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博洛尼亚插画展,安徒生插画展怎么样

admin admin 发表于2023-12-13 18:13:42 浏览19 评论0

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博洛尼亚插画投稿网站-博洛尼亚插画该怎么参加,如何投稿

学插画真能赚到钱吗?插画,可能对很多学习画画或插画的baby而言,仅仅是一门技能,但通过插画这个技能变现在我眼里真的是一件很酷的事情,所以我汇总了这篇回答~不废话,现在言归正传,上干货~一、在插画网站成为签约设计师把自己设计好的作品上传到对应的平台上,在进行打卡的同时还可以获得一定的收益,甚至可以参加一些对应平台举行的比赛活动,一般获得名次就会有金额和实物的奖励。1.涂鸦王国老牌插画网站,很多插画师都知道,插画新手可在前期练习时用于打卡,别人的赞同和激励会鼓舞你更好的坚持,同时一些高手的指点会让你进步更快。这个平台会有一系列插画活动,奖品一般为奖金和手绘屏,同时也会有一些插画兼职外包,可直接对接,只要你有实力。2.站酷站酷是一个多设计类型平台,插画也是一部分,但不仅仅是插画平台。这个平台适合插画技术本身不错的小伙伴,当你的作品质量较高,持续更新,可迅速积累人气和粉丝,做个人IP,会有大金主爸爸主动上门。做一个插画师的个人IP,做大做强,本身就是一种流量和变现趋势,也是我之前一直鼓励和支持的。个人IP后续变现方式主要有合作课程,合作商业插画,合作书籍插画。作者:鹿十七链接:来源:知乎著作权归作者所有。商业转载请联系作者获得授权,非商业转载请注明出处。3.米画师4.半次元5.视觉中国6.插画中国7.千图网8.花瓣签约成为插画网站的插画师,不需要在太多平台上同步发,只需要在3-4个平台上详细玩即可,因为每个人的精力都是有限的,在你不可能将每个平台都研究清晰的前提下,主打2-3个平台效果会更好!二、参加插画大赛获奖参加插画大赛,如果能够获奖,就会有相应的现金收入,同时部分比赛还会有一些对应的奖品。其实参加插画大赛的附加收益还有广告效应,甚至很多金主爸爸也会在插画大赛的现场来找一些适合风格的插画师或插画作品。参加插画大赛获奖,一方面可提升自我技能,同时可提高知名度,增加后续收益。10.日本插画大赛日本插画大赛是由日本插画家协会组织的插画师大赛,也是日本最顶级的插画大奖赛。但是该插画大赛要求很高,作品审查与交件流程较为严谨和严格,只接受「未经商业合作或发表」的纯粹创作,是很有公信力的插画大赛。上图为2019日本插画大赛的霍尔拜因奖图片,由中国选手HannahLi(中国)获得,图片来自网络,~11.世界插画奖世界插画奖是由插画师协会(AOI)与插画目录(DI)共同举办的比赛,也是全球最负盛名的年度评审比赛,对所有插画家开放。12.美国3x3国际插画大赛美国3x3国际插画大赛是由《3x3》当代插画杂志举办的插画大赛,《3x3》当代插画杂志也是世界最具代表的国际插画年刊之一。插画获奖者除了获得丰厚的现金奖励外,作品还将刊登在《3x3》当代插画杂志年刊中,得到世界范围的传播。对于塑造个人品牌和提升个人影响力非常有好处。13.博洛尼亚插画展博洛尼亚插画展是国际水准最高的插画展之一,也是国际插画师最重要的合作和交流平台,被称为“插画界奥斯卡”,所以如果能够入选,对于塑造个人品牌和提升个人影响力非常有好处。14.亚洲插画年度大赛亚洲插画年度大赛是由亚洲插画协会主办的插画大赛,也是目前广受好评的以亚洲为首的插画界首屈一指的盛大赛事,公信力和影响力非常大。Ilustratio国际插画大赛HiliIlustratio国际插画大赛由Hilibrand网站举办,该大赛已经成为亚太地区乃至世界范围内都屈指可数的重量级插画赛事,公信力和影响力很强,是提升个人品牌和影响力的优秀渠道。16.英国EV&A插画奖EV&A插画奖由维多利亚和艾尔伯特博物馆创办的一项专门奖励年度最佳插画作品的插画大赛,但要求插画师碧玺在英国居住,或参赛作品曾经在本年度于英国公开发表/出版。17.布拉迪斯国际插画双年展大奖布拉迪斯国际插画双年展大奖是世界最早最大的非商业目的插图奖,但要求提交的作品是已经出版的作品,需要提供对应的图书,并经由各国相关组织提名。所以,这个比赛逼格很高,同时也是插图领域门槛最高最重要的展览和奖项。上述这些比赛都是影响力很大的一些大赛,适合插画水平较高的插画师,对于一些初学者或插画造诣暂未达到对应水平的插画师,其实可以通过其他途径来提升自己的影响力,同时也可获取一定的收益来支撑自己的兴趣和技能提升。三、打造高逼格的个人IP讲真,我能想到插画师最持久的变现方式其实是做个人品牌,因为我个人本身也是个人品牌的实践者和受益者,所以我一如既往的是支持技能变现者去做个人品牌,因为这是一种最持久的变现方式。如何打造个人品牌呢?其实上面说的两条,都是途径之一,因为成为对应平台的签约作者或获得对应比赛的大奖,其实都是有效的背书,也是提升个人影响力的较优秀途径。那么如何积累粉丝呢?其实对于插画师而言,无论是已经初学者,还是有一定造诣的插画师而言,分享是最好的积累粉丝的方式。将你学习插画的过程不断分享到小红书、知乎、B站、微博、抖音、今日头条等各种走算法推荐的平台,系统会自动将你的作品或学习过程分发给感兴趣的人群,当你的内容比较优质且有干货性,自然会吸引一批同频的人来追随。除了赚取平台的费用外(部分平台发布内容有收益),当你的插画被有心人看到,可能会有更高质的合作,比如为书籍插画、商业插画。对于分享这块,我个人的推荐是分成三块,一块是你已经完成的作品,一块是整个插画完成的过程记录,最后一块是关于学习插画过程中的干货分享。对于内容要有连续性和积累性,不要东一块,西一块,要让别人一眼就能看出你个人IP的强干货性,坚持有用性原则。打造个人IP是个长期的过程,不可能一蹴而就,也不要想着发10篇以内的内容就能够很火,其实当你持续发几十甚至几百篇内容时很多事情都是水到渠成的。比如我们近期做小红书,一个月就积累了3K左右的粉丝,获得4.5万赞,但其实我还是很懒了,才发了不到20篇内容。平台汇总:18.小红书19.知乎20.B站21.微博22.抖音23.今日头条四、插画群、公众号、微博等渠道约稿学会搜索和资源整合的能力很多时候能帮你做成很多事情,但是很多人往往不具备这种能力。在插画群、公众号、微博、搜狗等渠道搜索对应的关键词,其实会出现很多你意料之外的事情。其实这一条我要交给你的是并不是具体的渠道,而是搜索的能力。你可以尝试在对应平台上搜索对应的关键词,就会出现很多有用的信息,也会有很多关于插画的约稿。在对应平台上搜索关键词:插画,比如在微信中直接搜索关键词:插画,就可以搜索到对应的学习和投稿平台。对应平台:24.微信25.知乎26.小红书27.企鹅群28.微博29.搜狗这里需要提醒的是,平台多了,鱼龙混杂,需要你有一定的筛选能力,在和对方资源对接时,一定要注意防骗,这一点我会在文章最后写清楚。五、在威客类网站找插画设计类兼职威客类网站上会有很多设计类的需求,其实也是插画师不错的一种选择,可以直接在对应的平台上搜索对应的关键词即可。可能很多baby会觉得好麻烦,还需要做这么多事情,其实在我看来这些都是有心人必做的一些事情,而且都是前置位的事情,会对后期的后置位收益产生很大的影响。对应平台:30.猪八戒31.一品威客32.斗米直聘34.智联招聘35.鹿十七六、淘宝or咸鱼接单,做表情包在淘宝or咸鱼上接画头像、设计商标、文创周边产品(比如书籍插画,很多写作者需要)。在“微信表情开放平台”上传通过自己插画技术制作的表情包,通过赞赏也可以增加收入,当然,注意在制作表情包时,要结合热点,要皮一点,这样使用群体和传播性才会更强。七、素材积累和学习途径素材积累和学习途径也是我每篇内容都必须分享的内容,为什么呢?因为我觉得在前期学习和提升技能是非常有必要的,因为打铁还需自身硬是至理名言。对应素材和学习平台:36.涂鸦王国37.站酷38.花瓣39.堆糖社区花瓣网、堆糖社区主要用于素材积累,可关注一些大v,通过采集他们整理好的优质素材来充实自己素材库,素材积累非常重要。40.ArtstationArtstation的风格偏向概念风、欧美风、朋克风,多是国外画师,也是积累素材的好地方。41.Pinterest适合新手和低阶插画师来提高技巧,很多优秀设计师会以项目主题为中心,从项目需求、设计问题、插画的表现手法等方面逐步深入,其他插画师可以看到一些资深和高质插画师创作完整项目的全过程,这对个人插画技巧和设计思维的提升大有裨益。是世界上最大的图片社交分享网站,主要用处:可用于搜索特定主题的图片,相关推荐图片比较精准,也很有趣。英语不好的人可利用Google翻译协助搜索,图片质量较高,可同于素材积累。43、B站44、知乎45、小红书写在最后:1.通过插画技能变现,是通过自己技能变现,但同时需要和甲方签订合同,这样有助于维护个人权益;2.签订合同时,务必仔细看合同条款,对于不明确或不太清晰的地方,要详细制定,最好能够找懂对应条例的律师朋友帮忙审查;一般在合同中要规定费用支付过程,比如敲定内容后支付多大比例的费用,完成多少数量的作品后支付多少比例的费用,全部作品完成后多久支付全部费用;3.合作过程中注意注意多与甲方沟通,多沟通有助于双方协调意见,也会让自己的作品更加符合甲方的设计需求,可规避很多不必要的麻烦,注意多沟通,多沟通,多沟通;4.在任何平台谈合作,都是与人打交道,自然会有各种各样的事情,注意不要想着一夜暴富,坚持劳动价值原理,注意个人财产安全,也不要被骗稿子了哟,毕竟都是辛苦劳作~5.多去分享,多去传递价值,也多去互动,可能会刺痛到某些怀着“三个月成触,月入过万”梦想的人软肋,如果心灵承受能力差的,请提前绕道,点击下一个回答,但是能继续看下去的,我还是希望我的回答对你们有帮助。针对这个问题,我相信在座的各位看官都会有深刻的共鸣,也是很多人希望了解的..我们从问题的源头进行一步一步分析首先,一名插画师它的收入源自哪里?大部分人会回答“当然是画画呀...画画就是我的职业,为爱发电冲冲冲!”懂行一点的人会回答“无非是到公司上班或者接外包,亦或者两者相结合”好吧,你们都答对了..大部分人应该都会偏向于约稿接包但是网上某某某平台,画头像200/张,日系插画2000+,漫画线稿25/格,美宣直接破万,真的有这么简单吗?年初的时候,因为公司刚接了一个国外游戏的整包项目,但是当时堆积的工作有点多,身边的朋友手头上也有其他的项目,所以我们就把一部分比较容易实现的工作发布到平台上去了,总共有60多个人应征,结果只有3个人是符合我们的要求的,其他要么风格不合适,要么水平还稍有不足。很现实的问题有两个1.在数字绘画的圈子中,特别是以外包为主要收入渠道的,明显是一个僧多粥少的状态2.大部分公司,有价值的溢价高的外包都会想办法自己消化,或者转给身边的人,赚一些推荐的差价,溢价低的,挂到平台上去,自然也会有相应的人去应征还有一部分公司,他们的需求不明显,所以没有特别去设立插画师的岗位,也会发布到平台上面去,但是不会特别常见。为了应证这点,我也问了一下我在业内的一些朋友A公司(主做漫画,现在有3部正在连载中的漫画)公司内有明确的岗位规划,分镜-线稿师-上色师-后期处理除了自己公司出品的漫画以外,有时会接触一些漫画的整包,基本上能自己消化的项目都自己做,员工偶尔996,一个月的平均加班工时在40-60小时,最多的是把勾线的工作发布出去,因为耗时长,难度低,溢价低,一般价格在15-25/格(不含平台抽成)如果水平OK,合作久了可以私底下进行,这样就少了中间商赚差价了B公司(主做游戏·研发)公司内只有少部分的美术岗位,发行渠道有比较明显的关系游戏,原画外包,建模外包,其他自己搞,一般都以整包的形式发布给比较靠谱的团队或专门的外包公司进行制作,规定好制作周期,至于整包发放出去之后,到最终完稿的画师手上变成几手包就没多大关系了,反正有协议,制作完成不了会商定赔偿,但是一般都不会出现到期完工不了的情况,入库公司会根据自己的制作周期去规划C公司(实体商品)还记得之前的回答有提到我有个朋友去过一家红酒公司去做他们的插画师,因为这层关系,也就了解到了,他们公司一般就是在酒的外包装上进行插画设计,工作量会比较轻松,基本一名画师就可以满足,但是诸如此类的很多实体公司,比如说做鼠标垫的,做水杯的,做零食的,很多都有可能有插画方面的需求,只是说需求不明显,所以这种时候把需求外包出去是最好的选择。所以看明白了吗,所谓平台上的外包,很多情况下是溢价低,耗时长的,或者是某些需求不明显的公司有了突发的临时需求,所以会有溢价高的外包,但是这种外包具有不稳定的因素,很难成为你长期的饭票。所以那些想着刚出社会,凭着一手自认为还行的画技,想着每天沐浴在清晨的阳光下醒来,给自己冲上一杯卡布奇诺,戴上耳机放一首舒缓的音乐,优雅的打开电脑开始一天的工作,以及计划自己下个月的长途旅行..这位少年,可以醒醒了..据我长久以来的观察统计,大部分能力能够达到入行门槛并且刚入行的插画师,他们在公司的平均收入是4K-6K(一二线城市),如果你并不想到公司上班,想着接单比较自由,大部分收入在3K左右,并不仅仅是外包单价低的问题,而是包源不稳定,你说如果是有正职再结合外包去做,那这样也可以,不过比较辛苦罢了所以有时候看到小破站上面的广告“三个月成为原画师,月入国外”千万别信,策划这个广告的人可能并比知道原画指的是什么,而看到广告的你却误以为原画=美宣,高大上,冲冲冲!看看就行我呸...插画真的无出头之日吗?很多人看到上面的内容,已经觉得迷茫了~我是谁?我在干嘛?今晚还要画画吗?那么画画真的无出头之日吗?未必。你可以想象成绘画圈真的就像一个金字塔,金字塔以内是已经入行的人,在外围有着数之不尽的人想要进来,憧憬着里面的世界很美好,毕竟逃避社会已经是现在的主流状态了,大学专业不喜欢,混了四年,突然想到自己热爱画画,并且从小有着过人的天赋,那就试试呗然后定睛一看,发现十个里面有九个是跟自己一样的想法的。当你超越同批次的人时,你成功进去了金字塔,发现还是在底层,身边有数之不尽跟你同样困境的人,这批人吃饭不成问题,但是生活比较拮据当你在底层混了3—5年后,你发现你已经能够熟知行业的规则了,能力提高了,并且自己的人脉资源也稳定了,这个时候你才能真正的实现经济独立,不需要为秋天的第一杯奶茶发愁了,不需要为每日的生活焦头烂耳了至于金字塔的顶层,这个等你到了中层的时候你自然就懂了,很多时候除了实力以外,还需要你的自我包装,机遇等因素的插画一般应用在什么地方?既然要从事这个行业,我们首先要明白自己的能力该用在哪些地方,我们可以到什么公司去应聘,外包的甲方会是哪些人出版类插画涉及的范围类型很广,根据出版的内容进行插图的绘制,有相应的儿童刊物,商品刊物,故事刊物等各种类型的都有,而现在由于自媒体的发达,各种公众号及其他自媒体平台都对文章有着相应的插画需求,需求量自然变多。有些公司会有设立专门的岗位薪资一般在4-8K左右,看公司的规模,所处城市的综合收入以及你的能力。由于人往往都会被可视化的东西所吸引,商品对画面的需求也进一步提升,类似的商品太多的,例如手机壳、商品包装等各式各类的。岗位设立同上,如果是外包的话什么样的价格都有,例如手机壳很多喜欢用国潮风的插画,500到2000,有些喜欢用简单的猫咪100到300,看具体的画面需求广告类插画主要的有海报广告跟网页广告,具体分类根据客户的需求进行制定。\为游戏或影视作品前端进行视觉呈现化的设计,把文字转换成可视化图形,方便建模的同事进行制作。一般服务于游戏或影视公司,专门设立的原画师岗位会比较多,很少公司会把原画设定单独拎出来发包,一是游戏美术风格需要统一,这个需要主美统一好设计风格跟色系,由底下的原画师进行设定,二是反复的修改沟通比较多,如果是外包的话很难实时沟通到位,并且游戏项目一般工作的周期也会比较赶岗位:原画师(角色/场景)二线城市一般入行4K,一线4-6K,工作年限久了,一般一两年会出现涨薪,有的公司有计件工资有的没有。博洛尼亚插画该怎么参加,如何投稿2017年2月21日上午十点半,博洛尼亚插画展成都站在文轩美术馆盛大开幕。当天成都,细雨朦胧,略显寒冷,但插画展现场却热闹非凡,温暖如春。博洛尼亚插画艺术展于3月26日结束。住在梦幻王国的插画大神,给我们描述了相遇的奇幻旅途,再次心动“他常常想到星月以上的境界,想到地面下的情况,想到花卉的用处,想到昆虫的语言,他想飞上天空、他想潜入蚁以给儿童看的图书就必须十分谨慎,做起来也十分烦难。”鲁迅在《看图识字》中这样说。
孩子们在看优秀的绘本时,首先就是会被那些生动的形象人物打动,靠的是作者的想象力、情趣,引起小小读者的共鸣。
说到优秀的插画大师,不得不说朱奈达(junaida)
,作为日本著名插画设计师,擅长使用水彩创作插画,表现出的插画更加清新,具有吸引力。
不仅是儿童会被他的代表作《路》这本书深深吸引,很多成年人也会喜欢上这个作品。这本无字书荣获2019年日本MOE绘本屋大奖,及日本书籍出版社协会理事长奖。
戴着红色围巾的小男孩与一只猫,和穿着小红裙的小女孩与一条狗,两人在路上见到了海底、书镇、颠倒的太空、灯镇等等奇幻的景象,最终在红色的城堡中相遇了

