去表达，照片、线条、色彩、表格、各种拼贴。那么，什么时候添加文字？有个朋友的一句话很值得借鉴——“文字说不了的，让图说话；图说不了的，让文字说话”，图片和文字所表达的内容不要重复了，文字成为穿插在各图片间的点缀，适当的文字可以让读者沉浸在你的图片中时会心一笑。
六、打印和装祯
打印和装祯是最后一道工序，也至关重要，同样的，装祯方式需要和你作品集的风格相吻合。你应该去周边好的打印印刷公司看看，选择你能选择的最有意思的方式去表达你的本子。最后，记得让打印公司打一本样本给你确定装祯方式和装订顺序。
七、开始你的version No.2
罗马不是一天建成的，好的作品集也不可能一蹴而就能拿定主意，迅速着手完成你的第一个版本，找朋友和老师、同事看看，总结出经验和缺点，也许这时候又有新的灵感了？那么，开始制作第2个版本吧，有前辈说，5-7个版本才能得到成熟的集子呢。
美国艺术留学作品集具体要求
【 #美国留学# 导语】越来越多的学生想要去往美国留学，美国多个大学也一直排名在前几位，去美国留学不仅可以拓宽学生的视野，也有充分的时间发现和培养自己的特长。下面是 分享的美国艺术留学作品集具体要求。欢迎阅读参考！
美国艺术留学作品集具体要求
一、要有思想性，有一条脉络，贯穿整个作品集。
对于研究生来讲，作品集是最能传达设计思想、理念，体现设计能力的工具。作品集就像在娓娓道来一个生动的故事，有主线有故事情节有起承转合。
大家可以试着站到一个比较高的层面，来总结一下自己作品在思想上的共性，看能不能提炼出一条主线，也就是作品集的灵魂了。当然大家也不要为了有一条主线，牵强附会，几个作品的起承转合要很自然，这个一定要静下心来，慢慢提炼。
二、要注意Research和Design Process的呈现
申请研究生，非常重要的一点就是要说明我们具备做research的能力，也就是场地调研、用户调研等。常用的有定量分析和定性分析两种。定量分析要有一些数据，定性则要找出比较有代表性的例子，来分析存在的问题。
有的同学研究了好几页，还没有定论，这个不太可取，一定要注意精简。因为我们只有十几二十页纸来展示，分配给不同的project，每个篇幅就只有几页。
另外，就是设计过程。比如头脑风暴的过程、材料选择的过程、结构确定的过程，这些都要能够呈现出来。这录取委员会才会更加深入地了解到你的想法是怎样的。很多学生只放了效果图，但是忽略了中间的过程。
三、创造性解决问题的能力
设计这个单词，可以理解为de-sign，就是重新去解构，重新去定义，创造出新的东西或者方式。
比如罗德岛就有一门课程，把人放到极限环境中去做设计，比如真空的环境，比如2-3平米的空间。你在极限的环境里，怎样进行设计，达到预期的功能，这些对于设计者都是非常大的挑战。所以我们要看到问题，分析清楚，并且创造性地解决它，比如以集装箱设计流动的居住空间。
建筑师坂茂用纸质材料设计难民收容所，当然也可以是小体量的微创新，再比如iPhone 6S的升级和创新。
四、作品集要体现情怀
这一点看上去很虚，但是实际是很能够打动别人的。比如绿色设计、可持续性设计，比如关注弱势群体的设计，像盲人用的可穿戴设备等。这些体现出你对于当代社会问题等的思考和关心，体现自己的社会责任感。
扩展阅读：美国主要留学城市盘点
1、波士顿
波士顿(人口300万)靠山又临海，位于美国东北部大西洋沿岸，紧邻纽约拥有令人称羡的地理位置。在50万人口以上的美国城市中，只有旧金山和华盛顿的面积小于波士顿。
这里有世界上密度的大学院校，也是世界许多知名研究机构、哈佛大学和麻省理工学院(MIT)的所在地，它就像个磁铁般吸引着世界各地的学生前来就读。同时，它的社交氛围、专业的运动队、丰富的文化以及历史景观对于年轻人也有相当的吸引力。每年生活必需支出预估费用：39,358美元每月生活必需支出预估费用：3,280美元
推荐：麻省理工大学、哈佛大学、塔夫茨大学、布兰迪斯大学、波士顿学院、波士顿大学、东北大学、爱默生学院、Williams college、伯克利音乐学院等。
2、芝加哥