《路》这本书大开本设计,全书一个字都没有
,并且不是一本从头读到尾的书,没有书封和书底,而是两个不同向的人物故事。
封面是围着小红围巾的小男孩,打开了城堡的大门,踏上了一片土地;封底是穿着小红裙的小女孩,打开了另一座城堡,同样踏上了一片土地。
而在书的中间,那个红色的城堡里,两人相遇了。如果将书立起来,就可以成为一个对称的大页。
小男孩与小女孩踏上了一个又一个冒险旅途,走过一个又一个迷宫,见过了不同的风景,最终相遇。
充满想象力的junaida,将一个童话世界呈现在我们面前。每一页都是一个独立、精致、富有想象力的故事,引人无限遐想。
小女孩走到了幽灵王国,里面住着各种各样的幽灵。有的幽灵盘旋在屋顶上空,有的则穿过鬼火,带人渡劫。
小女孩抱着那只狗,走过了树下王国。盘综复杂的树根,构造了一个大城镇,有爬到树上的调皮小男孩,有站在窗口向外张望的小女孩。
小男孩更喜欢太空,在路上遇见了一个神奇的太空船,上下左右都颠倒,却还能让人站立在上面。像不像我们了解的载人飞船?失去重力的人,就会这样漂浮在空中。
两人走过多条路,跌跌撞撞,朝着前路向前。相遇的小男孩和小女孩,城堡中已经没有了其他人,没有了喧嚣,只有两人相遇的静谧。
白落梅说,生一炉缘分的火,煮一壶云水禅心,茶香萦绕的相遇,熏染了无数重逢。
你是否也听到了心动的声音呢?相遇,多么奇妙的字眼!
《路》的全书都是立体的迷宫,从书镇到太空,总有一条路通往两边,从书镇这一页的右边,经过一条小路,就到达了太空这一页的左侧小路中。
得益于junaida使用鲜亮明快的颜色,巧用冷暖对比,背景色使用蓝色、黑色和黄色,让画面重叠错落,增强了画面的层次感。
每一页都有无数的暖心故事,等待着我们自己去发现。
就像在小女孩经过的水下世界时,有个画面是有个小姑娘站在船上,伸开双手,脸上一定是急切的面容。而在地面上,应该是她的妈妈,同样高高举起手臂,想要接住小姑娘的姿势。
像不像我们回家时,家里等我们下班的小肉团,一开门,就能看到他们急切地扑到我们怀里的孩子们?而我们要做的,就是将他们亲亲抱抱举高高。
水下世界还有提着灯的美人鱼,骑在鲸鱼背上、赤着上身的孩子们,住在房子里的章鱼,被孩子们抱住的红色珊瑚等等,细节太丰富了。
而在书镇这一页,我们可以看到被卷起来的路,像极了我们的书页,想必作者是在讲述书山有路吧。
这一页的孩子们特别喜欢读书,有的钻到书下面了,书变成了帐篷,小男孩就像探险一样趴着看书。有的手捧一本书,看得津津有味。有的抱着双臂,坐在书上,一定是在思考书中的问题是否正确。
有人这样评价这本书:不可思议的世界、温暖的色彩,一眼我就被吸引了。从小孩到大人都可以阅读的绘本,因为没有文字,可以自己创作它们的故事,故事会慢慢展开,这种感觉惊奇又新鲜。
特别想让大家认识这位插画大师,他是日本多栖艺术家,博洛尼亚插画展入选画家。他既是设计师,也是插画家、绘本画家,许多著名音乐艺人的专辑封面、杂志内页、个人网站等出自他手。
最被大众熟知的是他的插画造诣,他擅长使用水彩画,将童真童趣绘制到作品中。他的作品梦幻清新,描绘着儿童心中梦幻般的王国和世界

比如他的hug
系列,无论是谁,都能得到一个抱抱。白胡子老爷爷抱着戴头巾的老奶奶,一位天使抱着一个小恶魔。有的让人伤感,长得特别高的圣诞树爷爷,想要抱住树下的孩子们。但他太高了,够不到下面的孩子们。
还有他的home系列、火车系列,均在《路》这本书中有体现。书中有很多很多的小房子,水下世界、精灵王国、树王国等等,都有各式各样的房子。相信最温暖的地方还是自己的家。
他的作品也向大家传递这样一个信息:希望大家能悠游在想象的童话世界里
。他将现实的世界,以一种充满想象力的形式,展现给大家,带给每个人感动。
中川李枝子,日本国宝级绘本阅读推广人,曾说:“孩子与生俱来的宝贵的想象力,会因为养育方式的不同而变得丰富或贫瘠。

谢谢有这么优秀的插画师,帮助孩子插上想象的翅膀。

国际插画艺术展-没有宝典,你打算怎么看国际安徒生奖世界插画大展

深圳坪山元宵节有哪些活动时间-地点
在元宵节的时候每个地方都会举行非常多的活动,到时候所有人都回家一起过年的,就可以和家人一起出来参加活动。那么在深圳坪山区有哪些活动呢?什么时候举行?在哪里举行?
“大家书房”会客厅丨鲁迅、许广平《两地书》再解读
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“坪山夜话”沙龙
读书爱好者看过来!本次沙龙将邀请深圳出版集团董事长、坪山文化智库专家尹昌龙与坪山读者探讨“我们为什么要读书?”。
时间:2020年2月7日
地点:坪山图书馆六楼大家书房
温暖的友情——巴金与友朋往来手札展
展出巴金与鲁迅、郭沫若、茅盾、老舍、曹禺、叶圣陶、冰心、沈从文等40余位友人(及其家属)的往来手札,配以作家简介、交往照片、赠书、赠物、相互评说等文献,生动再现巴金与这些作家之间的深厚情谊,展现中国现代文学圈名家精神印记。
时间:2020年1月10日-2月25日
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2019深圳(坪山)博洛尼亚国际插画展
展出享有“插画届的奥斯卡”盛誉的博洛尼亚插画展作品,以及中国插画艺术发展的卓越插画艺术家、新锐插画设计师作品。大家可以从三个维度立体感受插画艺术产业业态,在传统建筑空间的思维碰撞中,探寻和思考时下大众的思想观念与生活方式,以及对美好生活的描绘与表达。
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“共时”——2019跨年国际艺术大展
通过“七个倒叙的个人故事”,围绕“共时”主题之中勾连起七位艺术家在各自的语言、地缘、知识的时间经历之下不断推进的创作逻辑。
时间:2019年12月1日-2020年3月15日
地点:坪山美术馆
千与千寻——久石让宫崎骏动漫作品音乐会
这是一场耳朵会怀孕系列音乐会!将邀请交响乐团小提琴、中提琴、大提琴等各弦乐部首席演奏家知名管乐演奏家及知名钢琴演奏家演奏《千与千寻》《天空之城》《龙猫》等经典动画作品,以及久石让的电影交响作品《菊次郎的夏天》等,看准时间地点,快来!
时间:2020年1月29日
地点:坪山大剧院
“戏曲荟,汇坪山”戏曲专场演出
这是一场可以陪爸妈一起参加的活动!以戏曲表演为主要形式,从京剧、粤剧、豫剧、黄梅戏、昆曲、川剧等戏曲种类中,选取10-12个经典剧目,深入街道、社区开展戏曲过大年专场表演,快看有木有你家的场次~
时间:2020年1月21、27、28、29日
地点:在坑梓街道金沙社区文化广场、碧岭街道碧岭社区文化广场、坪山影剧院广场、马峦街道江岭社区文化广场
欢欢姐姐讲绘本
由图书馆馆员讲述过年由来及各种传统习俗,让孩子了解从腊月二十九到正月十五的各种春节仪式,让孩子铭记传统,增长知识。
时间:2020年1月23日
地点:坪山图书馆一楼儿童绘本馆
“百家姓”新年艺术创作
你是否有思考过姓氏从何而来?本次活动将带领孩子及家长探寻姓氏的根源,跟孩子们一起趣玩汉字,用线条、色彩、肌理进行涂鸦,将自己的姓氏画成独一无二的画作。听起来就很有趣~
时间:2020年1月30日
地点:坪山美术馆5楼咖啡厅
朗读亭里品书香
邀请读者朗读有关新年的诗词、散文、文学作品等,通过朗读的方式,为亲人送出祝福,可以说很浪漫了~此外,坪山图书馆将对朗读作品进行筛选,送出5份幸运读者奖,快来收获你的新年幸运吧!
时间:2020年1月24日-1月30日
地点:坪山图书馆二楼公共阅读文化体验馆
小馆员体验日
本次活动将“共时”展览内容和艺术通识做成课程,让“小馆员”们在美术馆的工作人员与志愿者的引导下深入体验美术馆日常工作,包括美术馆日常办公、藏品管理和保护、展厅安全检查、展览筹备、展览讲解、现场记录等。
时间:2020年2月5日-2月7日
地点:坪山美术馆
手写明信片寄送祝福活动
领取纪念明信片并写上对朋友的祝福,投入指定邮箱统一寄送。你想对朋友说什么?来这,写下来吧!
时间:2020年1月27日-1月30日
地点:坪山图书馆二楼公共阅读体验馆
没有宝典,你打算怎么看国际安徒生奖世界插画大展
10月4日,文艺老母亲琢磨着已完美错开国庆出游高峰期,遂提议前往海上世界文化艺术中心观看国际安徒生奖插画大展。
然而,无人响应。
姐姐看向弟弟:“绘本插画展啊,小学生看多没劲,弟弟去看吧!”
弟弟看向妈妈,一脸蒙:“嗯,嗯~什么展?”
妈妈早有准备,翻出插画展宣传海报《丑小鸭》:
姐弟俩立马心动了:“丑小鸭,我要去,我要去!”
于是,妈妈带着姐弟俩欣然前往插画展。
其实妈妈这次是有备而来。自打从朋友那里听说这个展览,妈妈就提前做了不少功课,不仅把本地艺术教育机构游艺家米妈的观展攻略烂熟于心,还啃完由美国著名儿童早期教育家丹尼丝所编著的《图画书宝典》。
一路幻想着妈妈在展厅现场对着俩娃侃侃而谈各插画大师的经典作品,老母亲不禁志满意得。
走进展厅,幻想破灭。但见一个个煞费苦心的文艺老母亲,挤在画前焦急呼唤娃:“快来看,快来看,这不是你最喜欢的绘本插画吗?”而熊孩子们充耳不闻,簇拥在几个互动区,上翻下滚,你推我搡,不亦乐乎。
我家的娃,当然——也不例外。
妈妈刚刚叮嘱姐弟俩不要走散,弟弟就一刺溜挤进互动区。妈妈只好丢下姐姐,围追堵截成功后,领着弟弟找到《丑小鸭》。
乘着弟弟对画发呆,妈妈迅速打开宝典:作者罗伯特·英潘,南方大陆的写实插画大师,擅长以细腻写实的画风叙述故事
宝典还没念完,弟弟已经看腻丑小鸭,启动满场与作品互动游戏。
与俄罗斯民俗艺术的炼金师塔吉娜·玛丽娜作品互动:
与优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格作品互动:
电子屏涂鸦:
由此看来,经常带孩子观展大有裨益,以前满场乱窜不知所终的弟弟,如今进步到摆拍与场景自然融合阶段。
当弟弟互动得精疲力尽之时,一个人孤单看展的姐姐找到了我们:“妈妈,走吧,我已经看完所有作品了。”
就这么结束了吗?不,妈妈尴尬又不失慈祥地一笑,是时候启用宝典了:“怎么样,姐姐最喜欢哪几位大师,带我们去看看?”
姐姐点点头,先带我们来到《兔子先生和美好的礼物》面前。这是著名儿童文学图画书作家及插画家莫里斯·桑达克的作品,画风唯美细腻。他曾经五度获得美国图画书最高荣誉凯迪克奖,同时也是第一位获得国际安徒生插画大奖的美国人。
童年时期体弱多病的桑达克,在绘本创作中反映出孩子成长过程中的种种焦虑不安、恐惧、挫折等复杂情绪,这在当时是颠覆性的革命。《野兽国》、《厨房之夜狂想曲》、《在那遥远的地方》,这三部桑达克自己眼中的代表作起初毁誉参半。
《野兽国》一度是图书馆禁书,后来却被改编成动画、音乐剧,成为备受推崇的经典,被誉为“一本奇特的、前所未有的图画书”。有心理学研究者专门结合荣格的人格理论中自我、阴影、人格面具和阿尼玛等原型,来解读《野兽国》里麦克斯的形象。
现场看到插画里野兽的形象颇为可怕,仿佛小时候做的恶梦,而主人公麦克斯悠然自得:
了解到莫里斯·桑达克曾经拥有的可怕童年,似乎能够进一步明白作品蕴含的意义:一个孩子在探险中逐渐学会克服自己的恐惧心理。
“真正塑造我们的,是那个我们很少有人有勇气去面对的孩子——那个远在教化到达你的心灵之前,没有耐心的、索取无度的孩子,那个想要爱和权利,又总是嫌不够,总是在生气和哭泣的孩子。”莫里斯·桑达克这句话或许是他创作一系列经典作品的初衷。
姐姐最喜欢的第二位大师是超现实的儿童心理代言人安东尼·布朗。
被归为英国超现实写实派画家的安东尼·布朗,凭借其绘本成就成为“国际安徒生奖插画家奖”、英国“凯特·格林威奖”双料得主。其作品构图利落,色彩鲜明,并擅以对比营造画面的戏剧性,带有超现实的成分。
最酷的猩猩“威利”是安东尼·布朗笔下最有人气的角色。“威利”有愤怒、悲伤、喜悦等各种孩子们熟悉的表情,犹如儿童情绪心理的代言人。这次插画展的另一张宣传海报取自他2008年著名绘本《大猩猩和小星星》。
安东尼·布朗说:“对我来说,设计一本图画书就好像拍一部电影,书的结构是特写和远景的结合体。而我的工作,则是天分(冒险这么说)和思考的结合体,两者很难分开。”
见两个孩子看得入迷,妈妈继续开讲:“每幅插画都是一件艺术品,一个插画大师仅凭绘画技巧是做不出成功作品的,他还要深入了解孩子们的精神世界。
而且,一副经典的插画作品会超越国界,超越时代。
接下来,让我们一起看看妈妈最喜欢的大师吧!”
妈妈最喜欢的第一位大师是斯堪的那维亚的自然主义者斯凡·欧特。
斯凡·欧特的画作有一种清新的气息,用透明水彩塑造出来的层次,微妙又丰富,一如北欧国度的冷冽空气。就像是迎着森林中的雾气或暖阳,透出干净的光,写实场景也散发着空灵的艺术性。
斯凡·欧特多为安徒生经典童话绘制插画,比如《拇指姑娘》、《丑小鸭》等。他特别擅长捕捉童话中忧郁、悲伤或幽默的场景,并用清新的画笔描摹出来。
妈妈最喜欢的第二位大师是优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格。
1990年,莉丝白·茨威格赢得“国际安徒生奖”时年仅36岁。美丽、奇幻、怪诞、愉悦的感伤情怀,掺揉了动作、舞蹈、自然、幻想,全都加在一起后,成就了茨威格的艺术。她的画里有一种梦的特质,很魔幻,但又很含蓄、很优雅。
妈妈小时候所处的年代,国内绘本尚未起步,大多数同龄人没接触过绘本的概念,基本上直接从小人书跳转到文字书的阅读。童年记忆中印象最深刻的就是安徒生童话、格林童话书里的插图,那些美丽的公主,梦幻的风景,动人的故事,给了我们莫大的勇气去追寻现实世界看不到的美好。
打着分享最喜欢插画大师的旗号,我们把插画展厅又细细转了一遍。最后,孩子们带着对大师绘本作品的无限期待,恋恋不舍地离开展馆。
文末彩蛋:《图画书宝典》揭示绘本的秘密
1、什么是绘本?
绘本,即图画书,取自日文中图画书的叫法。图画书是一件艺术作品,它靠插画和文字共同叙事,由对开的页面来展现场景,靠翻页呈现戏剧效果。
全球最著名的图画书奖——凯迪克奖界定的图画书标准如下:
2、有插图的书也是绘本吗?
广义的绘本包括有插图的书,但通常我们提及的绘本与有插图的故事书不同,一般是指图画重于文字,图画主导叙事的绘本。
3、为什么要看绘本?看文字书或插图书是否有同样作用?
绘本不仅可以促进孩子的读写启蒙,增加孩子的美学体验和艺术经验,更关键的是可以发展孩子的视觉素养。而视觉素养的发展,是文字书或插图书无法做到的,也容易被我们忽视。
4、选择什么绘本阅读?
方式一:阅读某位作家的全部作品。
方式二:选择10种或以上同一题材/类型的作品。
方式三:选择所有获奖的作品,比如凯迪克奖和波士顿环球报号角图书奖历届获奖作品。
5、怎样研读绘本?
附1:国际安徒生奖获奖插画家名单
附2:获奖大师部分经典作品
2018深圳国际艺术博览会时间+地点+门票+介绍
最近深圳就要举办一场有关于艺术的博览会了,如果大家喜欢艺术那就不要错过,如果不是很了解艺术,那也不要错过这个可以陶冶情操,让自己孩子了解知识的机会啊!
而且这里还有着各种表演可以欣赏,大家来这里是十分的值得的,那么接下来小编就把这次国际艺术博览会的基本信息送给大家了!大家收好啊!
2018深圳国际艺术博览会时间+地点+门票
展览时间:
2018年11月23-26日
VIP预展(需持VIP票入场):
2018年11月23日10:00-21:00
公众展期
2018年11月24-25日10:00-18:00
2018年11月26日10:00-16:00
注:闭馆前半小时停止入场
门票价格:
目前正在预售门票,50元起,预售时间10月24日-11月22日
单人票:50元(原价80元)
三人票:120元(原价240元)
VIP票:240元
门票说明
单人票:一人一次入场有效;
三人票:一人或多人共计三次入场有效
VIP票:可带一人同行,无限次数入场,另外凭VIP票可领取一本价值100元图录(数量有限,赠完为止哦)
使用方式
展览有效期内,凭购票码至一楼现场服务台(8号馆1号门)或二楼202“换票处”兑换实体票。
2018深圳国际艺术博览会介绍
一、2018年深艺博的参展阵容
奈良美智、周春芽等500+艺术家,莫言、北岛、冯唐等跨界艺术,森山大道、须田一政、荒木经惟,6000多件艺术品、20多个国家地区、近100家画廊机构。
二、开幕酒会音乐盛宴
音乐家田志林先生(老田)将在11月23日晚6点的开幕酒会进行现场创作表演。老田是
《喊山喊水》原生态音乐厂牌持有人,并担任过广州现代音乐节音乐总监。头衔满满,经验出色,表演非常精彩。
除此之外,还有爵士歌手一西和古琴、古筝演奏家禅逸也将带来高质量的音乐秀。
三、四大常设板块
2018年深艺博有四大常设区:艺术跨界、画廊大观、公共艺术展区、主题展。
01、艺术跨界
这里有丰富多彩的原创艺术衍生品、插画作品、动画手稿、文创类精致小物,茶杯、杯垫、冰箱贴等更多“买得起的艺术品”!
动漫迷有福啦。在这里还有好多童年漫画的手稿展出,《哆啦A梦》、《美少女战士》等等。
02、主题展
主题展包括了“艺藏空间”名家作品推荐;“艺野青禾”青年艺术家推荐展;“艺术·家——个_”主题展。
艺藏空间
艺藏空间有许多大咖的作品,周春芽、方力钧、陈丹青、奈良美智、草间弥生你可能不了解这些艺术家,但你对他们的作品绝对不陌生,能一次性看到,值回票价啦~
更有摄影界大咖作品助阵:森山大道、须田一政、荒木经惟、深濑昌久。
艺野青禾
2018深艺博“艺野青禾”青年艺术家主题推荐展,聚焦当下青年艺术家创作环境,提供更多展示平台。给走心的深艺博点个赞~
本次栗空间艺术中心(LKJARTCENTER)策展“虚实记”,从艺术家对自己真实感知、体验、思考与探寻的视觉出发打造不一样的艺术体验。
艺术·家
苏东坡诗云“宁可食无肉,不可居无竹。无肉使人瘦,无竹使人俗”。将“竹”元素引入家居空间,用竹子打造东方艺术生活美学!
03、公共艺术展区
公共艺术展区将展出众多艺术家的装置艺术。龙脉画廊的新锐艺术家廖斌斌的装置作品“Time;TimesandHalfa
Time”,探了“光”“地”“时”“水”和万物时间之间的关系。
香蕉酱艺术空间带来的黄成的雕塑作品“IfIWereYou”,艺术家现场还会与作品互动!想要看看新奇装置记得去公共艺术展区哟!
而由“山竹”台风所遗留下来的树木为原材料,制作的大型椎体雕塑群装置“重生”是重头戏!去现场感受一下吧,敬畏自然感油然而生,体会到属于深圳城市的包容、能量与温度。
04、画廊大观
画廊大观部分设立当代艺术展区和经典艺术展区,包括当代水墨、油画、水彩、雕塑、摄影、影像等原创艺术,还将展出经典的中国书画作品、西方古典油画等。
好了,如果大家要去这里的博览会的话就收好小编的这次整理,好好的体会一下艺术带给自己的收获,也让自己的孩子在潜移默化中收获知识,这次不失为一次很好的教育和游览体验啊!