芝加哥（Chicago），位于美国中西部密歇根湖的南部，是世界的国际金融中心之一。芝加哥地处北美大陆的中心地带，城市中心坐标为北纬41°39′、西经87°34′，是美国的商业中心区和的期货市场之一，其都市区新增的企业数一直位居美国第一位，被评为美国发展最均衡的经济体。
芝加哥是美国最重要的经济中心之一，在钢铁工业、机械制造业、农业技术、贸易、文化教育等方面均居地位的地区。美国500家的公司中，有33家的总部设在芝加哥及附近地区，比较重要的有摩托罗拉、阿莫科及内陆钢铁公司等。2016年，芝加哥地区生产总值达到了5373亿美元。
推荐：芝加哥大学、伊利诺伊大学、西北大学、伊利诺伊理工学院、伊利诺伊大学芝加哥分校、芝加哥洛约拉大学、芝加哥州立大学、哥伦比亚芝加哥艺术学院等。
3、旧金山
旧金山是由多个地区拼凑而成，每一区都代表这个文化多元的城市的另一个面向。随意问一个旧金山人对这座城市的看法，他们会滔滔不绝地向你诉说这座城市有多美妙。
而且只要来这里拜访一次，就能证实他们所言不假。旧金山是一座独特、友善且美丽的国际大都会，世界各地都有人来此居住、工作与念书。
旧金山可以称得上是美国最漂亮的城市。该市延于一座狭长的半岛上，边缘有崎岖不平的海岸线及宁静的港湾，还有现代化的高楼大厦、沿着陡峭的山丘而盖的二层楼连建住宅，以及朝气蓬勃的市场和购物中心。旧金山生活成本很高，但它有一个蓬勃发展的科技产业，为毕业后的年轻学生提供了高薪工作。每年生活必需支出预估费用：43,581美元每月生活必需支出预估费用：3,632美元
推荐：斯坦福大学、加州大学伯克利分校、西北理工大学、旧金山大学、加利福尼亚大学旧金山分校、旧金山州立大学、东湾加州州立大学等。
4、洛杉矶
在世界的城市中，美国西岸加州的洛杉矶市是真正的美国经验代名词，除了繁华好莱坞的同义词，还有散发着时尚光芒的比佛利山庄，同时洛杉矶也是许多电影和电视明星的家。
洛杉矶面积1,200平方公里，人口有990万人，是全美第三大城，周边地区各有其特色--比佛利山庄是明星的家，有许多时尚商店;好莱坞则以其电影工业闻名;西好莱坞则是这个城市嬉皮风格的地方，包括了日落大道(Sunset Strip)和日落广场(Sunset Plaza)，以及高级的精品店和餐厅都在这里;另外还有以西班牙风格建筑和豪华精品店闻名的西坞村。
推荐：加州理工学院、加州大学洛杉矶分校、南加州大学，还有着加州州立大学、西方学院等。
5、迈阿密
迈阿密（Miami）是美国佛罗里达州第二大城市，位于佛罗里达半岛比斯坎湾。迈阿密还是南佛罗里达州都市圈中的城市。
迈阿密是国际性的大都市，在金融、商业、媒体、娱乐、艺术和国际贸易等方面拥有重要的地位，也是许多公司、银行和电视台的总部所在。是文化的大熔炉，受庞大的拉丁美洲族群和加勒比海岛国居民的影响很大，与北美洲、南美洲、中美洲以及加勒比海地区在文化和语言上关系密切，因此有时还被称为“美洲的首都”。
推荐：迈阿密大学、佛罗里达国际大学等。
6、纽约
纽约是世界最知名的都市之一，所以学生会选择在这里学习语言，这个城市十分国际化，集合了美国、欧洲、亚洲和拉丁美洲文化，学生们可以在此体验世界各国文化，培养世界观。许多人在来纽约之前，就已经有了许多期待，因为这个城市提供了各式各样的活动给每一个人，许多有名的地标像是帝国大厦、自由女神像以及无数的博物馆，还有许多学生也觉得这个城市是个购物天堂，在第五大道、马迪逊大道(Madison Avenue)、苏活以及格林威治村(Greenwich village)有许多商店可以满足购物的*。
纽约有许多接受高等教育的机会，这里有非常多大学和学院，许多刚开始来是要增进英语程度的学生后来又选择在这里的学校继续学习，人数众多的当地学生和国际学生使这里始终维持着活泼、走在时代前端的气氛，而且许多地方提供折扣或是免费入场的优惠给学生。每年生活必需支出预估费用：43,519美元每月生活必需支出预估费用：3,627美元
推荐：哥伦比亚大学、纽约城市大学、长岛大学、纽约大学、佩斯大学、圣约翰大学、纽约州立大学、福特汉姆大学等。
7、圣地亚哥
圣地亚哥位于美国西南方底端，邻近墨西哥边界，许多人喜欢来此度假旅游，除了圣地牙哥全年温和的气候外，海滩、山以及沙漠都距离不远。每个拜访圣地亚哥的学生都会着迷于这里美丽风景、悠闲的生活以及其他的事物，觉得不虚此行。