童话世界插画-求日本童话风格插画家

我喜欢的插画_插画师Bluerain笔下的童话世界
LáStudio,是越南的插画工作室。是一个由两个人和两只猫组成的小工作室。在越南语里,“_á”是叶子的意思。
今天给大家分享的是其中一位插画师,Blue_ain。
主要作品有威尼斯商人,秘密花园,绿野仙踪,爱丽丝,美女与野兽....
作品色彩丰富,轻松的就能把人带入童话故事的情景中;构图布局也十分值得学习。
作品欣赏
日本的插画师junaida作品欣赏
日本插画师Junaida的童话世界,出生于1978年,毕业于京都精华大学艺术系。现居住于日本京都。他三十岁时已在插画界声名鹊起。很多著名音乐艺人的专辑封面、杂志内页或个人网站都是出自他的设计。其作品画面颜色艳丽,充盈着丰富的奇思妙想。
Junaida在大学期间,偶然得到一本博洛尼亚展览画册,翻开书页,看到这类绘画的世界很美,浮现在我的脑海之中,让我重新审视了画这种东西,它也可以走向一条自由、美丽、充满魔力的道路。”后来,junaida的“home”系列作品入选了2015年的博洛尼亚插画展。
junaida善用水彩作画,他的作品展现着梦幻童真的想象力,色彩清新,他希望读者在欣赏他的画作时,能够像做一场白日梦一样,去想象发生了什么故事,画中的人从哪来要到哪去?这两个人的关系是朋友还是恋人因此他在进行创作时,经常会想象更多的故事,这也让他的画面极具有叙事性。
求日本童话风格插画家
椋本夏夜(一向以画风清新唯美著称,其作品都有着典型的21世纪“新式唯美”风格)
伊东杂音(色彩以艳丽见长,却有着一种华丽的透明感充斥其间。描绘的插画线条柔和且色彩鲜明,再加上绘画的少女的动作和装饰物等非常可爱而受到欢迎。)
山本启二(简单而洗练的面部线条,明快而纯净的水彩用色,轻盈而跃动的人物姿态,令人觉得将要融化般的气氛宛如童话世界。)
原田雄一(擅长不加墨线的色块型构图,有着恣意挥洒的写意感。令人有着无法割舍的亲近感。)
西又葵(人物饱满充实,细看她的画作,虽无特别惊艳之处,却有着令人沉醉其间的平凡魅力。)
七濑葵(七濑葵的彩画却是非常出众,使她在美少女形象的创作方面能够独树一帜:华丽唯美又充满梦幻的画作备受推崇。)
椎名优(擅长CG作画,富有透明感和幻想元素的唯美画风为读者和商业界称道。)
天广直人(擅长创作清新可人的小女生形象。“萌”派插画家天广直人的代表作之一《妹妹公主》风靡一时)
七尾奈留(设计的制服很清新,多是运用丝带来点缀,女性角色显得很纤细,风格很明显。)
てぃんくる(tinkle)(tinkle大量采用相近色上色,以至于整幅作品给人感觉主色调鲜明。tinkle很喜欢用粉色偏红的色调渲染整幅图,因而我们可以看到他的图很多都是粉色为主调。)
以上这些是我所能想到的。不多。希望能帮到你。

唯美太空插画-插画的风格有哪些

太空火箭数学手抄报数学手抄报
与太空人火箭宇宙插画卡通科学科技小报手抄报相关的ppt
关于太空与火箭的手抄报图片
创意卡通科技小报电子小报模板图品汇科技小报伟大发明手抄报电子
太空火箭
黑色背景太空人宇宙火箭科技小报小报边框花边手抄报
当前位置手抄报数学手抄报正文导弹之父钱学森为中国火箭
数学手抄报的资料关于数学的名言1宇宙之大粒子之微火箭之速
数学手抄报的资料关于数学的名言1宇宙之大粒子之微火箭之速
住在梦幻王国的插画大神,给我们描述了相遇的奇幻旅途,再次心动
“他常常想到星月以上的境界,想到地面下的情况,想到花卉的用处,想到昆虫的语言,他想飞上天空、他想潜入蚁以给儿童看的图书就必须十分谨慎,做起来也十分烦难。”鲁迅在《看图识字》中这样说。
孩子们在看优秀的绘本时,首先就是会被那些生动的形象人物打动,
靠的是作者的想象力、情趣,引起小小读者的共鸣。
说到优秀的插画大师,不得不说
朱奈达(junaida)
,作为日本著名插画设计师,擅长使用水彩创作插画,表现出的插画更加清新,具有吸引力。
不仅是儿童会被他的代表作《路》这本书深深吸引,很多成年人也会喜欢上这个作品。这本无字书荣获2019年日本MOE绘本屋大奖,及日本书籍出版社协会理事长奖。
戴着红色围巾的小男孩与一只猫,和穿着小红裙的小女孩与一条狗,两人在路上见到了海底、书镇、颠倒的太空、灯镇等等奇幻的景象,
最终在红色的城堡中相遇了

《路》这本书大开本设计,
全书一个字都没有
,并且不是一本从头读到尾的书,没有书封和书底,而是两个不同向的人物故事。
封面是围着小红围巾的小男孩,打开了城堡的大门,踏上了一片土地;封底是穿着小红裙的小女孩,打开了另一座城堡,同样踏上了一片土地。
而在书的中间,那个红色的城堡里,两人相遇了。如果将书立起来,就可以成为一个对称的大页。
小男孩与小女孩踏上了一个又一个冒险旅途,走过一个又一个迷宫,见过了不同的风景,最终相遇。
充满想象力的junaida,将一个童话世界呈现在我们面前。每一页都是一个独立、精致、富有想象力的故事,引人无限遐想。
小女孩走到了幽灵王国,里面住着各种各样的幽灵。有的幽灵盘旋在屋顶上空,有的则穿过鬼火,带人渡劫。
小女孩抱着那只狗,走过了树下王国。盘综复杂的树根,构造了一个大城镇,有爬到树上的调皮小男孩,有站在窗口向外张望的小女孩。
小男孩更喜欢太空,在路上遇见了一个神奇的太空船,上下左右都颠倒,却还能让人站立在上面。像不像我们了解的载人飞船?失去重力的人,就会这样漂浮在空中。
两人走过多条路,跌跌撞撞,朝着前路向前。相遇的小男孩和小女孩,城堡中已经没有了其他人,没有了喧嚣,只有两人相遇的静谧。
白落梅说,
生一炉缘分的火,煮一壶云水禅心,茶香萦绕的相遇,熏染了无数重逢。
你是否也听到了心动的声音呢?相遇,多么奇妙的字眼!
《路》的全书都是立体的迷宫,从书镇到太空,总有一条路通往两边,从书镇这一页的右边,经过一条小路,就到达了太空这一页的左侧小路中。
得益于junaida使用鲜亮明快的颜色,巧用冷暖对比,背景色使用蓝色、黑色和黄色,让画面重叠错落,增强了画面的层次感。
每一页都有无数的暖心故事,等待着我们自己去发现。
就像在小女孩经过的水下世界时,有个画面是有个小姑娘站在船上,伸开双手,脸上一定是急切的面容。而在地面上,应该是她的妈妈,同样高高举起手臂,想要接住小姑娘的姿势。
像不像我们回家时,家里等我们下班的小肉团,一开门,就能看到他们急切地扑到我们怀里的孩子们?而我们要做的,就是将他们亲亲抱抱举高高。
水下世界还有提着灯的美人鱼,骑在鲸鱼背上、赤着上身的孩子们,住在房子里的章鱼,被孩子们抱住的红色珊瑚等等,细节太丰富了。
而在书镇这一页,我们可以看到被卷起来的路,像极了我们的书页,想必作者是在讲述书山有路吧。
这一页的孩子们特别喜欢读书,有的钻到书下面了,书变成了帐篷,小男孩就像探险一样趴着看书。有的手捧一本书,看得津津有味。有的抱着双臂,坐在书上,一定是在思考书中的问题是否正确。
有人这样评价这本书:不可思议的世界、温暖的色彩,一眼我就被吸引了。从小孩到大人都可以阅读的绘本,因为没有文字,可以自己创作它们的故事,故事会慢慢展开,这种感觉惊奇又新鲜。
特别想让大家认识这位插画大师,他是日本多栖艺术家,博洛尼亚插画展入选画家。他既是设计师,也是插画家、绘本画家,许多著名音乐艺人的专辑封面、杂志内页、个人网站等出自他手。
最被大众熟知的是他的插画造诣,他擅长使用水彩画,将童真童趣绘制到作品中。他的作品
梦幻清新,描绘着儿童心中梦幻般的王国和世界

比如他的
hug
系列,无论是谁,都能得到一个抱抱。白胡子老爷爷抱着戴头巾的老奶奶,一位天使抱着一个小恶魔。有的让人伤感,长得特别高的圣诞树爷爷,想要抱住树下的孩子们。但他太高了,够不到下面的孩子们。
还有他的home系列、火车系列,均在《路》这本书中有体现。书中有很多很多的小房子,水下世界、精灵王国、树王国等等,都有各式各样的房子。相信最温暖的地方还是自己的家。
他的作品也向大家传递这样一个信息:
希望大家能悠游在想象的童话世界里
。他将现实的世界,以一种充满想象力的形式,展现给大家,带给每个人感动。
中川李枝子,日本国宝级绘本阅读推广人,曾说:“
孩子与生俱来的宝贵的想象力,会因为养育方式的不同而变得丰富或贫瘠。

谢谢有这么优秀的插画师,帮助孩子插上想象的翅膀。
插画的风格有哪些
插画的风格有:
时尚风格插画,无论是日系还是欧美系,普遍都不会选择特别艳丽的色彩,多是以清新淡雅,尤其是自然界和日常生活中常见的色彩为主。
幽默风格插画,比较常见的是采用夸张的手法造型,这一点在欧美风格中非常常见,色彩的选择上也是比较夸张化。
唯美主义风格插画,宁静而又平和就是这种画面的主旋律,在色彩方面,一般说来以偏中性和冷色调最为常见。
写实主义插画,所见即所得,是什么样就画什么样,把最需要表达的东西表达清楚就好。
Q版风格插画,用于商品包装页面设计、游戏人物等,各种大头娃娃一般的造型永远都不会过时。
机械科技插画,机械科技没有那么多花里胡哨的色彩,一般三四个颜色就够了,有些时候甚至黑白两种就能解决问题。
装饰主义风格插画,多是以装饰性的内容为主,比较注重对线条的处理,在色彩的搭配上比较灵活。
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。

儿童插画拼图-孩子感兴趣的才是最好的,好拼图怎么选?

【拼图推荐225】春天闲暇的小院《春天里》
这款拼图一共1000片,是插画师“皇小小”的作品。
春天里,枝叶正绿,花朵斑斓,一切自由的生长。还有饲养者花草的小院,身处其中这一刻仿佛就是生活中的小美好。
绿色深深浅浅地生长与蔓延着,仿佛要从小院满溢出来.......
而饲养花草的小院人们,生活是宁静且自得。
中班拼图多少块合适
中班拼图12-18块合适。
一个3岁的孩子玩一边一个突起的拼图比较合适,拼图块数以5-8块为宜。4岁的孩子可以玩12-18块拼图。一个5岁的孩子可以玩18-35块拼图。上学的孩子们玩50-100块拼图,拼图的图形选择有吸引力的,拼图的大小应与孩子的年龄成反比。
拼图的图案主要以食物、汽车、动物、男孩、女孩和场景为好。孩子们通过玩拼图可以熟悉
三角形
、圆形和方形。同时了解这些拼图带来的大量知识。如赛车拼图可以告诉孩子汽车的各个部分,还有赛车的技术数据,得奖情况。建筑拼图可以给你包括
建筑风格
、建筑历史等大量建筑知识。
拼图的好处:
1、锻炼手部精细运动和手眼协调能力
孩子要学会用拇指和食指配合捏起拼块、四面旋转、不断调整角度去拼接,同时需要眼手配合,才能准确完成拼块凹凸面拼合的动作。这种手部精细动作及手眼协调能力的训练,对上学以后的书写能力都很有帮助。
2、发展逻辑策略
当孩子玩多了以后就会发现,拼图其实是有一些策略的:比如先拼四个角以及四条边框;或者按照颜色特征先拼单个色块区域;找出图案特征明显的拼块再根据其特点向外延申,等等。长期这样锻炼,碰到复杂任务时,孩子也容易有自己的逻辑策略,将任务进行拆解并最终完成。
3、培养审美
现在很多大品牌的拼图都非常有美感,一幅拼图同时也是一副原创插画作品,能对孩子进行很好的艺术启蒙。
孩子感兴趣的才是最好的,好拼图怎么选?
文|颖妈谈育儿
最近入手了一件颖宝非常喜欢的玩具,近一个月来玩得不亦乐乎。
9月份进入了中班,她适应得很不错。幼儿园老师说她相比之前,现在一个人也能玩得蛮久,做一百板之类的工作很有耐心,专注力很好,建议给她再准备些拼图类的玩具。
拼图其实从小到大家里买了不少,从一两块到十几二十块的,品牌不下四五种。但我打算换换了,买个进阶拼图不要太省力,哈哈
在反复对比了市面上几大著名进阶品牌之后,我选择了mideer的益智拼图。
平时有不少网友私信我,想要推荐一下颖宝平时玩的玩具,那么今天就来给大家分享一下这款midee进阶拼图吧。
作为国货玩具品牌,这款拼图真是“良心之作”了。先来看看midee“扛”起了多少国内国际的玩具大奖吧。
这个2016年创立的国产玩具品牌,
将艺术、教育、玩具和游戏结合
,不仅仅只生产一款玩具,而是启发儿童的艺术灵感和多元智力的综合媒介。
目前已经进入了美国、欧洲、日本等
全球52个国家市场
,不管是美国的亚马逊,还是日本、韩国一线奢侈品百货公司,都能看到弥鹿产品的身影。
在国内,诚品书店、蒲蒲兰、西西弗、博洛尼亚插画展在内的线下渠道都有销售,主流线上购物平台都能时时见其身影,mideer拼图更是得到了用户一致认可和好评。
弥鹿拼图的新款材质为
牛奶级加厚白卡
,属于食品级的标准,通过了GB6675国标、EN71欧标、TUV南德及ITS天祥
四大权威安全检测

安全大豆油墨印刷,4倍降解率更环保。色彩艳丽纯正,符合孩子认知标准。总之非常健康啦。
mideer弥鹿产品一直保持物美价廉的
高性价比
标准,力求做一个每个家庭都买得起的玩具品牌。像我这次给颖宝买的是4阶的世界恐龙,内部有三幅拼图,包括54片,70片,88片三种。每一块都很厚实,平均下来,一天一块钱都不到。
让玩具看起来更像艺术品,mideer的拼图系列被誉为
“拼图界的艺术大师”
。不仅颜值高、极具美育教育意义,还能激发孩子的无限想象力。
专业化的教育团队,由
国际名师细心打磨内容体系
,专家团队包括:拥有30年0-18岁教育经验、台湾儿童辅导首席顾问、日本儿童辅导协会主席浦部顺子,资深早期阅读专家、中国绘本育儿创始人、爱丽丝绘本馆创始人杨涤以及资深心理教育学专家、中国家庭教育学会创始人理事、萌小芽早教创始人罗利娜等。
名师指导,将幼儿教育和中国艺术视觉设计紧密结合,才能创造出这款既惊艳且又符合儿童学习成长的益智玩具吧。
当然,最重要的一点,也是我最看重的一点,就是它的
进阶设计。
从初阶的手眼协调、精细动作,到慢慢发展艺术鉴赏、逻辑思维、专注力,到最后增加对孩子进行的意志力和抗挫力的训练。
难度层层增加,针对孩子4个时期、7个level,带来全方位的能力进阶。
主题选择由浅入深
,从孩子的基础认知到世界观,比如1阶的简单动物、各种车队,到7阶的人文地理,帮助增加阶段性认知。
而且
每一阶都有多种场景选择
,完全可以满足不同孩子的兴趣和爱好。
从1~4阶的一对一拼块设计到5~7阶的统一拼块设计。根据不同年龄,从两三块到上百块,从易到难,增强孩子的自信心,给予孩子内在成就感,不断激发孩子内在潜能。
“儿童的智慧在他的指尖上”。一款好玩具是培养孩子潜能的最佳工具。
2~8岁正是大脑智力快速发展的阶段,家长要学会抓住孩子敏感期,助力孩子成长。
喜欢的家长点击下方链接即可下单。
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复古风插画-T恤上的美式复古风格插画都是什么格式

童书·新书|好忙好忙的爸爸
方晓燕整理
《卡尔维诺意大利童话故事》
[意大利]伊塔洛·卡尔维诺编著,毛蒙莎、彭倩译,[意大利]朱莉娅·奥雷基亚等绘,后浪·上海人民美术出版社
卡尔维诺以大师级的洗练笔法将从意大利各地收集来的传统民间故事进行潜心编写,造就了诗意盎然的“意大利童话”,再现了意大利“民族记忆”的深厚积淀。本系列分为“宝藏·秘境·变”“巨人·妙计·龙”“强盗·女孩·花”三辑,汇聚众多国际大奖插画师绘制,与意大明朗欢快的民间故事艺术相得益彰。
《人类简史(知识漫画):文明的支柱》
[以色列]尤瓦尔·赫拉利著,[比利时]戴维·范德默伦编,[法]达尼埃尔·卡萨纳韦绘,王卉译,中信出版集团
《人类简史》系列知识漫画,改编自《人类简史:从动物到上帝》,由作者尤瓦尔·赫拉利教授携手比利时漫画艺术家戴维·范德默伦、法国插画家达尼埃尔·卡萨纳韦,共同创作。系列漫画的场景化表达,脑洞大开的虚构故事和一个个像段子手一样的可爱角色,像一部纸上漫画电影,带你穿越人类由古至今的史诗历程。《人类简史:文明的支柱》是继《人类简史:人类的诞生》之后系列知识漫画的第2部。
《安徒生童话》
[丹]汉斯·克里斯汀·安徒生著,[英]米娜利马绘,叶君健译,后浪·上海文化出版社
本书是以设计见长的HarperDesign出版社邀请《哈利·波特》电影御用道具师米娜利马(MinaLima)联合打造的一套世界文学名著珍藏版。全书9大立体互动机关,趣味还原书中精彩故事情节,如小人鱼游泳、人鱼跳舞用的海底水晶宫、可怕的巫婆、7个版本的《夜莺》、小丑鸭变天鹅、猪倌的吻、豌豆公主的厚厚床垫、鲜花里的拇指姑娘、玩具宫殿里的芭蕾姑娘、白雪皇后宫殿。这些机关可转、可翻、可拉,给孩子营造了身临其境的阅读体验;近100张全彩复古插画,用有限的色彩展现出复古的气息,给人以满满的时代感。
《木偶奇遇记》
[意]卡洛·科洛迪著,[英]米娜利马绘,王淑允译,后浪·上海文化出版社
本书是以设计见长的HarperDesign出版社邀请《哈利·波特》电影御用道具师米娜利马(MinaLima)联合打造的一套世界文学名著珍藏版。插画师巧妙地将故事设计成36台木偶剧,让读者宛如置身意大利木偶剧院,观看一场精彩绝伦的演出。
《小猫美美》
[英]安东尼·布朗文、图,阿甲译,启发文化·北京联合出版公司
会打手语的大猩猩和小猫美美是一对亲密的伙伴,他们在一起生活得非常开心,直到有一天,大猩猩因为控制不住自己的情绪闯了祸,动物园管理员打算把他们分开。这时,小猫美美用手语比划起来绘本大师安东尼·布朗经典作品。
《跳蚤住在大象的脑门上》
[立陶宛]玛留斯·马尔琴凯维丘斯文,[立陶宛]拉莎·耶涅瓦斯雅特图,蒲公英童书馆·贵州人民出版社
本书收录了立陶宛诗人玛留斯·马尔琴凯维丘斯的十几首童诗作品,诗人从孩子的视角进行观察,从看似平常的事物中延伸出饶有趣味的想象,诗句流畅、俏皮。绘者拉莎·耶涅瓦斯雅特通过鲜亮明快的用色、稚拙的笔触来传递文字的风格。博洛尼亚插画展获奖作品。
《大象的旅程》
格日勒其木格·黑鹤著,九儿绘,蒲公英童书馆·贵州人民出版社
一群大象突然离开了自己的家。一路上,它们越过江河,穿过山川,还生下了象宝宝,来到了人类生活的地方。对它们来说,这些地方是如此的陌生,它们庞大的身体撞坏了房屋,巨大的脚掌踩坏了庄稼,而人类,正远远地望着它们本书以2021年云南亚洲象群“短鼻家族”北移事件为依托,生动呈现大象与人类文明的碰撞,探讨人与动物如何共处的永恒话题。
《喵奇和汪可》
[芬兰]提莫·帕维拉著,[芬兰]维皮·塔维蝶绘,冷聿涵、王皓雪译,果麦·天津人民出版社
喵奇是一只猫,汪可是一只狗,它们一起生活在山尖尖上一座天蓝色的小房子里。喵奇喜欢睡懒觉、看书、画画、做白日梦,汪可整天按时起床、打扫房间、种菜、干各种活儿。它们的性格和脾气都很不一样,但它们确实彼此最好的朋友。喵奇几乎一天一个新想法,要么想骑车去月球,要么想长出翅膀,要么想出门去冒险面对喵奇这些异想天开的点子,汪可无奈地叹了口气,但它还是想帮助好朋友实现愿望,最后的结果往往出乎意料。
《格林童话典藏绘本》(全5册)
[德]格林兄弟著,[日]那须田淳改编,[日]北见叶胡绘,彭懿、周龙梅译,海豚传媒·少年儿童出版社
《格林童话典藏绘本》引进自日本岩崎书店,精选《格林童话》中5个脍炙人口的故事——《小红帽》《灰姑娘》《莴苣姑娘》《汉塞尔与格莱特》《白雪与红玫》,保留了原著故事情节,全书共200张精美插画,由博洛尼亚国际儿童书展优秀图书奖获得者、日本著名画家北见叶胡绘制。
《打开大人的童书之眼》
[法]阿兰·塞尔著,[法]布鲁诺·海茨绘,武娟译,心喜阅·长江少年儿童出版社
什么样的童书适合儿童阅读?调皮捣蛋的故事情节会把孩子教坏吗?爱情、死亡这些话题,能让孩子从童书里接触吗不知道这些书该不该让孩子读,听听孩子跟你讲。法式幽默绘本,化解大人对孩子的低估、对童书的误解。
《大排长龙》(全6册)
《大排长龙》是一套美食绘本。咕咕叫山有六家大排长龙的美食店,蚂蚁蛋糕店、胖叔叔面包店、蜥蜴奶奶浓汤店、大熊蜂蜜店、猫头鹰餐厅、松鼠巧克力店,东西都太好吃了。只要带上一份爱心、一份勤劳,就能和朋友们一起开心地制作美味,互相传递美味和爱。全书共1000多种美食,食物和人物都带着像刚出炉的面包那样的光泽,相当治愈。
“鳄鱼先生帮帮忙”系列
[英]乔·洛奇著,乐乐趣编译,乐乐趣丨甘肃少年儿童出版社
“鳄鱼先生帮帮忙”系列包括《我还不想睡!》《快穿衣服啦!》《现在几点啦?》三本分册,帮助1-4岁幼儿认识时间、启蒙自我管理意识、建立物品归属感、化解对未知事物的恐惧等,中英双语,书中还有好玩的互动机关和惊喜的弹跳立体设置。
《凯迪克大奖作家写给孩子的成长体验图画书》(全8册)
[美]奥黛莉·伍德、[美]唐·伍德著、绘,王斌译,奇想国·21世纪出版社集团
《幸福的种子·国际大奖大师绘本系列》(全8册)
[日]田代千里等文,[日]田代千里等图,彭懿等译,少年儿童出版社
凯迪克奖金奖作家、博洛尼亚插画家作家、日本绘本大奖作家、宫崎骏《魔女宅急便》绘者等8位名家,为孩子种下接纳、包容、沟通、坚持、传承、同理心、感受力、勇气的种子,给孩子治愈一生的温暖底色。
《独一无二的我》
[日]高那生著、绘,彭懿译,广西师范大学出版社魔法象童书馆
每个人都有自己擅长和不擅长的事情。本书以孩子的口吻,诉说孩子成长的烦恼和心理。有的孩子学习不怎么好,但特别会叠纸飞机;有的孩子怕被蚊子叮,但不怕打针;有的孩子接不住球,不过滑冰滑得很好;有的孩子羞于在众人前唱歌,但一个人弹钢琴就很放松;有的孩子经常迷路,但知道很多别人都不知道的秘密的地方每个人都是独一无二的星星,不要因为自己的缺点而自卑,要善于发现自己的闪光点,勇敢做自己。日本新锐绘本作家、日本绘本奖得主高那生处女作。
《鼹鼠莫里斯》
[美]丹·雅卡理诺著、绘,李一慢译,天略图书·北京联合出版公司
莫里斯和哥哥们一起在地底下生活,但他总是有点不一样。他穿西装、戴礼帽,随身带着雨伞,一个人在小桌子上吃饭,一个人睡小床,一个人看书。当他们吃光了食物,哥哥们决定往更深的地底挖时,莫里斯鼓起勇气,做了一件哥哥们从来没做过的事《纽约时报》年度十佳图画书作者作品。
《好忙好忙的爸爸》
李巧巧著,爱心树童书·新蕾出版社
儿子终于盼来了跟爸爸一起出门旅行的这天,可到了森林公园,爸爸就打开电脑工作起来。好无聊啊!这时,一个神秘的小红帽精灵吸引了儿子的注意力,他们一起捉迷藏、一起玩儿水、一起探索森林,还认识了好多好多精灵朋友们。儿子带着大家敲着锣、打着鼓,去找爸爸。“咚咚咚”“噗噗叭”“爸爸,你看!”声音越来越大,越来越响,焦头烂额的爸爸变成了一头发怒的大熊,朝着儿子和精灵们大吼一声。危险!儿子掉进湖里了!
《西瓜员外嫁女儿》
改编自中国传统童谣,徐进绘,广西师范大学出版社魔法象童书馆
西瓜员外的女儿到了出嫁的年龄,家里来了说媒的大头菜。丝瓜、南瓜、冬瓜、苦瓜纷纷来相亲,西瓜小姐挑来选去,终于选中了要嫁的人。送亲队伍热热闹闹,一路吹吹打打,走过村郊,跨过小桥,来到了新郎的家中。正在大家开心庆祝的时候,门外来了一位不速之客——猪八戒!
《我爷爷我奶奶》
郑春华著,武M译,天地出版社
我奶奶喊我爷爷吃饭时,我爷爷总是喜欢藏起来,我奶奶就找呀,找呀,找到了就开心地大笑;我奶奶和我爷爷外出散步时,我爷爷也总是喜欢藏起来,我奶奶就找呀,找呀,找到了就开心地大笑我奶奶八十大寿这天,我爷爷又不见了,这回全家人一起找爷爷。谁会找到爷爷呢?《大头儿子和小头爸爸》作者作品。
《我家没有英雄》
[法]约·维特克著,叶婷婷译,禹田·晨光出版社
十岁男孩莫里斯拥有双重身份,在两个世界中穿梭——举止文明的学校世界与一贫如洗、嘈杂如闹市的家庭世界。即便两个世界截然不同,他仍能轻松地从容面对,直到好友家那面贴满了“英雄”的照片墙揭开了残酷的现实,打破了他心中的平衡。从此,莫里斯意识到了巨大的阶级差异,陷入自卑,偏执地想从自家找出一个英雄,甚至开始挑剔、批评家人的言行举止。为了治愈莫里斯受伤的内心,一家人开启了一趟奔赴老家的旅程。正是在这趟旅程中,莫里斯与自己达成和解,对英雄有了新的理解。比利时利比利童书奖作品。
《玛丽昂,再讲一个故事吧!》
[法]玛丽昂·冈东著,[法]劳伦·西蒙绘,王佳怡译,天略图书·北京联合出版公司
每天晚上睡觉前,四个小女孩都会缠着玛丽昂给她们讲个故事。每次玛丽昂都说:“好吧就一个。”她随口给女孩们编故事,让她们成为故事里的主角,出现在一个个有点疯狂,又有点离奇的幽默故事中,让女孩们开心得不得了。故事那么精彩,女孩们怎么舍得睡觉呢?玛丽昂,再讲一个故事吧!
新生代创作者玛丽昂·冈东出版这本书时刚20岁,还是一名大学生,书中的故事来自她在假期照顾四个小女孩的亲身经历。其中一个小女孩的父亲是插画师劳伦·西蒙,他创作了这本书的插画,用明亮的色彩和鲜明的人物形象呈现了玛丽昂的精彩故事。
《房子如果这么盖——建筑师的狂想曲》
[瑞士]弗朗辛·布歇、[法]米谢勒·科昂文,[法]米歇尔·拉比图,侯志明译,蒲公英童书馆·贵州人民出版社
这是一本有关现代建筑师勒·柯布西耶的传记绘本。勒·柯布西耶又叫柯布,被称为“建筑界的毕加索”。一百多年前的他用自己的想法改变了整个世界,没有他,整个城市和建筑将不会是现在这个样子。书中通过爷爷、小男孩和柯布之间的对话,直观地让读者了解柯布为整个城市和现代建筑带来了什么:为什么现代的窗户是横向的长窗?钢筋混凝土对现代建筑意味着什么?何时开始人车分流?什么是屋顶平台等。
《如果你是第一个登上火星的孩子》
[美]帕特里克·奥布莱恩著、绘,李海霞译,天略图书·北京联合出版公司
你想去火星吗?一个距离地球最少有数千万英里的神秘的红色星球?现在还没有人去过那里,但未来某一天,这也许会成为现实。这本书将告诉你,如果你是第一个登上火星的孩子,你会遇到什么,需要做什么。作家兼插画家帕特里克·奥布莱恩用翔实的文字和精彩的插画叙述了一段充满幻想和科学的旅程,邀请读者一起展望未来的太空生活。
《揭秘地球简史》
[英]保罗·维尔文,[英]里斯·杰弗里斯图,罗妍莉译,乐乐趣丨未来出版社
以地球在宇宙中的位置为切入点,通过天文、地理、生物、人文、建筑、考古六大领域知识,带孩子畅游46亿年地球演化进程,大折页+76张翻页,互动阅读,全书内容由中国科学院古脊椎动物与古人类研究所客座研究员苗德岁审订。
《大大小小的动物》
[法]朱莉·科隆贝著,张伟译,后浪·中国友谊出版公司
换个角度看动物,就能发现它们妙趣横生的神奇秘密——8只棕熊的体长加在一起,才和大王乌贼一样长。抹香鲸的头,和3头大象加起来一样重。大食蚁兽每天要吃的蚂蚁数量是啄木鸟的15倍。非洲跳鼠居然可以3年不喝一滴水。法国萌系插画家朱莉·科隆贝绘制。
《家庭安全玩具书》
[法]安妮-索菲·鲍曼著,[法]塞巴斯蒂安·弗里蒙特著,[法]科琳·西特龙绘,顾莹译,心喜阅·长江少年儿童出版社
会爬之后,家里犄角旮旯的小物件被扒拉干净,会走之后,爬高爬低、玩火摸电,还觉得挺好玩小宝宝知道哪些能做,哪些不能做,才能从小保护自己,本书正是一本让低幼宝宝了解危险,学会躲避危险的家庭安全玩具书。
《爱因斯坦叔叔的侦探所》系列(共8册)
[韩]金大朝等著,秦晓静等译,中信出版集团
校对:徐亦嘉
中国古典插画的画家最好是擅长景物的
现在复古风的画作一般都是以人物为主的,你去找找这几个画家的画吧:阮筠庭,“DEO.R”“IIIIS”(本名李鹏,籍贯陕西),唐卡,“ENO.”,阿梗,阿亚亚(这个画面的景物比较多,但也是陪衬人物的..),这几个画家的画风格都比较相近,有点中国水墨淡彩的感觉。虽然不知道有谁画景物画的比较多,但我知道的同风格的就这么多了,希望是你想要的答案吧~
T恤上的美式复古风格插画都是什么格式
一般CDR格式比较好,印刷都是这个格式的。
区别于当下火热的Oversize版型潮流,RingerTee跟大家平常接触到的绝大部分T恤款式不太一样,除了不同色领边细节之外,它整体的版型有点窄,袖长多在5分以内,稍微有点束身感,是更显身形的存在。
或者白T恤,或者加以更加粗糙的质感和厚实的质地来“标榜”复古效果。