宜人的气候还有靠近海滩的位置使这地方的海上活动特别发达，冲浪、赏鲸、游泳和航海都是受欢迎的运动。
推荐：加利福尼亚大学圣地亚哥分校、圣地亚哥大学、圣地亚哥州立大学等。
8、西雅图
西雅图是华盛顿商业和文化的首府，位在风景优美的普吉湾(Puget Sound)边缘，良好的地理位置便于探索附近区域，像是到加拿大的维多利亚或是温哥华等地都非常方便，这里也邻近西雅图水手队棒球体育场(Safeco Field)。
因为有众多的酒吧和餐厅，西雅图人的社交活动可谓丰富多彩。它还被誉为新的科技热潮中心，亚马逊和微软给当地带来了大量就业机会。每年生活必需支出预估费用：32,122美元每月生活必需支出预估费用：2,677美元
推荐：华盛顿大学、西雅图大学、西雅图太平洋大学、西雅图艺术学院等。
9、华盛顿特区
美国首都华盛顿是为了向美国第一个总统——乔治治华盛顿致敬而命名的。华盛顿由法国建筑师皮耶·查尔斯斯拉恩坊少校在1791年设计，是世界上第一个经过规划设计而建造的首都。
想要一窥这个国家的政治风貌，身为国家首都的华盛顿哥伦比亚特区，是个理想的学习地点。这有很多景点地标，同时也是美国欢迎的观光胜地之一。每年生活必需支出预估费用：42,119美元每月生活必需支出预估费用：3,510美元
推荐：美国大学、乔治华盛顿大学、哥伦比亚特区大学、乔治城大学、霍华德大学等。
10、费城
费城（Philadelphia）位于美国宾夕法尼亚州东南部，是特拉华河谷都会区的中心城市，市区东起特拉华河，向西延伸到斯库基尔河以西，面积334㎞2。费城是美国最老、历史意义的城市之一，1790-1800年，在华盛顿建市前曾是美国的首都，因此在美国有非常重要的地位。
费城别称“友爱之城”，是宾州城市，与新泽西州仅一河之隔；是美国第5大城市。费城地理位置优越，向东北距离纽约大约160公里（2小时车程），向西南距离首都华盛顿约220公里（3小时车程）。
推荐：宾夕法尼亚大学、德雷塞尔大学、天普大学、圣约瑟夫大学
扩展阅读：美国留学申请潜规则
一、分数潜规则
大家都听说过美国的高校很重视学生的综合能力，这样的宣传很容易让人误解学校不是很看重学生的考试成绩，其实并不是这样的，审核还是会从分数着手，只是对能力也重视起来。
准备材料的时候，同样对成绩单不能够忽视，一份优秀的成绩单，对大家的助力肯定是要比一份合格的成绩单大的，而且还会直接影响到老师和同学对你的评价，分数高低影响很大。
二、文书潜规则
在撰写各类辅助性的文书的时候，有不少人为了突出自己的背景，打感情牌或者作秀，伪造自己悲惨的身世，或者高频率的出现参加慈善活动的经历，这些内容目前已经不受信任了。
大家在进行写作的时候，一定要以真实性为主，而且尽量要展示正面积极的内容，自己参加的活动或者比赛，需要取得一定的成就，或者获取相应的经验，只要能够展示优势和亮点就行。
三、面试潜规则
申请中还有面试的环节，这对留学生来说是比较陌生的，但是大家准备的时候，还是需要按照要求来，应该以求稳为主，不需要太特立独行，因为这个环节淘汰掉的人并不多。
大家展示出自己的实力和真实水平就可以了，谦逊和温和是他们对中国人的直观印象，大家能够表现出相符合的面貌，基本上就不会有大问题，想法你追求个性的学反而更有可能被淘汰。
四、背景潜规则
学生的文化背景，也有可能会影响到大家的申请，大家没有必要迎合学校的喜好而去改变自己身上的特质，实际上美国高校更重视学生的独特性，你的能力是他们所重视的。
人脉也会影响到学校的录取，在很多高校中，会对校友子女进行优先的录取，这些人情往来，在美国其实也是比较常见的，不过同样会对实力进行考核，需要达标。
美国艺术留学作品集准备指南
艺术生出国留学必需准备的申请材料就是作品集了，那么大家知道申请美国的院校，如何准备作品集吗？下面是我整理的相关内容，一起来看看。
首先来看看作品集如何准备？都有哪些要求？
一 、在提交作品集的时候我们需要注意几点：
1.不一定基本功多强，但是要展示良好的美学能力。
不要去花很多时间和精力去上素描速写班，而是要在自己现有的基础上，挑选能展示自己美学能力的作品