博洛尼亚美院插画-意大利留学博洛尼亚美术学院怎么样?

欧洲插画专业好的学校有哪些?1.瑞典瑞典国立艺术与设计学院TheSwedishNationalUniversityofartandDesignCollege瑞典国立艺术与设计学院(瑞典语为Konstfack)建成于1844年,是瑞典的一所公立大学。该大学学院位于瑞典首都兼第一大城市斯德哥尔摩,为学生提供艺术、手工艺和设计领域的高等教育。国立艺术与设计大学学院每年大约接纳30到40名国际留学生。国际学习课程通常需要四到五年的全日制学习时间。该大学的授课语言为瑞典语。国立艺术与设计大学学院下辖九个系,它们分别是:教师教育系,图形设计与插图系,室内建筑与家具设计系,陶瓷与玻璃系,美术系,纺织系,金属系以及跨学科研究系等。国立艺术与设计大学学院开设了用英语授课的本科与硕士专业,比如陶瓷和玻璃制品,美术,平面设计和插图,工业设计,室内建筑和家具设计,纺织,金属,体验设计,公共领域艺术等等。瑞典国立艺术与设计大学学院其插画与平面设计同属一门课程下,在培养上也主要集中于三个方面:平面设计(包括字体设计)、插画(包括摄影图像及平面)以及动态影像(包括动画、video、网页等)。而研究生阶段,则将两者同归于视觉传达专业,进行更为深入的教学研究。2.意大利博洛尼亚美术学院AccademiadibelleartiDIBOLOGNA博洛尼亚美术学院建于1582年,位于意大利艾米利亚-罗马涅大区的艺术名城博洛尼亚市。博洛尼亚美术学院现有110位讲师,从事26门科目的教学工作。博洛尼亚是一座文化艺术名城。博洛尼亚美术学院作为世界招生大学,汇聚了大批来自不同国家的学生。博洛尼亚美术学院现有110位讲师,从事26门科目的教学工作。“SaledelleBelleArti”也于近期加入到传统的教学行列中,从而形成了一套完善的体系以提高艺术修养,促进艺术信息的交流。博美的一大特色是大家可以同时报考多个专业,因此,想要申请该校的学生,建议作品集涉及面更广,做更多学科尝试,对申请而言会有极大帮助。此外博美比较看重学生的综合水平,插画以外的其他领域有一定的技能的展现的话是很加分,因此对于转专业的学生来讲这所大学是个不错的选择。3.法国法国巴黎国立高等装饰艺术学院EcoleNationaleSupérieuredesArtsDécoratifs法国巴黎国立高等装饰艺术学院(法文惯用缩写“ENSAD”)是一个行政性国家公用事业机构。学院的使命是对学生进行艺术、科学与技术培养,使他们能够在装饰艺术各不同学科领域设计、推广和发展各种作品。所有学生的课程教学均以绘画和造型表现为基础。另外,很多同学对于法国院校兴趣颇多,在此为大家推荐一所顶级院校——斯特拉斯堡高等装饰艺术学院。和很多其他法国院校相似,斯特拉斯堡高等装饰学院的插画专业比较侧重于平面设计的结合,提高学生在设计思维上的能力。且和国内的大学授课形式非常不同,学校会经常举办考试并进行全校排名实行淘汰制,可以说该校毕业的同学基本都是基础扎实过硬又极具个人风格的插画师,学习质量较有保证。去意大利留学学美术的艺术生怎么选学校和专业怎么选?罗马美院、博洛尼亚美院、莱切美院、都灵美院、卡拉拉美院、乌尔比诺美院、米兰国立美院、威尼斯美院、那不勒斯美院、佛罗伦萨美院、弗罗西诺美院。1.服装设计:申请服装设计的学生,可以考虑那不勒斯美院,马切拉塔美院,罗马美院,米兰布雷拉美院,这些都是非常好的学校。当然还有私立的NABA美院,马兰欧尼,柏丽幕达服装设计院校也是非常厉害的,但是私立贵在学费,家庭经济OK的同学们可以考虑,私立也可以走预注册申请出去,这点不担心。2.艺术新技术:同舞台设计专业一样,艺术新技术专业也是分不同方向的。艺术新技术(卡拉拉美院本科)艺术新技术-绘画、雕塑、版画、装饰设计(佛罗伦萨美院-研究生)、艺术新技术-多媒体设计(米兰布雷拉-本科)、艺术新技术-多媒体设计网络艺术(米兰布雷拉-研究生)、艺术新技术-多媒体设计网络与网络编程(米兰布雷拉-研究生)、艺术新技术-多媒体电影与视频(米兰布雷拉-研究生)、艺术新技术-多媒体设计视觉传达(威尼斯美院-本科、研究生)艺术新技术(都灵美院-本科、研究生)。3.平面设计:意大利时尚品牌MiuMiu的logo设计。这两个单词,用粗细一致的几何线条简洁地拼凑而成,自1993年经意大利平面设计师ItaloLupi创作而成后,很快成为了一个世界级的设计经典MassimoVignelli与PeggeHopper设计的儿童麦片包装,上面印满了字母以及不同的动植物插画,让孩子们可以一边吃着麦片,一边把玩着包装学一点小知识。4.装饰设计:这个专业,罗马美院,威尼斯美院,都灵美院,米兰布雷拉美院是很OK的,如果专业跟语言方面学习不错的同学可以报考,若喜欢小城市,消费水平没有那么高的,也可以去那不勒斯,马切拉塔,卡坦尼亚,卡拉拉。美院设计类的专业基本都在上面了,室内设计的话,是佛美才有这个专业,而产品设计,是米兰布雷拉美院有开设,而综合类大学如米兰理工有开设室内设计,产品设计。5.绘画专业:基本每一家美院都有开设,非常出名的就是佛美的绘画专业了,还有罗美,威尼斯美院,博洛尼亚美院等等。6.雕塑专业:这个专业建议选择公立的美院比较优势一些,在意大利众多美院里面,卡拉拉美院的雕塑专业非常出名,专业侧重点比较有优势。不过也可以选择:佛美、都美、威尼斯美院、那不勒斯美院等等。7.插画专业:博洛尼亚美院的插画在意大利乃至全世界来说是非常出名的,但是招收的名额不多,有一定的竞争力,语言需要b2,研究生和本科,都需要提交作品集。意大利留学博洛尼亚美术学院怎么样?博洛尼亚美院是意大利的六大知名美院之一,位于意大利中北部的博洛尼亚。博洛尼亚温度和国内差不多,对于留学生来说挺适宜的,而且该城市是很重要的交通枢纽。意大利Italo类似中国高铁,从博洛尼亚到米兰60分钟左右,到佛罗伦萨30分钟左右。博洛尼亚还有博罗尼亚机场,非常方便。和米兰、罗马不太一样,博罗尼亚是历史名城,属于二线城市,不像一线城市那么嘈杂,城市不大不小,我觉得刚刚好。博洛尼亚是一座大学城,像有欧洲大学之母之称的博洛尼亚大学,还有很出名的博洛尼亚音乐学院、博洛尼亚美术学院都在这里。博洛尼亚美院和大学就隔了一条街,很近。博洛尼亚的年轻人很多,很有朝气,也成为一座很有活力的城市。博洛尼亚有很多美术馆、博物馆、图书馆、自习室,所以学习氛围相当浓厚,被意大利报刊列为欧洲生活质量最高的城市。

安徒生插画展怎么样

安徒生插画展挺不错的。
世界插画大展的简介:
“世界插画大展”,它的副标题是:“安徒生奖(终身成就)50周年展”,是由国际少年儿童读物联盟(IBBY)官方授权,中信出版集团股份有限公司,上海艺笙文化传播有限公司主办。
成立于1956年的国际安徒生奖素有“小诺贝尔奖”之称,是全球最重要的儿童文学交流平台。
创立半个世纪以来,共有20余位来自世界各地的优秀插画家凭借长期以来在童书领域作出的卓越贡献获此殊荣,其中不乏我们耳熟能详的安东尼布朗、莫里斯桑达克、罗伯特英潘、安野光雅……26位大奖得主共同举办展览非常难得。
国际安徒生奖世界插画大展巡展济南站展览聘请知名设计团队,凝聚数十年的设计经验,以符合美学的舒适空间配置及色调,展现出艺术品的价值及世界插画大展的格调。展览按照年代划分不同展区,浏览过程仿若走过半个世纪。
获得过安徒生奖的作家:
1、玛丽·奥德·穆拉尔
玛丽·奥德·穆拉尔,法国知名儿童文学作家。
1954年,玛丽出生在一个艺术家家庭。她在索邦大学学习文学,随后开始为女性杂志撰写浪漫故事,并于1985 年出版了第一部成人小说,1987年出版了第一部儿童小说《神秘》(Mystère)。
至今已经创作了80余部作品,其作品每年在法国图书市场拥有20万册左右的销量。
2、苏西·李
苏西·李,韩国图画书作家。1974年出生于韩国首尔,毕业于韩国首尔国立大学绘画专业,后在伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院取得硕士学位。作品曾获2008年斯克里普斯·霍华德最受喜爱儿童图书。
2016年,苏西·李获得国际安徒生奖插画奖提名。《小江》入选国际儿童读物联盟(IBBY)2020年度荣誉榜。2022年,苏西·李入围国际安徒生奖6人短名单,她的新作《夏天》还荣获2022年博洛尼亚最佳童书奖虚构类作品特别提名奖。

新年祝福插画-怎么准备新年贺卡准备新年贺卡

新年朋友圈怎么画图片手画的简单
1.准备一张白纸,用铅笔画出一个圆圈,圆圈里面写上“新年快乐”。
2.用铅笔在圆圈外面画出一些小图案,比如星星、花朵、礼物等,表达新年的喜庆气氛。
3.用彩色笔在圆圈里面画出一些小人物,比如祝福的小熊、祝福的小鸟等,表达新年的祝福。
4.用彩色笔在圆圈外面画出一些小图案,比如烟花、灯笼等,表达新年的喜庆气氛。
5.用铅笔在圆圈外面画出一些小图案,比如祝福的话语、祝福的祝福等,表达新年的祝福。
6.用彩色笔在圆圈外面画出一些小图案,比如祝福的礼物、祝福的礼物等,表达新年的祝福。
7.用彩色笔在圆圈外面画出一些小图案,比如祝福的祝福语、祝福的祝福等,表达新年的祝福。
8.用彩色笔在圆圈外面画出一些小图案,比如祝福的祝福语、祝福的祝福等,表达新年的祝福。
9.用彩色笔在圆圈外面画出一些小图案,比如祝福的祝福语、祝福的祝福等,表达新年的祝福。
10.用彩色笔在圆圈外面画出一些小图案,比如祝福的祝福语、祝福的祝福等,表达新年的祝福。
11.用彩色笔在圆圈外面画出一些小图案,比如祝福的祝福语、祝福的祝福等,表达新年的祝福。
兰可琪春节绘本:童书里那些浓浓的年味,和孩子一起乐享童趣年
春节是我们的农历新年,是中国民族最隆重、最重要、最热闹的节日。小朋友们最喜欢过春节,除了可以穿新衣、放鞭炮、逛庙会,还可以收到长辈们的压岁钱。
马上就要过春节了,兰可琪精心为大家地准备了这份春节主题书单,让孩子通过绘本了解中国传统文化,在绘本里体验浓浓的年味。
01
《小年兽》
勇气、友谊、责任、耐心,没有成人式的大道理,一个关于“年”的传说。
作者:
熊亮文/图
出版社:
天津人民出版社
适读年龄:
3~6岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.2
内容简介:
你听过“年”的传说吗?很久很久以前,在一座高高的山上,住着一个孤独的怪兽,叫“年”。
他有四只眼睛,一张大嘴,还挺着个大肚子。每到冬天寒冷的时候,他就会特别生气,从山上冲下来,抓住那些孤独的人,把他们吞掉救命啊!
怎样才能从“年”的手中逃脱呢?除旧迎新的习俗又有哪些呢?让这本充满年味的书来告诉你“小年兽”的故事吧!
推荐理由:
画面注重线条和墨色感;但结构和语言表达却不受传统束缚,现代、简练、纯真,有着独特的幽默感和诗意;“万物有情”,小年兽变得热闹又和气,能轻易被孩子、甚至不同文化的读者理解,极富情感表现力。
三张图感受一下这本书:
02
《回老家过年》
浓郁的年味饱含亲情的温暖让孩子学会表达爱。
作者:
孙卫卫/文,张娣/图
出版社:
明天出版社
适读年龄:
5~8岁
推荐指数:
内容简介:
《回老家过年》通过温暖的生活故事呈现祖孙三代吃穿用度上的差异,表现祖国的发展和日益强大。
故事从一家三口回老家过年开始,到春节假期结束返回城市,通过祖孙三代的温情互动,带出了人们吃穿住用行各方面的发展和变化。
推荐理由:
这本书完整地记录了远离家乡在外成家立业的儿子与妻、子回老家过年的点滴,让书中的第三代“我”从开始的“回爸爸老家过年”到期待“还要再回我的老家过年”,也体现了一个从没有回过老家的小小孩对家的情感认同。
如果有家长朋友们今年带着孩子回老家过年,不妨和孩子一起共读此书。
三张图感受一下这本书:
03
《灶王爷》
在轻松幽默的传统故事里感受真善美,了解传统节日,学会爱人,体会浓浓的家庭温馨和年味儿。
作者:
熊亮文/图
出版社:
天津人民出版社
适读年龄:
2~8岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.6
内容简介:
农历腊月廿三,是祭灶的日子。这一天被称为“小年”,从这一天开始正式进入春节。
按照传统,这一天要进行“祭灶”仪式,就在这一天,灶王爷要到天上去“述职”。到了天上,灶王爷要向王母娘娘汇报这家人的善行或恶行,王母娘娘会根据灶王爷的汇报决定这家人来年的祸福。
推荐理由:
《灶王爷》的故事取材于传统,以民间传说为题材,展示我们独有的文化,但这个故事也不拘泥于过去,它也融入了我们当代生活的缩影。
现在的人也许还有知道灶王爷”的,但是灶王爷到底是干什么的,很多人可能都不了解。书中将灶王爷的来历和特点用含蓄俏皮的语言叙述出来,让孩子们更好的了解了这个可亲可故的神仙爷爷。
简约拙朴的画面充满着传统民间特色,色彩鲜艳,线条柔和,封面上睁着大眼的灶王爷让充满好奇心的孩子都特别喜欢。
三张图感受一下这本书:
04
《团圆》
画面精美,充满浓郁中国气息,感受灵魂深处的温暖和力量,让孩子知道家是最温暖柔软的地方。
作者:
余丽琼/文,朱成梁/图
出版社:
明天出版社
适读年龄:
3~10岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.8
内容简介:
《团圆》,故事情节很简单,讲一个父亲年年外出打工,只有在过年的几天回家与家人团圆,书中以小女孩的第一人称,着重描述了的小女孩跟爸爸相处短短几天的心理历程。
经历了陌生(躲在妈妈衣服后面)——熟悉(跟爸爸包汤圆、拜年、看爸爸修缮房屋)——不舍(离别时紧紧抓住爸爸,并把自己非常看重的“好运硬币”送给爸爸,希望好运能够一直陪伴爸爸),故事情节很简单,但很感人。
团圆,属于你我的节日故事;团圆,是一种情感的企求、是人与人之间的维系、是中国人喜欢的圆融、是心灵上的大满足、心里的硬币。
推荐理由:
本书入选教育部首次推荐书单、推荐课外阅读书。荣获《纽约时报》2011年度优秀儿童图画书、第一届丰子恺儿童图画书奖优秀儿童图画书首奖。
绘本将民族传统文化、现代生活内涵、儿童心理情感恰切而有机地融为一体,具有人情味、历史感、艺术美的感人作品。
其文字故事自然素,没有夸饰的言辞,没有过剩的意绪,主题意蕴含而不露,情感表达酽而不烈,结构安排疏而不漏,既为绘画提供了坚实的展开基础,也给绘者留下了广阔的创意空间。
三张图感受一下这本书:
05
《过年啦!》
用互动游戏讲述过年的由来及各种传统习俗,感受快乐的阅读,过正宗的年。
作者:
孙肇志/文,O杨/图
出版社:
未来出版社
适读年龄:
2~6岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.5
内容简介:
春节是我们中华名族的传统节日,翻开这本书,小朋友们就会走进一个节日风情盎然的游乐场。
书中藏着奇妙的翻翻、拉拉、信袋、立体等多种新巧的互动形式,小朋友不但能够了解从腊月二十九到正月十五的各种春节仪式。
推荐理由:
春节是中国人重大的一个传统节日,多种多样的传统习俗给春节增添了浓浓的年味,也给人们带来一年的好心情。可是,像贴对联、做年饭、放鞭炮、挂灯笼等大部分环节孩子们都无法参与,无法体会到这些习俗的意义,传统往往流于形式。
而这本《过年啦!》采用书中书+翻翻+拉拉+信袋+立体等12个互动机关,将游戏与传统文化完美结合,让孩子在动手玩乐中铭记传统,增长知识。
三张图感受一下这本书:
06
《十二生肖的故事》
中华文化必读经典、浓浓的年味、十足的中国风。
作者:
赖马文/图
出版社:
河北教育出版社
适读年龄:
3~10岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.2
内容简介:
《十二生肖的故事》改编自民间传说十二生肖,在传统故事的基础上融入了富有现代气息的细节,设计了“渡河比赛”的故事主线,生动幽默地描绘了选拔出十二生肖的过程。
推荐理由:
全书也为十二生肖各自的突出特点做出了合乎想象又乐趣十足的解读,比如:为什么老鼠怕猫?为什么蛇没有脚?为什么猴子是红屁股?等等。
故事最后还附有“生肖年谱对照表”,让孩子轻松看懂年龄和生肖的关系,同时还可以对照查看家人、朋友的生肖,非常有趣!
三张图感受一下这本书:
07
《香香甜甜腊八粥》
以温馨欢乐的日常生活展现腊八节的习俗和特点。
作者:
张秋生/文,朱成梁/图
出版社:
中国少年儿童出版社
适读年龄:
3~8岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.5
内容简介:
腊八节是中国传统节日之一。
本书以腊八节为故事背景,通过嫣儿一家准备腊八粥的食材,熬粥,送粥,喝粥,给出门在外的亲人留粥,把腊八粥涂在树上,等等一系列活动,在温馨欢乐的场景中,表达了对美好生活的向往,传递出了腊八节这个传统节日的文化内涵。
语言的力量和感人的图景结合在一起,使整个故事让人回味、让人充实。
推荐理由:
本书可以使孩子了解到生活是丰富多彩的,又可以唤起孩子们的好奇,使他们在回味故事的过程中寻前探景、求解问疑、入境见真。
同时引领孩子换一个角度来看世界,通过祈盼、祷祝使他们幼小的心灵进入敬重、感恩这样涵盖着文化核心内容的高尚境界。
故事中有关勤于做事、关爱亲朋、乐于助人的内容,可以使孩子们的爱心变得更强大起来。
三张图感受一下这本书:
08
《好困好困的新年》
不拘泥于传统民间的故事,用全新的节日故事,展现悠远流长的传统文化与节日内涵。
作者:
孟亚楠文/图
出版社:
天天出版社
适读年龄:
2~6岁
推荐指数:
内容简介:
《好困好困的新年》巧妙地利用“冬眠”和“新年”这两个在时间上重合的线索,讲述了从来没有过过新年、没吃过饺子的宝熊想要过一次新年的故事。在宝熊努力尝试清醒着过年的过程中,不断得到来自朋友们的帮助。
故事以小动物为主人公,以中国传统节日为背景,通过更加符合当代儿童阅读习惯与需求的故事,传递出悠久的中华传统文化内涵以及节日的真谛。
推荐理由:
作品通过这样的全新演绎,传递出中华民族和谐互助的民族精神,以及传统新年注重团圆的喜庆气氛。
同时也在故事中融合了关于“贴春联、吃饺子”等传统习俗,让孩子们在欢笑中潜移默化地了解中国节日和节日背后所蕴藏的古老智慧。
三张图感受一下这本书:
09
《中国传统节日故事》
让孩子了解自己的传统节日,了解源远流长的中华文明。
作者:
司南/改编,朱成梁、刘大为等/图
出版社:
中信出版社
适读年龄:
3~10岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.6
内容简介:
《中国传统节日故事》涵盖了小年、春节、元宵节、二月二、端午节、七夕、中秋节、腊八节八个节日故事,由多位国画大师联袂打造具有极高的艺术欣赏价值。同时,书中文字在经过反复打磨,朗朗上口,富有童趣。
故事选材都是我们最熟悉的耳熟能详的传统故事,经过多少代人的口口相传,凝固成我们记忆的一部分,也值得保存在每个孩子的童年时光里。
推荐理由:
每本书的结尾附有对应传统节日的有趣的习俗。孩听完故事,还可以更进一步的了解中国的节日,感受传统之美。
精心打造的这样一套传统节日故事,旨在让孩子们了解自己的传统节日,了解源远流长的中华文明,领略先民深邃的智慧。
三张图感受一下这本书:
10
《打灯笼》
送给孩子的中国式新年祝福。
作者:
王亚鸽/文,朱成梁/图
出版社:
新世纪出版社
适读年龄:
2~8岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.3
内容简介:
在年味开始变淡的正月初五,招娣终于盼望来了舅舅送来的灯笼,村巷里夜色如海,灯光点点,小伙伴们举着各自的灯笼互相斗艳:“你的是牛粪灯,好好看。”“你的是莲花灯,我的是火罐灯。”
转眼到了正月十五,年也要过完了,这是最后一晚打灯笼了
推荐理由:
作者借小女孩招娣从期盼挑灯笼,到点亮、燃烧、熄灭,再到重新心怀期待的温暖描写,表达了对传统渐渐丢失的一种不舍,淡淡的离别乡愁以及在怀抱希望中慢慢长大。
这本书的画家,是博洛尼亚童书展插画奖得主朱成梁老师,画中有雪、有村庄、有灯笼、有孩子,童趣在画面中流动,年味在灯笼中闪动,是送给孩子最好的中国式新年祝福!
三张图感受一下这本书:
11
《好忙的除夕》
你我熟悉的除夕日常,在大人忙碌准备,孩子热情参与中,凝聚一家人温暖团圆、有情有味地过年。
作者:
翁艺珊文/图
出版社:
明天出版社
适读年龄:
2~6岁
推荐指数:
内容简介:
《好忙的除夕》以孩子热情参与过节,却越帮越忙的逗趣经过,搭配时而押韵的文字,将三代同堂忙碌准备过年的点滴描绘得有情有味,仿佛你我家中的过年片段,令人备感亲切熟悉。
当中细腻埋设的年夜饭、花卉、糖果等,应景过年之余,更蕴含喜气洋洋的过节吉祥话——“吃甜甜,好过年”“吃鱼年年有余”“吃菜头,好彩头”——让孩子在互道恭喜、温馨团聚中,感受文化传承的祝福心意,也储存满满的过年幸福滋味。
推荐理由:
该绘本荣获“第三十届·信谊幼儿文学奖”——图画书创作奖、评审委员推荐奖。语言简洁明了、朗朗上口,画面丰富生动、令人捧腹,在作者的笔下,除夕是好忙的,好玩的,好味道的,也是充满浓浓亲情的,团圆的。
从孩子的视角出发,记录了他们经验里的故事,同时孩子们也能从书里了解我们的传统节日和习俗,感受到浓浓的年味。
三张图感受一下这本书:
12
《饺子和汤圆》
带孩子了解中国传统食文化,春节为什么吃饺子?南方人为什么吃汤圆。
作者:
卷儿/文,任晶晶/图
出版社:
连环画出版社
适读年龄:
2~6岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.2
内容简介:
相信小朋友们对饺子和汤圆并不陌生。他们有很多不同点,比如:
一个皮肤滑滑的,一个皮肤黏黏的;一个穿得薄薄的,一个裹得厚厚的;一个戴发箍,一个大光头;一个喜欢吃肉和菜,一个喜欢吃甜食
虽然他们有很多不一样,但是他们有一个共同点,小朋友们能猜到吗?
推荐理由:
饺子和汤圆立足于我们中国人的味觉记忆,而且一南一北代表着南北饮食习惯上的差异,极具地域代表性。
在“吃书”中将两种普通的食物化身为可爱的小角色,像说相声一样,你一言我一语地全方位介绍自己。故事内容非常通俗易懂,特别适合小朋友阅读。
饺子和汤圆虽然各有各的形状,各有各的味道,但它们的登场往往与团圆有关,它们没有缤纷绚丽的外表,却装满了家的朴实味道。
三张图感受一下这本书:
13
《老鼠娶新娘》
新版语文教材教师推荐书单,充满浓郁民间风俗和中国特色的绘本。
作者:
张玲玲/文,刘宗慧/图
出版社:
21世纪出版社
适读年龄:
3~7岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
8.2
内容简介:
“一月一,年初一。一月二,年初二。年初三,早上床。今夜老鼠娶新娘。”本书以童谣开场,讲述了“老鼠嫁女”的故事。老鼠村长想给自己的女儿选一个比猫还强的女婿。
他一路拜访了太阳、乌云、风和高墙,最终发现还是老鼠本领大。于是正月初三,村长女儿坐着草鞋做的花轿,吹吹打打的嫁给了老鼠阿郎。
推荐理由:
本书取材于中国民间传说,充满了浓郁的民间风俗特色。无论是动物形象、建筑风格和场景设计都体现了中国传统乡村的风貌。
画面也很喜庆,红色的喜服、红色的盖头,亲朋好友都参与的喜宴处处体现了中国民俗。鼠年就读“老鼠嫁女”的故事!
三张图感受一下这本书:
14
《温妮的中国年》
在魔法的世界了解中国的传统节日—中国年。
作者:
【澳】瓦莱丽·托马斯/文
【英】科奇·保罗/图
出版社:
外语教学与研究出版社
适读年龄:
3~8岁
推荐指数:
内容简介:
温妮和大黑猫威尔伯打算邀请亲戚朋友一起庆祝中国年,他们打扫卫生、张灯结彩、准备年夜饭忙得不亦乐乎。
吃完年夜饭,新年大游行开始啦!温妮的花园里非常热闹:耍狮子、舞龙灯、放烟花就在这时,威尔伯突然失踪了,他究竟去了哪里?温妮还能和威尔伯一起庆祝中国年吗?
推荐理由:
温妮女巫系列绘本,虽然画面上有许多黑色,但是颜色的变化让孩子清楚看到每个元素,这是一本有趣又生动的书,可以激发孩子无限的想象力和解决问题的创造力。
女巫温妮,不是一脸皱纹、没有牙齿、眼神邪恶,正在山洞里熬制神秘药水的老太太,也不是披头散发、抱着水晶球念咒语的吉普赛女人,而是住在现代化房子里、爱运动、爱网购、爱热闹、爱小动物、懂得魔法的神奇女巫。
温妮的性格有些小迷糊,但每次遇到困境都有化险为夷的本事;她在生活上有些不拘小节,可一双善于发现快乐的眼睛总能让她享受当下;温妮碰到麻烦时,会慌乱紧张、语无伦次,但冷静下来后,积极思考、冷静应对是她的一贯作风;
温妮还充满冒险精神,动不动就来一场说走就走的旅行,上天、入地、下海,无所不能。就是这样的温妮,受到无数小朋友和大人的喜爱。
三张图感受一下这本书:
15
《欢乐中国年》
图书内容覆盖面广,知识时间跨度长,孩子们能从书里学习到更多的知识。
作者:
七色王国绘/编
出版社:
安徽少年儿童出版社
适读年龄:
2~12岁
推荐指数:
豆瓣评分
:
9.8
内容简介:
绘本讲述了团团和圆圆跟家人一起准备和庆祝新年的有趣故事。图书用精致的插图,逼真的立体纸艺和互动的工艺向孩子们展现了中国人所重视的春节盛况。
孩子们能够从中了解年的由来、相关的神话传说、有趣的传统年俗、各地的食俗和丰富多彩的新年活动,还能认识在春节背后的中华优秀传统,智慧和结晶,以及中华民族对生命和未来的追求。
推荐理由:
书中大量的3D立体场景,让孩子可以直观的了解传统春节,有买年货、吃年夜饭、逛庙会、欣赏元宵舞龙灯等等,相比枯燥的灌输知识,它能让孩子一边玩一边了解学习。
其中多处可以“翻、转、移、拉”的机关,不仅能让孩子感受传统文化,吸引他们的好奇心,还能锻炼动手能力、观察力、思考能力。
而且这本书还配套赠送两张窗花和一份DIY走马灯,阅读后可以和孩子一起动手贴起来做起来哟!
三张图感受一下这本书:
春节阅读小贴士
临近春节,和孩子一起憧憬春节,也是很美好的事情,尤其是我们的春节内容中又多了一项活动,阅读春节绘本,多么惬意幸福的节日啊!
但切记给孩子读书之前,父母先用心读一读,感受文图带给你的乐趣,这样才可能把阅读的乐趣带给孩子。
父母甚至可以预演一下,怎么读才更有意思,要认识到给宝宝读书不是一件能够马虎应付的事情,需要认真对待哦!
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圣诞节动物插画-圣诞节画一幅画怎么画