2.专业作品加多元化作品展示
专业的模型和基本的平剖立面图也是必须的。除了专业作品，可以多放一些自己的其他创作，比如沙画、泥塑、剪纸等等
3.创造性思维很关键
作品一定要展现出自己的创意，创意是作品集的灵魂。总之，需要你展示出自己与众不同的创造天才。
4.要展示出创作过程
二 、申请研究生的学生，多为本科学习艺术和设计类专业，已经有了丰富的知识及设计实践的积累，在这个基础上创作的作品，要突出以下几个关键点：
1.要有自己独特的思想
2.还要有创造性解决问题的能力
这一点主要体现在设计类学生的申请中，你的设计要解决什么样的现实问题?你的解决方案是什么?你的解决方案有哪些不同于别人的地方?这些问题的回答，是展示你创造性解决问题能力的过程。
3.要有情怀
4.字体+排版
作品呈现的视觉艺术是主要的。好的字体会呈现出不一样的效果
作品集作为形象代言人，在申请学校时老师们其实更关注的是它，即使进入面试环节，与面试官之间的交流，是在进一步阐释对作品集的理解和看法。所以如果同学们计划出国学习艺术，必须拿出一段完整充足的时间去精心筹备自己的作品集。
本科学生如何准备？
美学能力
不一定要有很深厚的绘画基础，但是构图和色彩这些的运用能力要有。申请国外的作品集和国内艺考不一样，不需要特别拼命地去临摹。
讲述自己的故事
相对于申请研究生来讲，申请本科的小伙伴的作品可以更主观一些。比如申请服装设计，你是从什么时候开始感兴趣，你去了什么地方，你看到了什么衣服是特别有感动的，等等。让别人感觉到你对于这个专业的热爱。
创造性思维
你可以尝试用不同的结构、不同的思维去表现自己。有的学生画的规规矩矩，有的学生画的天马行空。
同样要展示一下自己的创作过程
这个和研究生类似，但是对于research部分不是很强调。但是要把自己为什么要这样做，过程中遇到什么问题，怎么样实现这样的问题说清楚。当然并不需要每一个项目都去详细的展示，把放在前面的主要申请项目展示出来就可以了。
因此，各阶段的作品集在制作的时候，都需要注意把创作过程作为一个描述的重点，不仅能够让教授看到你的诚意，也能更好的体现你的设计能力。
读研要如何准备？
要有思想性，最好有一条脉络，贯穿整个作品集。
对于研究生来讲，作品集是最能传达设计思想、理念，体现设计能力的工具。作品集就像在娓娓道来一个生动的故事，有主线有故事情节有起承转合。
大家可以试着站到一个比较高的层面，来总结一下自己作品在思想上的共性，看能不能提炼出一条主线，也就是作品集的灵魂了。当然大家也不要为了有一条主线，牵强附会，几个作品的起承转合要很自然，这个一定要静下心来，慢慢提炼。
要注意Research和Design Process的呈现
申请研究生，非常重要的一点就是要说明我们具备做research的能力，也就是场地调研、用户调研等。常用的有定量分析和定性分析两种。定量分析要有一些数据，定性则要找出比较有代表性的例子，来分析存在的问题。
有的同学研究了好几页，还没有定论，这个不太可取，一定要注意精简。因为我们只有十几二十页纸来展示，分配给不同的project，每个篇幅就只有几页。
另外，就是设计过程。比如头脑风暴的过程、材料选择的过程、结构确定的过程，这些最好都要能够呈现出来。这录取委员会才会更加深入地了解到你的想法是怎样的。很多学生只放了效果图，但是忽略了中间的过程。
创造性解决问题的能力
设计这个单词，可以理解为de-sign，就是重新去解构，重新去定义，创造出新的东西或者方式。
比如罗德岛就有一门课程，把人放到极限环境中去做设计，比如真空的环境，比如2-3平米的空间。你在极限的环境里，怎样进行设计，达到预期的功能，这些对于设计者都是非常大的挑战。所以我们要看到问题，分析清楚，并且创造性地解决它，比如以集装箱设计流动的居住空间。
建筑师坂茂用纸质材料设计难民收容所，当然也可以是小体量的微创新，再比如iPhone 6S的升级和创新。
作品集要体现情怀
这一点看上去很虚，但是实际是很能够打动别人的。比如绿色设计、可持续性设计，比如关注弱势群体的设计，像盲人用的可穿戴设备等。这些体现出你对于当代社会问题等的思考和关心，体现自己的社会责任感。