关于圣诞节的绘本
圣诞节就要到了,这个节日应该是小朋友们除了春节,六一儿童节以外最盼望也是最喜欢的节日了,在这个神圣而宁静的平安夜里,与孩子们一起坐在温馨的书桌前进行亲子阅读是再幸福不过的事情了。小编这里整理了一些有关圣诞节主题的绘本书目,供爸爸妈妈们参考。
1,我爱圣诞节>>圣诞节知识小百科
非常适合三岁以内的孩子阅读,当然大一些的宝宝也很喜欢。
这是“我爱”“ILOVE”系列7册其中的一本。是蒲蒲兰带给小朋友们的一套可爱、有趣、甜美、温馨的双语绘本
内容简介:
我叫欧利耶,我爱圣诞节。我喜欢皱纹纸、金箔、丝带、一只翅膀的圣诞鹿。我最喜欢温馨有趣的双语绘本。
圣诞童话共13本
目录
2,稻草人吉米的圣诞节
3,三棵圣诞树
4,劫持圣诞老人,
5,圣诞化装舞会
6,巴波丝卡
7,小女孩的圣诞节
8,每天都是圣诞节,
9,诺言
10,鞋匠的客人
11,胡桃夹子
12,圣诞孩子的故事
13,卖火柴的小女孩
14,铃儿响叮当
难得的全套关于圣诞主题的绘本
内容简介
《圣诞童话》是“大师绘本系列”之一。全书撷取了国外十二个关于圣诞的童话故事,有的是世界知名儿童作家的创作,有的是民间传说,包括《稻草人吉米的圣诞节》、《三棵圣诞树》、《劫持圣诞老人》、《圣诞化装舞会》、《巴波斯卡》、《小女孩的圣诞节》和儿歌《铃儿响叮当》。故事文字温馨,情节动人,绘画风格与文本巧妙融合,稚趣而不失雅致,营造了一个洋溢着欢乐、美好、梦幻的童话世界。这是一本让小读者们在画面与文字的灵动节奏和互动的联想中,品味大师们的经典之美、艺术之美的新年礼品图书。
15,小兔波力系列:圣诞快乐
奥地利著名童书作家布丽吉特·威宁格和法国著名插画家伊芙·塔勒合作的“小兔波力”系列,共有11本,在《圣诞快乐》这一集里,讲述波力把家里的存粮都送给了森林里的动物们,害得全家人差点在圣诞节饿肚子,不过家人齐心协力克服了困难,还交了很多好朋友!这件事让波力和全家明白了,分享使人快乐!
16,巴巴爸爸经典系列:巴巴爸爸和圣诞礼物
这套巴巴爸爸系列实在是可乐的大爱啊,曾经连续多月不离手。
内容简介
巴巴爸爸以他的独创性和幽默感,为世界的大孩子和小孩子们提供了快乐。巴巴爸爸一家的和睦、温馨、相亲相爱,永远温暖着全世界人们的心灵。
本书介绍了“可里可里可里,巴巴变!”在中国,这是曾经家喻户晓的动画台词。巴巴爸爸的形象由法国漫画家德鲁斯·泰勒和他的妻子安娜特·缇森所创作。系列图书的第一部《巴巴爸爸的诞生》出版于1970年,图书刚一问世就获得了英国文艺评论界权威的赞誉,并在博洛尼亚书展上受到广泛好评。1975年,联邦德国将巴巴爸爸的故事改编成动画片,并于1981年在美国首播,很快风靡全球。
17,圣诞老人的王国
非常有趣的故事,可乐每次看到书中圣诞老人体检时称体重,就开心的大笑,接下来就冲到家里的体重称上.......
内容简介
平安夜那天,圣诞老人要前往世界各地,为乖孩子们送去精心准备的礼物。只有一个圣诞老人?那可不够!在遥远的北国森林里,住着许许多多的圣诞老人!
不过,除了圣诞节,平日里他们都在做些什么呢?他们怎么知道谁是乖孩子呢?今年你会得到什么礼物呢?不用担心,圣诞老人们早就准备好了!
18,贝贝熊系列丛书-遇见圣诞熊
内容简介
感恩节才过去两天,熊王国里就到处都能看到圣诞装饰品,听到圣诞音乐了。
“我觉得,”当贝贝熊一家来到社区购物中心的时候,熊妈妈说,“圣诞节来得一年比一年提早了呢。”
“是啊!这样不是很棒吗?”熊爸爸边说边欣赏着周围的圣诞装饰。
.......
19,艾特熊与赛娜鼠:雪地里的圣诞树
这套书可乐都很喜欢,这本是我的大爱,非常非常唯美!
这套书有12册,这本《雪地里的圣诞树》是其中一本关于圣诞主题的绘本
内容简介
“艾特熊和赛娜鼠”的故事是比利时画家嘉贝丽·文生于1980-2000期间创作的系列图画书,一只温柔的大熊,一只被惯坏了的小鼠,互相依偎、相依为命。画美、故事亦美得让人泪眼涟涟。既适合孩子读,也适合大人读。
本书是系列之一,圣诞节要到了,艾特希望为赛娜准备一个盛大的圣诞晚会。赛娜却为一棵因丑陋而被人放弃的小杉树而着迷,她希望在雪地里小杉树旁,和艾特一起过圣诞。他们相互说服,又相互妥协。
这本书中的圣诞雪景真是太美了!林中雪景的壮丽,浪漫而神秘。那棵让赛娜着迷的小杉树更具神秘色彩,它让人忍不住联想起赛娜的身世。。
20,圣诞老爸
说实话,这本书里面有一些语句我有点不喜欢,里面有很多次出现“该死的”这个词,这个圣诞老爸是个喜欢埋怨的圣诞老人,比如早上一起床,圣诞老爸看到日历说“该死的圣诞又到了”接下来“该死的雪”“该死的烟囱”“该死的烟灰”“该死的烟灰”.......不过,这倒是为凯特格林大奖评为最平民化、最亲切可爱的圣诞老人呢
内容简介
一年一度的圣诞节就要来临了,圣诞老爸一年中最忙碌的一天也要来临了。胖乎乎的圣诞老爸要为小朋友们送去一大车礼物,不幸的是,他接二连三地遇上了大雪、大雨、闪电、大雾等坏天气,还要辛苦地在烟囱里爬上爬下。在辛劳了一天后,圣诞老爸又将如何度过自己的圣诞节呢?
《圣诞老爸》是雷蒙德?布里格斯最杰出的绘本之一,获得1973年凯特?格林威大奖。雷蒙德?布里格斯在这本书中第一次尝试用多格漫画的形式进行创作,鲜明的色彩、灵活多变的形式,营造出了流动般的画面效果。这个彻底颠覆传统的圣诞老人形象的绘本,回答了一个有趣的问题:如果圣诞老人只是一个普通的老头儿会怎么样?它的有趣带着一些不恭敬,但充满了圣诞节的温暖和欢愉,在圣诞节和每个不是圣诞节的日子里,都让孩子们感到别样的亲切与快乐。>>专题推荐:让宝宝玩转圣诞节
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有谁知道这幅企鹅拥抱北极熊的画出自哪位插画师吗
这个是日本著名版图画家渡边宏先生的作品,版图画家,1961出生于日本大版府大阪市,1984大阪艺术大学设计专业系毕业。曾多次获得“纽约ADC-北海道新闻广告奖最优秀奖”,“日本产业广告部门奖”等。渡边宏的作品以将粉状固体颜料直接用手指涂到纸上的特殊作画方法著称,喜表现艳丽的自然风光和与他本人体型形成鲜明反差的肥圆小动物,在色彩运用上以舒适的大面积暖色块为主。
求采纳
圣诞节画一幅画怎么画
插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
不管是随意的涂鸦还是有深思熟虑的创作,都算是插画:
插画中国大龙:插画可以分为艺术性插画和商业性插画,一般为企业,为产品,为宣传,为修饰等所绘制的图画,我们都将它归于商业性插画范畴。
插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格.
中国最早的插画是以版画形式出现的,是随佛教文化的传入,为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品,唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中,并出现了彩色套印插画。明清时期,可以说古代插画艺术大发展时期,全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种:卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。
我国古代插画的历史演变,可以看作是版画的发展历史。同时,也是民间年画史。只不过民间年画更早地独立成为一种商品,它是商业插画的前身。
欧洲的插画历史与我国相似,最早也是运用于宗教读物之中。后来,插画被广泛运用于自然科学书籍、文法书籍和经典作家文集等出版物之中。
社会发展到今天,插画被广泛地用于社会的各个领域。随着艺术的日益商品化和新的绘画材料及工具的出现,插画艺术进入商业化时代。插画在商品经济时代,对经济的发展起到巨大的推动作用。插画的概念已远远超出了传统规定的范畴。纵观当今插画界画家们不再局限于某一风格,他们常打破以往单一使用一种材料的方式,广泛地运用各种手段,使插画艺术的发展获得了更为广阔的空间和无限的可能。在中国,插画虽然发展的较晚,但追其溯源,方远流长.插画经过解放后黑板报、版画、宣传画格式的发展,以及20世纪80年代后对国际流行风格的借鉴,90年代中后期随着电脑技术的普及,更多使用电脑进行插画设计的新锐作者涌现.
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。
由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。
插画界定
现代插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。从两者的功能、表现形式、传播媒介等方面有着差异。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求把所承载的信息准确、明晰地传达给观众,希求人们对这些信息正确接收、把握,并在让观众采取行动的同时使他们得到美的感受,因此说它是为商业活动服务的。
而一般意义的艺术插画大凡有三个功能和目的: